创新文字朗读精灵文章列表:

• 1、36氪首发 | HEARIN.AI完成数百万人民币种子轮融资，基于AI技术打造专业助听器
• 2、以开放API接口为基础，草莓创新要为企业提供无人机自动化基础平台
• 3、数字与实体双重赋能万物有灵敦煌数字瑞兽限量发行
• 4、超强销售力来源于创新
• 5、2008-2021：虾米音乐编年史

36氪首发 | HEARIN.AI完成数百万人民币种子轮融资，基于AI技术打造专业助听器

文 | 董柴玲

36氪获悉，专业助听器品牌「HEARIN.AI」获数百万元人民币种子轮融资，由平安系高管投资。本轮融资资金将用于加强产品以及技术研发，包括硬件研发、音频处理、算法技术等。

听力受损问题正在成为大众关注的焦点。根据世界卫生组织发布的《世界听力报告》，目前全球五分之一的人听力受损，听力损失影响全球超过15亿人，其中4.3亿人听力较好的耳朵有中度或以上程度的听力损失。

此外据市场研究机构MARKETSANDMARKETS数据显示，2021年全球助听器市场规模为75亿美元，预计到2026年将达到102亿美元，复合年增长率为6.4%。其中亚太地区尤其是中国占据了最大的市场份额。

从渗透率来看，目前助听器全球平均渗透率为17%-18%，欧洲发达国家超过40%，美国为30%，而中国不足5%。在有着3亿听损用户的中国，真正佩戴助听器的人群只有300万人，还有95%的市场未被满足，可见提升空间广阔。

助听器市场一直由海外巨头占据主导，包括索诺瓦、戴蒙特、大北、WS Audiology 、斯达克等，前六大品牌占据近95%市场份额。近年来一些国产品牌逐渐进入市场，主打中低端市场，技术层面仍然有许多追赶空间。

瞄准老龄化趋势、渗透较低和消费升级等趋势，成立于2022年的「HEARIN.AI」，提供基于AI技术的专业助听器，致力于改善听力损失患者的生活质量。

「HEARIN.AI」创始人朱益分享，创立品牌的想法源自家中长辈的听损问题，影响到家庭成员间的日常交流和情感联系，这也是许多听损患者家庭面临的问题。目前市面上销售的多数助听器品质良莠不齐，存在噪音、体验感较差等问题，难以满足听损人群的真正需求。因此创造出一款听感好、体验感好的助听产品是他的目标。

朱益介绍，HEARIN针对听力损失人群推出的“HEARIN.AI助听器”，是一款听感舒适、易于使用、在线验配、支持升级的专业助听器。海外助听器行业起步较早，与之相比，国产品牌需要在技术层面构建壁垒，HEARIN也选择首先在核心技术上进行突破。

HEARIN.AI致力于打造自然听觉系统，整体技术构建在深度神经网络上，对前端输入信号进行独到处理。相比传统助听技术，HEARIN.AI的自然听觉系统使用全向声音技术，实现类似大脑的自然听觉进行处理声音。HEARIN.AI听觉系统不断扫描周围声音进行处理，然后聚焦定位，帮助听损人群听到自己想要听到的声音，并且声音清晰平衡，让每一个听损人群都获得良好的听力补偿。

同时结合HEARIN.AI自研的超低智能时延音频处理系统，以及设备端、手机端、云端协同系统，嘈杂声音场景下言语可懂度提升50%以上，某些特定场景语音分离相对提升60%以上，获取相比以往产品更好的听觉体验。

在早期对用户场景的洞察中，HEARIN团队发现，助听言语清晰最为重要，安静场景以及噪声场景同等重要。不同用户之间存在偏好，例如银发人群以及女性人群更加重视操作便捷，而年轻人群更加重视噪声场景言语清晰，此外声音品质也是听损用户重点关注的部分。HEARIN重点针对安静和嘈杂环境不断投入和强化，提升使用体验。

基于AI技术打造专业助听器，HEARIN希望产品走向智能化。“传统助听器更像功能手机，设定固定参数，无法对设备进行更新。HEARIN希望打造智能助听器，让助听器像今天的智能手机一样进行升级。”朱益说。

产品方面，HEARIN对标海外巨头，打造医疗级助听设备。在产品线规划上，HEARIN将提供极致、均衡、实用三款产品，满足不同听力损失细分人群的需求。做到高端产品比海外产品具备更好的言语可懂度和成本优势等，低端产品能够在保证价格优势的前提下，解决目前市面其他产品常见的杂音噪音、反馈抑制等问题。

目前HEARIN.AI助听器已经完成前期的音频采集和算法处理等，打通整个音频引擎链路，预计明年进入规模化生产。

团队方面，CEO朱益曾任阿里巴巴天猫精灵语音算法产品专家，拥有10余年消费电子创新产品经验，横跨硬件软件算法领域，是100多项专利发明者。硬件负责人张冒磊曾任金立手机早期创始核心成员、研发技术团队负责人，累计研发手机超过1亿部配合线下渠道产品落地。销售负责人项常青曾任OPPO手机电商事业部总经理，拥有全球电商渠道销售管理经验，从0-1搭建OPPO电商业务，管理超400人电商团队。HEARIN.AI核心团队在产品创新、助听器算法研发、声学设计、音频硬件、临床听力医学等拥有深厚的行业经验以及专业技术。

以开放API接口为基础，草莓创新要为企业提供无人机自动化基础平台

左：新发布小型自动机场 右：前代自动机场

如今，在农作物监护、管道巡检、安防、智慧城市、物流等多种场景都有无人机的应用。工信部发布文件指出：到2020年，民用无人机产业持续快速发展，产值达到600亿元，年均增速40%以上。到2025年，民用无人机产值达到1800亿元，年均增速25%以上。随着无人机逐步规模化应用，无人机群的自动化、智能化管理成为又一是市场需求。

