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魔兽世界台服英雄榜(在魔兽前狂砍51分 从天而降的新台湾人阿巴西)

导读 魔兽世界台服英雄榜文章列表:1、在魔兽前狂砍51分 从天而降的新台湾人阿巴西2、邵氏3位打星:陈观泰武力值最高,狄龙和姜大卫红了一个时代3、台湾地区22县市首长2021年社群

魔兽世界台服英雄榜文章列表:

魔兽世界台服英雄榜(在魔兽前狂砍51分 从天而降的新台湾人阿巴西)

在魔兽前狂砍51分 从天而降的新台湾人阿巴西

台湾职篮T1联盟中信特攻后卫189公分「新台湾人」阿巴西,跟桃园云豹中锋「魔兽」霍华德对轰,两人不断上演「神仙球」,阿巴西神乎其技单场砍进51分 ,连魔兽都忍不住好奇想认识这个24岁年轻人。

魔兽来台首秀「中信特攻vs.桃园云豹」之战,全台湾都在看,Youtube线上同时有超过25万人收看比赛,写下台湾职篮纪录。 阿巴西39投22中,其中三分球14投7中,全场攻下51分,靠着阿巴西惊人手感和各种得分方式,中信特攻上半场取得21分领先(72:51)。

下半场中信未能守成,魔兽在第三节带动士气,第四节疯狂个人秀,硬是把比赛拖进延长赛,魔兽打出38分、25篮板、9助攻超人数据,带领云豹120:115逆转胜。 魔兽首秀全台疯狂,阿巴西狂砍51分,意外成了台湾球迷心目中「英雄」。

赛后魔兽特别找上阿巴西私讯聊天,真正认识这个台湾篮球培养出来球员。

阿巴西原本是塞内加尔人,在日本出生,8岁移居台湾,2020年放弃塞内加尔籍取得台湾身分证。 阿巴西在台湾念国高中、大学,打大学篮球,在T1联盟属于本土球员,不受上场时间限制,一旦加入中华男篮打国际赛,阿巴西就要被定位在归化球员。

尽管阿巴西8岁就在台湾生活、成长,但未能在16岁以前取得台湾身分,无法以本土球员代表中华男篮参加国际赛。 2022年初中华篮协准备向国际篮总提出申请、审核,8岁就在台湾成长,参与校园学生篮球,在台湾居住满16年的阿巴西,有没有机会被视为本土球员。

阿巴西(左一)已取得台湾身份证,并且能说流利的国语

阿巴西从天而降,出色体能速度和过人爆发力,同时具备优质手感和进攻技巧,阿巴西加盟T1联盟中信特攻第一季就入选年度第一队,场均20.7分、6.5篮板、3.3助攻。

今年阿巴西更成熟,进攻手段和比赛节奏掌控更自在,对抗魔兽之战砍51分,让更多台湾人认识他。 阿巴西今年球季场均26.2分、6.4篮板,进攻端表现更有爆发力,三分命中率也提升到4成1,比上季3成1有明显进化。 凭着阿巴西稳定进攻表现和强大牵制力,中信特攻在得分武器和战术、用人都处于相当优势。

阿巴西2021年曾入选台湾男篮参加「2021年亚洲杯篮球资格赛」第三阶段赛事,当时阿巴西就是以归化球员身份出赛。 许多球迷早已把阿巴西视为「新台湾人」,跟台湾男篮第一个归化球员「新台湾人」戴维斯(Quincy Davis)一样,都是台湾球迷共同最爱和期待。

目前台湾男篮已经有第二个归化球员阿提诺(William Artino),阿巴西出身、成长,与台湾地缘性和从小参与学生篮球联盟,这样的背景和在台湾居住超过16年,确实很有机会通过国际篮总核定,成为台湾男篮本土球员。

看完NBA魔兽秀,同时目睹「新台湾人」阿巴西个人超级得分秀,阿巴西人气和知名度瞬间爆棚,创造更多关注和网络声量,这是「魔兽效应」最意外收获。

台湾职篮产业版图正在迅速扩张,影响力无远弗届。 2020年PLG联盟创立,打开台湾职篮视野,建立主场营销结构,2021年T1联盟成立加入职篮产业,创造另一个职篮联盟生态,两个联盟相互竞争、暗中较劲,也相互刺激成长。