近日，36氪接触到一家提供无人机自动飞行系统的公司——「草莓创新」。该公司以硬软件结合的方式为企业提供从端到端的全流程自动化方案。

具体到产品形态包括：

无人机与自动机场：自主开发可满足各类客户定制需求无人机，配合自动机场可以实现自动充电或者更换电池，自动起飞、拍照、降落以及自动收纳的功能。

云端管理平台：通过可视化的操作界面，对无人机进行管理、调度和实时监控的平台；支持多节点控制，采用OTA技术远程升级、完善和新增功能；同时提供丰富的API接口满足企业需求

自动化数据处理：自动下载已获取数据，AI自动合成数据，分析处理之后形成报告，自动推送结果。

工作流程图 来源：草莓创新

在13日举行的中国国际高新技术成果交易会（简称高交会）上，草莓创新刚刚发布了一款新的小型自动机场产品。这款产品能够适配御Mavic系列、精灵 Phantom系列。根据行业无人机应用巨头Dronedeploy的报告，目前大疆的行业应用无人机中，超过90%是精灵Phantom和御Mavic系列，M200系列占有率不到10%，现在市面上有多家公司开发M200系列的自动化系统与机场，但占有率更高的小型飞行平台却鲜有关注。此次发布的新产品，也是希望开拓小型飞行平台市场。

得益于对计算机视觉的应用和探索，草莓创新在精准降落方面做了较多优化，使得自动机场的尺寸也相对小型化，“目前，我们能做到5级风下，降落误差在10cm以内。精准起降使得我们的机场尺寸可以更小，制造成本也随之更低。”草莓创新联合创始人郑晨睿告诉36氪

在云端协同控制和管理系统方面，系统使用4G网络进行实时数据传输，采用改造强化过的视频协议，延时可以做到0.2秒，支持PC、手机端、平板多端控制。另外，硬件和软件系统全系支持OTA远程升级，通过不断完善和增加新功能，持续提升客户设备价值，也降低了维护成本。

在数据处理方面，除了自有的AI异常识别形成分析报告，自动合成三维全景图等功能之外，还提供外接专业数据公司的附加服务。

“我们构建的是一套中间层物联网系统，可以兼容大疆和其他开源无人机，也可以接入无人车、无人艇和水下机器人等设备，实现协同控制，这已经在一些科研院所得到应用。同时，这个系统提供了丰富的API接口，可以接入数据服务公司的服务。”郑晨睿说。

无人机市场发展状况对于开发建设无人机自动化运行系统以及集群控制管理大脑极为重要。而选择在此时间点推出基础平台，草莓创新认为时机刚好。

早在2011年，美国公司「Airware」就建立了一个无人机自动驾驶系统，使其能按照一定路线收集数据。但在当时，这类软件的想法是超前的，由于无人机硬件发展并不充分，硬件端无法满足数据处理的要求，于是公司投入大量资金用于无人机硬件开发，最终在市场竞争难敌大疆、Ebee等后起之秀，燃尽1.18亿美元融资之后宣布停止运营。

成立于2014年的以色列初创Airobotics就于2017年完成了蓝驰领投的3250万美元融资，合计融资超6000万美元。该公司产品主要是在矿区和厂区使用，也提供相应的数据处理服务。

“我们做的是一个完整的平台解决方案，而非定制化自动机场项目。”郑晨睿说，相对Airobotics来说，草莓创新更偏向于做一个无人机自动化的基础平台，其硬件产品更加标准化、小型化且便宜，有丰富的API接口便于对接企业原有系统，更侧重于集群化管理，而数据处理也将联合专业公司来做。

处理结果展示图 来源：草莓创新

目前，草莓创新的客户有南方电网、中国交建集团，主要应用场景为电网线路杆塔精细化巡检、工程建设巡检等。

团队方面，草莓创新前期合伙人有连续创业经验。技术与产品负责人拥有5年世界500强企业经验，并曾在香港中文大学（深圳）任职。销售团队负责人为大疆行业部门早期员工，渠道资源丰富，曾参与多项无人机行业标准编写。

据悉，草莓创新成立于2017年，早期资金自筹，近期正在进行天使轮融资，将用于系统与产品继续开发，中国区市场验证与资质认证以及海外渠道的扩展。

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若您对该项目感兴趣有投资意愿，请联系：郑晨睿 15810564130

数字与实体双重赋能万物有灵敦煌数字瑞兽限量发行

跨越历史千年还原灵动文化，融合数字技术传播敦煌艺术魅力。灵境·人民艺术馆与敦煌工美文化创意有限责任公司、上海艺述事文化传媒有限公司联合推出“万物有灵”敦煌数字瑞兽，将于11月9日10时开启预购，11月11日10时正式发放。

灵境·人民艺术馆以“翼马、携包小鹿、山中狐狸、山巅猕猴、凤鸟、金龙腾云”6个敦煌壁画中的瑞兽为原型，分别制作成6款高清动态视频数字藏品，各发行1000份，每份定价98元。

平台还将随机抽取5%的购买用户给予实物奖励(敦煌壁画文创一份)，中奖用户名单随后在微信公众号“灵境人民艺术馆”公布。敦煌壁画文创将于活动结束后1个月内由指定文创产品定制方北京艺述事文化创意发展有限公司统一制作并寄送。

此外，参与“天歌神韵 神华轻举”敦煌飞天壁画数字藏品、“万物有灵”敦煌数字瑞兽两期活动的用户，可免费获得平台限定发行的数字藏品“敦煌瑞兽-万物有灵合成图”一张，将于活动结束后发放。

据了解，该系列已取得ISBN版号，将通过数字出版的形式发行，在人民链平台进行区块链认证，并在人民网平台进行个人藏品的统一管理，具有唯一编号、永久存证、不可复制、不可篡改等特性。该系列将于11月9日10时开启预购，网友可通过灵境·人民艺术馆直接购买。