阿巴西有实力和机会成为T1广告牌人物,并以本土球员身分为台湾男篮出赛,新台湾人正在开启一段全新篮球人生。

邵氏3位打星:陈观泰武力值最高,狄龙和姜大卫红了一个时代

文:思琦

上世纪60年代到80年代末期,邵氏的“新武侠电影”风靡一时。

彼时,以传奇导演张彻为首的“张家班36房”能人辈出,个个都有硬实力。

正因为有他们的倾力演绎,这才为功夫迷们奉献了无数经典作品。

本期,思琦带大家走进张家班的3位“超级打星”,各有各的特色,如今廉颇已老。

一、“大圣劈挂门”陈观泰

2010年,陈观泰在接受采访时说道:“科技的发展淹没了中国的真功夫,现在能打的,就剩下一个甄子丹了”。”

细想之下,陈观泰的话不无道理。

自上世纪90年代末开始,随着内地影视业火势崛起,再加上“特效时代”的到来,香港功夫片逐渐退下神坛,难寻昔日风采。

再有,身处和平年代,功夫电影似乎已经不需要打星们继续硬桥硬马,拳拳到肉。

作为邵氏昔日的重量级打星,陈观泰靠的,是脚踏实地和稳扎稳打。

1945年,陈观泰出生于香港的一个普通家庭,其祖父在武林中享福盛名,与许多武术大师交情匪浅。

孩提时期,陈观泰顽皮捣蛋,经常惹是生非。

为此,祖父决定让他跟着名师习武,以此修身养性。

8岁时,陈观泰拜师陈秀中,主要修习“大圣劈挂门”的功夫。

众所周知,陈秀中师承“爱国武术家”耿德海,有“猴王”之美誉。

1976年,陈秀中领队出征夏威夷参加港美擂台赛,力战群雄后技惊四座,扬威国际。

学艺成功且初中毕业后,陈观泰无心念学,自此流入社会,从事的第一份工作是消防员。

时光蹉跎间,他已经年近20,一身硬功夫毫无用武之地。

1967年,经好友举荐,22岁的陈观泰加入了唐佳和刘家良的班子,主要担任副武术指导。

同年5月,恰逢新加坡举办东南亚国术比赛,云集了东南亚的各国高手,剑拔弩张。

为了振兴“大圣劈挂门”,陈秀中选出几位得意门生参赛,陈观泰便位列其中。

擂台上,陈观泰不负所望,一路过关斩将后夺得了轻量级甲组赛冠军。

那时,便有“陈观泰的拳,梁小龙的腿”一说,两人均在国术界享负盛名。

经此一役,陈观泰不但打响了名气,还成功加入了刚成立的嘉禾影业,并献出了电影处女作《八步追魂》。

在嘉禾待了没多久,陈观泰被张彻发掘,继而转投邵氏,成了一名签约艺人。

接下来数年,他陆续主演了《马永贞》、《血滴子》、《洪熙官》等铁血功夫片,成为邵氏的重要票房保障。

从艺以来,陈观泰始终坚持不用替身,从头到尾基本都是打戏,男儿的生猛之气尽显。

而他的这番表现,正好符合张彻所追求的“阳刚武侠”效果。

此后的时光里,陈观泰陆续献出了《荡寇志》《背叛师门》《杨过与小龙女》《义胆群英》《五毒》《残缺》等影片,每一部都是叫好又叫座的佳作。

而他所塑造的角色,真正达到了“亦正亦邪”的演绎,演技和武打技巧都十分精湛。

在演艺圈打拼数年,陈观泰除了是当之无愧的老戏骨之外,还通过努力成了一名实力派导演。

此间,由他所执导并参演的《少年黄飞鸿之铁猴子》、《上海滩大亨》、《一代枭雄》、《喋血风云》等影视剧,每一部都堪称功夫片典范之作。

岁月如刀,江湖已老。

前几年,年过古稀的陈观泰出演了《打擂台》、《锦衣卫》、《铁拳》、《恶战》等功夫片,扮演的都是类似于长辈的角色。

如今,陈观泰老前辈虽然已经77岁,但他仍致力于心爱的演艺事业,为此躬耕不辍。

有生之年,他最大的愿望便是落寞的功夫片能够复苏兴旺。

二、“百变戏骨”姜大卫

相比陈观泰,熟悉姜大卫的朋友应该更多一些。

无论是早期的功夫片,又或是后来的剧情片,姜大卫所出演的角色能文能武,可刚可柔。

每一次角色诠释,他都能做到游刃有余。

有网友如此评价:“小姜”风骨傲人,“中姜”气度超群,“老姜”可爱百变。

姜大卫能位居邵氏的重要打星之列,他到底有没有真功夫呢?