11月11日10时，该系列将通过人民链发送给成功预购的用户，届时用户可进入“灵境人民艺术馆”微信公众号，在“我的藏品”选项中查看个人藏品等数字资产情况。

多元一体的敦煌文化始终传承着中华传统文化的精华，敦煌壁画是敦煌文化重要组成部分，历经多朝兴建，规模巨大，内容丰富，极具美学和历史研究价值，是见证千年的文化精品。敦煌壁画题材丰富，壁画的绘制汲取了相应时代先进的绘画技法和理念，深涵经义意蕴。上有飞天，下有花鸟，涉及艺术题材广泛。敦煌瑞兽作为其中的一个组成部分，更为敦煌艺术美学添加了几分灵气。本次数字瑞兽的打造，旨在探寻敦煌文化的丰富内涵，以数字科技的方式呈现中国优秀传统文化的魅力，彰显中华文明兼容并蓄、交流融汇的艺术胸怀。

加快发展数字经济，促进数字经济和实体经济深度融合，打造具有国际竞争力的数字产业集群。灵境·人民艺术馆致力于为优秀艺术作品提供数字化平台，用数字技术服务大众艺术。未来将持续深入在文化创新创造中体现文化自信，在艺术转化发展中凝聚精神力量，推出更多增强中华文明传播力影响力的数字艺术作品。

“万物有灵”敦煌数字瑞兽介绍

翼马(西魏 莫高窟第249窟)

莫高窟壁画中画了一匹在空中奔驰的天马。天马作回首状，身躯短而肥硕，头部很大，臀部肌肉丰润，四肢短小，肩生双翼。周围有蓝色云气，增添了凌空飞驰的动感。

携包小鹿(五代 莫高窟第395窟)

鹿可以说是敦煌壁画中最有名的动物，提到鹿大家都会想到圣洁的九色鹿。但是在第395窟中有一只小鹿，这是比丘供养画像中的鹿，它专注地望着前面的比丘，脖颈上还挂着一个小包，表现得驯服而有灵性，画法简约明快，颇为可爱。

山中狐狸(西魏 莫高窟第285窟南披)

自古狐狸就象征着聪慧、灵动、敏捷，在敦煌莫高窟的壁画上也出现过狐狸的身影。火红的皮毛和蓬松的尾巴跳跃在山林之间，是出没在自然界中的小小精灵。

山巅猕猴(西魏 莫高窟第285窟)

猴子作为民间吉祥物，受到了人们的广泛喜爱。敦煌莫高窟壁画中就出现了许多猴子的形象。据统计，在敦煌壁画中，可以清楚的看到三十多只猴子。这些猴子的形象从南北朝时期的西魏开始一直延续到了清朝末年，历经一千多年的历史。

凤鸟(中唐 莫高窟第116窟)

凤鸟华丽优雅，寓意着吉祥的祝愿。敦煌莫高窟壁画中凤鸟纹样，主要见于人物的衣冠服饰，也出现在洞窟的龛楣和藻井上，偶尔会在经变画里现身。

金龙腾云(宋代 莫高窟第235窟)

莫高窟的藻井多见龙纹图案，姿态各异、器宇轩昂，是敦煌壁画中最具代表性的瑞兽之一，用以象征丰乐吉祥。金龙腾云，为藻井增添了动感与气势，更显庄严。

超强销售力来源于创新

今天继续解读《零售心理战》这本书。

身边一位朋友，从一个月薪1200元的业务员，一路打拼到现在，拥有自己的厂房，自己开服装厂和外贸公司，同时还帮助了很多的女性朋友。

在外人看来，她事业有成，家庭幸福，很让人羡慕。却不知，这背后是她付出了超于常人的努力。

在领着1200元工资时，她不计较收入，注重原始积累，什么都做，从一个小透明做成了举足轻重的业务员。甚至在怀着二胎时，还通宵给客户出货，因此赢得了贵人的帮助。

她聚焦目标，将一件事做到极致。创业之初，厂里缺什么员工她就顶上，经常背着二宝在车间干活。直到现在，自己不去工厂，公司也能照常运营了。

听到她的经历，我想到一句话：唯有吃别人吃不了的苦，才能成别人成不了的事。

对于一家企业也是如此：如果任何人都按照预定的过程前进发展，所有行动的结果也皆与预期无异。

想要过不一样的人生，就要勇敢破圈，寻找自我定位的差异化，打破重组。

有次吃午饭时，骆姐突然问我们：“一个企业最重要的是什么。”

我说是创新。

骆姐说道：“一个勇敢突破自己，不断创新的公司是不怕被模仿的，因为无法被超越。”

7-Eleven业绩一直领先于同行，他们的超级销售力就是来源于创新。

01.创新来源于不变的立场

创新不是追求标新立异，比如在汉堡包中夹入豆沙的奇特组合，虽然暂时吸引了消费者的眼球，成为社会的热门话题，却始终逃不过昙花一现的命运。

因为，他们没有真正站在顾客的角度去思考。

我们以前出现过很多网红歌曲，网红人物，皆是为了博人眼球，他们虽然一时引起了很大的热度，但现在都销声匿迹了。反而是经典的，真正考虑到大众需求的才能永留存。

所以创新的前提是基于不变的立场，再加入全新的元素。

7-Eleven便利店的不变立场是，一切从顾客的角度出发，所有的创新都是为了这个立场。同时不断加入新的元素，在两者的相互碰撞中形成理想的结果。

如今很多人工作日的中午都是点外卖解决，但有多少人是每天吃同一家商家的外卖呢？

我看到同事们一到饭店就开始头疼，不知道今天吃什么？如果有一家饭店，每周都推出新产品，而且口味好吃还干净，是不是更容易满足顾客的需求？也更容易留住消费者呢？

为了满足顾客的需求，商家必须提供美味的食品。许多人误以为优秀的商家有能力创造让顾客难以腻烦的产品。然而我们都知道，食品再美味，吃多了也会腻。

既然美味的东西也容易生腻，有些商家想：消费者反正都会吃腻，不如就不要生产美味的食品，只做经典款式吧。

如果是这样，麦当劳、肯德基就不需要经常推出新产品了。

所以商家应该源源不断地推出“美味到让人生腻”的产品，在时间层面上实现为顾客提供“难以腻烦”的产品。

7-Eleven每年更新七成产品，不断为顾客提供新的创意产品，因此留住了大部分忠实的消费者。

同时，所有的产品都是基于站在顾客的角度思考。

02.创新不必从0开始

创新具有三重含义：一是基于前所未有的新概念，发明创造出全新的事物；另一种则是对现有的概念赋予新的价值；还有一种是在原来的发明中加入一些新的改变，给顾客带来新鲜感。

创办7-Eleven便利店是第一种。“可可、黄油和文库本”是第二种，也证明了创新不一定要求所有元素都是全新的。

“在秋天到冬天的漫漫长夜中，一手拿着加入些许黄油的温可可，一手捧着文库本阅读”，这一前所未有的新鲜搭配引起了很多人的兴趣。

可可、黄油和文库本都是屡见不鲜的产品，但组合起来又有所不同，这种让人产生新奇感的过程被称为“打破前定和谐”。

7-Eleven为打破前定和谐做出了许多尝试，让顾客产生“哎呀，下一次又会有什么新惊喜”的期待感，让营业额大幅增长。

比如将“便利店”和“为三餐购物”相结合，挑战全新的门店组织架构。

过去便利店业绩主要靠便当、饭团等即食类产品推动，被视为年轻人的专属领地。如果延续这样的前定和谐，便利店将逐渐陷入陈规旧套，业绩会停滞不前。

因此7-Eleven在备货方面实行了大刀阔斧的改革创新，增加了配菜种类和各种简餐等，实现了营业增长。

我们只要持之以恒地位消费者带来新鲜感，就永远不会被他们厌烦。

2008-2021：虾米音乐编年史

图片来源@视觉中国

文 | 互联网深读（ID：internetshendu），作者丨纳豆烧酒

2月5日0点，虾米音乐终将迎来最后的谢幕。

一个月前，虾米的关停公告猝不及防成为2021年第一个流泪时刻。

“让我爱你，然后把我抛弃？”一位虾米忠实用户在微博写下《残酷月光》歌词，甚是应景。更多的用户蜂拥而至，在互联网大型心碎现场评论留言，将话题送上热搜。

作为互联网早期音乐平台，虾米音乐曾是在线音乐平台的典范，承载了数千万网友的音乐记忆，以下我们将以一年一个关键词的形式，回顾虾米音乐波澜壮阔的一生，但愿虾米的故事，也能对你有所启发。

2008年：含着“金汤匙”出生

2008年11月，虾米网正式上线。

往前倒推5个月，同年6月，待字闺中的虾米已经拿下深创投A轮融资，几乎是含着“金汤匙”出生。

彼时，正赶上在线音乐创业热潮。酷我音乐、酷狗音乐、新浪乐库、巨鲸网势头初盛，QQ音乐在QQ渠道的加持下快速扩张，早期巨头千千静听则加入百度MP3麾下。

当几乎所有播放器都在以“免费”为噱头圈地跑马时，虾米却选择了一种混合了“P2P、电子购物、虚拟货币、社区”的模式入局，把音乐与互联网更深度融合起来，引来投资人的青眼有加。

这与虾米音乐创始人的风格息息相关。虾米音乐的1号员工王皓，是个不折不扣的乐迷，如今你能想到他的种种都是音乐相关的，都与音乐扯上关系。

网名“南瓜”来源于心仪的摇滚乐队Smashing Pumpkins，大学组过一支名叫“黑水”的乐队，里面的吉他手朱七，后来也成为虾米的创始人之一；开过卖乐器的网站；给本地音乐人办过一个类似豆瓣同城的论坛——“声音网”，在当时杭州的文教区乃至摇滚圈都小有名气，很多外地乐队来杭演出，都是王皓给牵线搭桥的，而他也发现，比起搞音乐自己更擅长把人组合起来做事。

学生时代，他的存在恰好连接起了这座城市的音乐人和乐迷，这与几年后他所创办的虾米音乐，异曲同工。

但他同时也是个如假包换的工科男，对互联网技术很感兴趣。互联网和音乐的化学反应，是他穷其一生探究的话题。

2003年，关掉网站的王皓加入阿里做一个普通的IT男。三年后，他拉上地产公司策划朱七，和在阿里的前同事王小玮、陈恩卫、吴轶群，在杭州的一家小咖啡屋里相聚，重新点燃音乐梦。

在他们的规划中，虾米音乐原名EMUMO（EARN MUSIC&MONEY），大概意思是既要让大众收获音乐，也要让音乐人赚到钱。

虾米网站的简介是这样写的：

“音乐让他感动的在于，上千场的演出中真正赚钱的很少，但是这些清苦的歌者们仍然保持着对音乐宗教式的信仰和追求。对于歌者，这仿佛并不是一个好的时代。”

如何用音乐体面地赚钱？这是虾米初生时就希望解决的问题，没想到的是，12年后，虾米依然无法回答。

2009年：专业的音乐图书馆

虾米音乐最为人津津乐道的，就是它对音乐流派近乎变态的分类。很多文青的音乐启蒙，都是从虾米这里开始的。

而虾米在内容上也确实下了一番苦功夫。在大家都忙着从各处找更多的曲库来吸引用户的时候，虾米最关心的，是如何完善、优化已有的曲库。于是，虾米音乐做了三件事：

第一，在网站运营中强化内容编辑制度，以唱片公司的思路来做在线音乐。尽可能完善网站中三四百个音乐分支流派的介绍；在多人演唱的歌曲中，必须显示每一个歌手名，而非简单使用“群星”代替；音乐品质必须保证320K；歌曲的排列必须按照专辑顺序排列……死磕细节的背后，是主创团队对音乐的理想主义。

第二，重视小众长尾音乐流派运营。据时任运营经理的王小玮介绍，在虾米刚有10万用户时，就已经有了6位语种编辑，同时，网站也支持包括中、英、日、韩、俄、泰、西班牙等语言的检索。

第三，广泛发动UGC的力量。借鉴百科词条的编辑模式，虾米招募300多个来自世界各地的资深音乐爱好者，鼓励他们编辑、修改、上传音乐资料和内容。乐迷们满怀热情“为爱发电”，不仅为后续运营打下了良好的基础，更给平台带来弥足珍贵的社区氛围。

风格多元的音乐曲库、全面专业的流派分类，让每个听众都像是走进了一家精心维护的音乐图书馆。而这样的口碑效应也在乐迷群中不断发酵，越来越多的音乐爱好者涌入其中。

另一个有利条件是，虾米音乐初长成的日子，也恰好是中国在线音乐的快速发展期。2008年发布的《第21次中国互联网络发展状况调查统计报告》显示，网络音乐是当时中国网民使用率最高的网络应用，半年内86.6%的网民收听过网络音乐，下载比例为71.2%。这一比例在后来几年中一直居高不下，网络音乐稳坐头把交椅。

顺势而为，有内容、有技术、有热爱，从某种程度来说，虾米音乐是占据了天时地利人和的。时间走过2009年，虾米音乐就像乌托邦般承载着音乐爱好者的理想，一切都在向着最好的方向发展，除了商业化还有没更多进展之外。

2010年：超前的付费模式

经历最初几年的野蛮生长，在线音乐混乱不清的版权问题终于被摆上了台面。

2009年8月，文化部印发《文化部关于加强和改进网络音乐内容审查工作的通知》，加强网络音乐内容管理，打击盗版行为，拉响整顿序曲。受此影响，百度开始收敛MP3业务，虾米音乐也没逃过这一劫。

在王皓的设想中，虾米音乐的定位类似于“音乐中转交易站”，即用户先上传音乐，网站通过筛选后将优质音乐再售卖给用户，当音乐人、唱片公司找上门来时再付版权费，你可以理解为是“音乐版淘宝”。

但这种“先上车后补票”的行为，过于前卫且风险巨大，用户上传的内容既然是未经授权的，又何来收费的道理，确实惹恼了不少音乐人。

2010年9月，李志、周云蓬联合张佺、张玮玮、郭龙、小河、钟立风、万晓利、左小祖咒等数十位音乐人发布联名公告，控诉虾米音乐侵权上架独立音乐人作品的行为。这份公告，至今还留在周云蓬的豆瓣主页上。而随后一段时间里，这些音乐人的作品都在虾米上消失不见。

版权问题的突然出现，给了创始团队更多资金方面的压力。

数据显示，2003-2013年间，国内所有和音乐相关的互联网企业从投资人那里获得的投资只有5000万美元。很多风投一听是搞音乐的，直接就让前台送客。在后来的采访中，王皓回忆当时有80%的时间是在找钱的，甚至几乎患上了抑郁症。

2011年：音乐推荐的天花板

不过虾米还是相对幸运的。

在2008年A轮后，2010年又先后拿到了深创投和盛大网络数百万的B轮和B 轮投资，这才让它有了些许和版权方谈判喘息的机会。

但虾米靠的不是用户量，相反它的用户数甚至还有点少（2011年500万，对比同被阿里收购的天天动听2012年用户量已经破亿），更大程度上来源于虾米团队单纯对音乐的热爱。

当几百万个口味不同的用户都出现一个平台上，怎样才能让他们自得其所共生发展呢？虾米的回答是：音乐的个性化推荐。

2010年7月，虾米发布基于html5技术的电台服务xiami.fm，后续还推出桌面版等，这是对标豆瓣FM的拳头产品。

对于音乐推荐功能的实现，虾米不计成本全力推进。公司百余名员工中，有一大半都在做着算法分类工作。员工回忆称，王皓当时下了道“死命令”，要求后台对每个用户的音乐标签数量达到30多项，极度消耗计算成本和服务器容量，而同期的豆瓣FM仅记录4-5项。

同时，虾米的推荐算法中也更强调小众、长尾音乐所带来的惊喜感。比起90%都熟悉的流行音乐，虾米更愿意推荐剩下不为人知的10%。

2011年，虾米音乐的推荐系统基本做成。独特的个性化算法，让虾米用户在找到适合自己音乐的同时又无须担心“信息茧房”，反倒越听越发现新世界的大门。数据显示，独立音乐人在虾米曲库被收听的比例高达11%。从这种意义上来说，虾米音乐确实做到了当时音乐推荐的天花板。

2012年：陷入财务危机

如此做了几年，到2012年时虾米的内容质量、算法技术和用户数量都上来了，但赚钱这件事，却一直没走通。在第三轮融资失败后，虾米音乐陷入财务危机。

虎嗅曾将虾米的模式归为“iTunes Store Bit Torrent last.fm Spotify”，这个模式看似大而全，实则多为空中楼阁。

做iTunes Store，虾米缺曲库、缺硬件；与Bit Torrent相比，虾米的模式实际上是P2P,但对品质的追求又拖了虾米的后退，在音乐数量上远不如酷狗丰富；虾米电台和UGC精选集倒是与last.fm和Spotify有些接近，但做好推荐的基础是足够的版权，而买版权又绕不开钱的问题。

抛开前期融资，虾米的盈利方式主要靠用户付费下载。2012年5月，虾米音乐的付费率为5‰。按500万用户计算，5‰仅为2.5万人，若以付费用户每人下载10首歌计算（虾米下载价格为0.8元/首），那么虾米的收入为20万，这还不算版权分成、运营费用等成本问题。如此相较，实在是杯水车薪。

事实上，虾米每年在版权上的花费远超于其收入的十倍还不止，但用户体验上却感知不到。2012年初，知乎网友提问“为什么虾米网的搜索体验那么差”，搜不到王力宏的歌，王皓对此的回复颇为无奈，“这不是搜索体验差，是王力宏新专辑都下架鸟”。

与此同时，从新浪音乐走出来的谢国民刚成立海洋音乐，就一口气签下了包括环球、华纳、索尼三大唱片在内的百余家唱片公司的独家版权代理。

王皓隐约意识到，在线音乐已经变成一个玩不起的巨头游戏，如果想要继续前进，虾米只能去找更强大的盟友，毕竟，“跟大一些的平台在一起，会安全一些”。

2012年前后，虾米与BAT几家巨头陆续接触，兜兜转转，最终选择尚无音乐业务的阿里。

2013年：归入阿里

2013年1月，阿里宣布以8000万价格收购虾米，随即被划入音乐事业部。庞大的阿里帝国，为小虾米带来资金、流量、技术和管理支持，王皓肩上的压力小了不少。

在接受媒体采访时，王皓甚至表示“赚钱不是我的目标”，对虾米盈利没有预期，更着眼于和淘宝业务融合，以及对产业的改造。王皓的底气，来源于他和马云对彼此音乐价值观的认同，他们都希望去改变音乐产业链。

既然如此，并入后的首要任务就是加快对音乐行业的改造。

2013年7月，虾米推出音乐人平台。独立音乐人和独立唱片公司可以在平台上发布正版音乐、自主定价，同时，平台还为音乐人提供各类运营支持、数据分析工具和结算系统。上线后的前两年，平台将为音乐人提供免费服务，音乐人能获得100%的下载收益。

如果说此前虾米只是聚拢了音乐内容和乐迷，那么音乐人平台的上线才算是真正补足了虾米的音乐生态。从此，即使虾米的存量版权受掣肘，音乐人平台也能承担起版权的自我造血功能，而虾米音乐骨血里也刻下了“独立音乐”的基因，成为当时国内独立音乐人的聚集地。

产品层面，虾米也同时发力。虾米音乐与淘宝账号体系全面打通，淘宝中开设专门的音乐频道，“音乐淘宝”计划稳步推进。

2013年12月，虾米APP3.0发布，算法主导的“猜你喜欢”功能提升到首页显著位置，进一步凸显个性化推荐功能，开启真·“千人千面”时代。

同年，虾米音乐用户数大幅提升，突破2000万大关。

2014年：鄙视链顶端的APP

趁势跟进，2014年7月，虾米在音乐人平台一周年之际推出针对音乐人的成长计划——“寻光计划”，并同步发布国内第一张互联网唱片《寻光集》。

你很难定义这张专辑的音乐风格，但可以肯定的是，这张从策划、制作到发行、推广都来自互联网的专辑，不仅重塑了传统唱片公司宣发方式，也是中国独立音乐逐渐崛起路上的一块里程碑。

《寻光集》中的音乐人，李荣浩、痛仰乐队、旅行团、逃跑计划、莫西子诗、金玟岐、声音玩具、邱比、卡奇社……如今很多都是华语乐坛的中流砥柱。

而这还只是开始。

到2015年，虾米还推出西楼、程璧、鲸鱼马戏团等13位音乐新人，帮助他们完成发专辑的梦想，后来在线音乐平台对音乐人的扶持热潮，最早也可追溯至此。

高歌猛进的虾米音乐，在版权上也不甘示弱。

那年夏天，虾米音乐一鼓作气拿下《中国好声音》第三季、《中国好歌曲》第二季音乐版权，并与节目幕后制作团队上海灿星达成战略合作，探索音乐C2B模式。

年底，虾米APP发布4.0版本，推出省流量模式和24小时音乐收听情景模式，前者解决了不少人流量“囊中羞涩”的问题，后者模式中出现开车神曲、刷题歌单等如今我们熟知的情景歌单，破解了用户找歌难的窘境。这个版本一战封神，至今仍有用户在寻找这个版本的安装包。

格调有了，版权上了，产品也好用，解决了用户的三大痛点，虾米DAU在2014年猛增至七八百万，一下子涨了百倍。从小众走向破圈的路上，虾米音乐迎来“高光时刻”，成为鄙视链顶端的APP。

2015年：第一次版权大战

2015年前后，是在线音乐行业极为混乱的时刻。音乐平台、唱片公司、综艺节目版权方之间因版权问题撕扯不断，史称“第一次版权大战”。直到2015年7月版权局发布“最严版权令”，大战才告一段落。

好在虾米有了阿里的加持，筹码充足。

坊间传闻，虾米以“十几亿资金”先后揽下滚石、华研、相信、寰亚等华语经典音乐和拥有250万曲库的BMG的版权，还与环球、华纳、索尼三大唱片公司达成合作，甚至一度接近签下杰威尔版权（周杰伦），次年，虾米又以投资入股形式拿下SM韩语版权，其中华研、SM分别是从腾讯、百度身边“虎口夺食”，相当强势。

一时间，虾米音乐和天天动听手握超60%中文音乐独家版权，独揽李宗盛、五月天、S.H.E、林宥嘉等大批港台艺人版权，在正版化进程中属于很高的起点了。

腾讯也没闲着，开年即在朋友圈封杀虾米和天天动听的分享链接，厮杀意味渐浓。

另一侧，阿里对音乐业务给予的厚望也增加了。

2015年3月，虾米音乐和天天动听共同组建阿里音乐，虾米音乐走专业音乐人的小而美路线，天天动听负责大众用户，两者并行差异化运行。整合完成后，预计阿里音乐的市场占有率将达到15%左右，仅次于海洋音乐和QQ音乐。

2015年7月，阿里音乐集团正式成立，高晓松任董事长，宋柯任CEO。高晓松许下诺言，“阿里音乐集团一定会成为一家世界级音乐机构”，内部员工情绪为之一振。

此刻的虾米，风光无二。

2016年：被忽视的虾米

2016年的开局却给了虾米当头一棒。

1月，陪伴虾米八年之久的创始人王皓突然宣布转岗钉钉，他在朋友圈里灰心丧气，

“我投身这个行业已经八年了，初衷是想让这个行业跟上时代，但是现在行业现状已经荒诞到令人发指。有些行业注定要死去，我干脆等他涅槃好了。”

掌舵人的易主，意味着虾米音乐新时代的开启。而此时高晓松、宋柯的重点，则全然放在天天动听的改造上，

虾米由盛而衰，至此拉开帷幕。

5月，阿里音乐举行发布会，请来半个娱乐圈站台，高调宣布天天动听正式改名为“阿里星球”，主攻泛娱乐方向。

改版后的阿里星球将音乐产业与电商模式结合，APP集音乐播放、粉丝社交、视频直播、交易体系于一体，满足从听众、音乐人、词曲作者、经纪公司、演出机构等各方面的需求。

初衷是好的，但步子太大，用户和行业都没准备好。阿里星球的用户数从巅峰时期的3亿狂跌至2000万，次年3月就结束了短暂的一生。

虾米音乐虽然没走弯路，但这一年，它的发展是停滞的。那段时间关于虾米的新闻，除了成为阿里大文娱板块的成员外，只能听到时不时版权下架，和产品越来越臃肿的吐槽。

而被浪费的2016年，正是友商奋发图强之际。当年腾讯集团（QQ音乐）完成与海洋音乐（酷狗、酷我音乐）的整合，成立TME集团，并开启“买买买”模式囤积大量版权，而原本弱小的网易云音乐，也凭借“音乐 社区”的模式，异军突起。

2017年：重振旗鼓

阿里星球的停更，加速了高、宋等人离场，也在陡然间将阿里音乐的重担全部交到了虾米音乐的手上。

2016年10月，王皓从钉钉被召回到虾米。创始人的回归像一颗定心丸，给整个团队带来了希望。

2017年4月，中断3年的“寻光计划第二季”重新启动，王皓亲自为其站台，分享做音乐的初心。

差不多同时，环球唱片的三年一签的版权争夺战打响，虾米和腾讯、网易、百度一起加入争抢。虽然最后还是腾讯以令人咋舌的高价胜出，但虾米音乐进攻的气势，回来了。

“收回失地”的进展不止于此。

9月12日，虾米音乐与腾讯音乐达成版权互授协议，虾米音乐重新迎来索尼、华纳、杰威尔、英皇、时代峰峻、YG、JYP等音乐版权。版权外患解决了。

9月13日，时任阿里音乐CEO的张宇（语嫣）发出了阿里音乐成立28个月以来的首封“内部信”，信中提到阿里音乐未来的三大方向，一是称将秉持“富养女儿”的实业心态，加大获取优质版权作品的投入力度，广积粮、不筑墙；二是加码扶持独立音乐人；三是在虾米音乐方面提高投入。内部支援充足了。

11月，喜迎双十一，马云邀请王菲一起合唱微电影《功守道》主题曲《风清扬》，更为阿里大文娱板块注入了一剂“强心剂”。当时，《功守道》电影只能在优酷看，《风清扬》歌只能在虾米听，带动虾米的DAU一度从700万飙升到900万，整个大文娱板块的热情都被点燃了。

可是，音乐APP的转换涉及到大量本地音乐、歌单乃至使用习惯的“迁徙”，成本过高，不到万不得已，用户都不大愿意更换APP。

更何况，一直走小众精品专业路线的虾米音乐，个性过于鲜明，无论在用户数还是产品气质，它都很难在短时间内完成大众化，代替从前天天动听的位置。

2018年：跌出第一梯队

好景不长，2018年初，虾米音乐原有的相信音乐、华研音乐分别易主至腾讯音乐和网易云音乐。虽然通过版权互授，这些歌曲在虾米上都还能听到，但阿里对虾米的耐心，显然已经不多了。

集团内部，对虾米的发展策略一直举棋不定，外化表现即频繁的高层变动。

二度回归的王皓再次离开，这一次，他远去东南亚，走得决绝。

不久，担任阿里音乐的CEO语嫣也被调离，空留下赴任时带来淘宝团队。他们中的大多数人都带着鲜明的电商思维，每个用户行为数据指标都门儿清，唯独少了点对音乐的热爱与敬畏。拉新人分优惠券的电商小游戏开始出现在虾米APP中，叫人摸不着头脑，虾米开始变得有点失控。

外部环境中，版权的大规模缺失成为压垮虾米的最后一根稻草。

2018年9月，阿里音乐与腾讯音乐转授合作到期后再未续约，虾米音乐被爆出大规模下架索尼、华纳、周杰伦曲库，用户哀嚎声一片。知乎“为什么虾米音乐逐渐走向没落”问题下，满屏都是对其版权少的控诉。

同年，时常与虾米音乐并称“三国杀”的腾讯音乐和网易云音乐，却越走越快形成两强态势，分流大量虾米音乐“难民”，彻底改变了在线音乐的格局。

腾讯音乐围绕“听看唱玩”搭建泛娱乐生态，逐渐形成QQ音乐专注音乐，酷狗酷我主打直播，全民K歌关注社交的全方位发展模式，并延伸至文学、影视、长音频领域，最终在2018年12月赴美上市，估值240亿美金，成为全球首个实现盈利的在线音乐平台。

网易云音乐则专注音乐垂类，一方面，在版权采买、音乐人培养方面大举发力；另一方面推出LOOK直播、音街等泛音乐产品，丰富音乐生态。2018年10月，网易云音乐获得由百度、泛大西洋投资集团、博裕资本等新一轮融资。

逆水行舟，不进则退，虾米的衰颓无可挽回。Questmobile《中国移动互联网在线音乐行业报告》显示，2018年7月，腾讯音乐和网易云音乐的MAU都在亿级阵营，而虾米音乐则仅有2277万，位列第五，已然跌出第一梯队。

2018年11月，虾米音乐发布十周年生日纪念微博，转发评论不过二三十个，相较于它超过500万的粉丝数来说，实在是太过寂寥。

2019年：“死刑缓期执行”

2019年6月，虾米音乐第N次面临架构调整。

这一次它从大文娱板块进入了新设立的创新业务事业群，同时加入的还有UC、阿里文学、天猫精灵等不怎么待见的业务，主帅又从杨伟东换成了朱顺炎。随之而来的还有一波大裁员，仅留下少数技术运营维持APP日常运营。这也被认为是阿里高层终于决定边缘化虾米的标志之一。

随后，行业里隔三差五传出“虾米音乐与网易云音乐合并”、“网易云音乐收购虾米”，虽然相当于再度卖身，但总还曾给虾米留有一线活下去的希望。然而，当9月阿里和云锋基金向网易云音乐投资约7亿美元的交易新闻落地时，虾米音乐的“弃子”身份几乎已成定局。

对用户来说，这种感觉或许来的更早也更明显一些。

2019年5月，虾米突然下架包括陈奕迅、Taylor Swift等人在内环球音乐的版权，这也就意味着虾米全面放弃了占据全球曲库近90%的三大唱片版权。

主流版权不再续约，独立音乐人也已经迁徙到网易、腾讯等平台，此刻的虾米空有优秀的算法，但却“无歌可听”。

当一个在线音乐平台在版权上缴械投降之际，也就像被判了“死刑缓期执行”一样，只能眼睁睁看着用户流失而毫无办法，毕竟一个音乐APP的基础功能还是听歌。

2020年：惯性下滑

2020年虾米的故事与上一年相差无几，只是在下坡路上的惯性下滑。

根据Trustdata报告，6月，虾米音乐MAU同比下降接近100%，甚至低于酷我音乐HD版。12月，易观千帆报告显示，虾米音乐MAU跌破千万，仅为928.8万。

8 月，阿里的88VIP在音乐服务中为用户提供虾米音乐和网易云音乐二选一的机会，这是阿里系以外的产品第一次进入88VIP体系。

11月，微博认证为“NOVA娱乐主理人，前华纳音乐/环球音乐中国区市场总监”网友“@相征”发博称：

“江湖传闻，虾米音乐明年1月份关闭，一个时代要结束了吗？”

紧接着，果壳旗下账号“@果壳放大灯”发微博称：

“虾米音乐有关高管目前在北京开会，回去要执行一些人员变动。虾米音乐很可能将要解散。”

对此，虾米音乐回应“不予置评”。不予置评是公关回应中的常见话术，就是既不否定也不肯定对方所说的任何观点，用大白话说就是不方便告诉你。鉴于互联网极高的辟谣率，不带辟谣性质的回复大概率可当作默认。

2021年：一个时代的结束

果然，2021年1月5日，虾米音乐关停消息终于公布。

也许是心里早有准备，听到这个消息时，只觉得长长舒了一口气，一个时代，结束了。

结语

虾米音乐这一生，完整经历了中国数字音乐从PC时代向互联网时代演进的全过程。

它生于在线音乐创业热潮，也差点死在资本寒潮中；一度是大公司里炙手可热的明星产品，也经历过产品边缘化的痛苦；曾站上行业鄙视链的顶端，也默默承受过无人问津的艰难岁月。

时至今日，你很难说是谁杀死了虾米。

是王皓吗？他在虾米身上倾注了10多年的心血，如果没有他对音乐的热爱和虔诚，虾米就不可能有精细到极致的流派分类和推荐系统，也不可能形成虾米别具一格的气质。但提出以盗版模式付费的是他，负气离开的也是他。

是阿里吗？在虾米濒死的2012年，是阿里伸出援手，给了资金、技术、流量、还有大把的试错时间。但也是因为阿里在决策和用人上的屡次失误，让虾米错失了版权大战后最佳发展窗口期。

是版权吗？音乐正版化之路道阻且长，虾米曾是其中最坚定的信仰者。但也是因为各家平台哄抬过高的版权价格和畸形的独家版权模式，让虾米的颓势无可挽回。

是行业吗？相比十几年前，付费习惯养成了，独立音乐人起来了，有音乐审美的听众也变多了，整个音乐行业的发展大方向是积极的。但互联网真的能改造音乐行业吗？现如今，除了腾讯音乐以社交娱乐方式“曲线救国”实现盈利外，其他还没有一家在线音乐平台真正能通过音乐赚到钱。

是用户吗？将虾米音乐捧到顶端的是他们，哭着喊着舍不得虾米音乐关停的是他们，但因为曲库而自顾自放弃了一些坚守的也是他们。

在错误的时间里，由错误的人作出许多错误的决定，从某种意义上来说，虾米音乐的无可挽回，从一开始就是注定了的。

把时间往前推到12年前，创始团队在考虑虾米音乐叫什么的时候，有人提到了一个强大的竞争对手巨鲸网。这是当时中国第一家主打正版音乐付费下载的音乐平台，曾获得谷歌和姚明的投资。因此，团队最终决定把EMUMO改名叫虾米网，是希望有朝一日，小虾米也能干掉巨鲸。

结果，虾米确实活得比巨鲸更久一些，但成为巨鲸的梦想，始终是不可能了的。

参考资料：

晚点LastPost：《虾米音乐关停：一百万怀念它的人和错失音乐帝国的阿里》

老曹：《虾米网CEO王皓：我和音乐的波澜万丈十五年》

虎嗅：《虾米为什么要卖给阿里？》

摩登天空ZERO：《虾米创始人王皓：我觉得没什么好怀念的》

Techweb：《虾米网王皓：音乐商人的逻辑》