答案是肯定的。

1947年,姜大卫出生于上海,3岁时随全家迁居香港,祖籍则是江苏常州。

姜大卫的父亲名叫严化(本名姜克琪),毕业于上海中华音乐研究所,是上世纪50年代著名的作曲家和配音师。

从小生长在文艺家庭,按理说姜大卫的人生会一路幸福顺畅。

可悲的是,就在姜大卫4岁时,严化因病去世,留下遗孀红薇和两个嗷嗷待哺的孩子。

不久后,红薇嫁给了著名电影人尔光,随后诞下尔冬升。

姜大卫兄弟三人成长于电影家庭,这正是他们今后能在演艺事业上飞黄腾达的原因之一。

童年时期,姜大卫在继父和母亲的帮助下参演了《街童》、《马路小天使》、《云开见月明》《流浪儿》等影片,是一枚真正的童星。

为了让孩子得到更好的磨炼,母亲让姜大卫拜在“北派武师”粉菊花门下,和林正英等人成了同门师兄弟。

在这位名师的悉心教导下,姜大卫从小练就了一身好功夫,尤其擅长腾挪跳跃。

少年时期,哥哥秦沛还带着他到国外深造了一段时间,使得他的基本功更加扎实。

1968年,邵氏的武侠电影正如日中天,急需引进大批打星加盟。

刚开始,姜大卫只是邵氏的一名武行(替身),露脸的机会寥寥。

但他凭着敢打敢拼的精神,很快便深得高层赏识。

在张彻的发掘下,姜大卫成功与邵氏签约,并于同年获得主演功夫片《游侠儿》的机会。

该片上映后,票房和口碑取得双丰收。

凭着灵动的身手、以及那张“帅到没朋友”的脸,姜大卫迅速跻身港台武侠小生的代表人物之列。

整个70年代,姜大卫与陈观泰、狄龙、陈星等实力打星一起制霸华语武侠江湖,成为一个时代的标签。

此后数年,姜大卫主演了《独臂刀王》、《保镖》、《十三太保》、《双侠》等邵氏武侠片,与“香江第一美男”狄龙齐头并进。

凭着《报仇》中饰演的“关小楼”一角,姜大卫斩获了第16届亚洲影展最佳男主角奖,成为香港历史上首位“亚洲影帝”。

两年后,姜大卫又凭着《叛逆》中的富家子“凌希”一角,荣获亚洲影展的具有现代性格男演员奖。

姜大卫曾经有多红呢?

作家亦舒曾如此写道:“女有林青霞,男有姜大卫”。

武侠迷更是如此赞誉:“不知道姜大卫这个名字的,都不好意思说自己看过武侠。”

在邵氏学到诸多电影知识后,姜大卫于1974年开始尝试拍电影,《吸毒者》便是其导演处女作。

之后的导演生涯中,他执导了《死囚》《上天救命》《黑雪》等主要反映民生疾苦的影片。

值得一提的是,姜大卫还是“香港导演协会的创始人之一”,地位之高可见一斑。

上世纪70年代中后期,电视剧行业突飞猛进。

当此时,日渐成熟的姜大卫同时奔走于电影和电视剧领域,献出了无数经典荧幕形象。

有如在台湾金庸剧《白马啸西风》中,他是人生悲壮的“马家骏”;

《射雕英雄传之九阴真经》中,则扮演亦正亦邪的“黄药师”;

到了《雪花神剑》中,又成了才智武功举世无双的“罗玄”……

作为打星,姜大卫身材偏瘦,而且还带着十足的儒雅之气。

故而,在邵氏的“铁血猛片”中,他的确阳刚不足,远逊于王羽、陈观泰、罗烈等人。

但放到武侠剧中,他扮演的侠之大者则宗师风范尽显,难有能出其右者。

90年代之后,姜大卫就算是放到时装剧中,扮演慈父、霸道总裁之类的角色也相当出色。

近年来,年过古稀的他,作品数量锐减,主要致力于经营自己的幸福家庭。

关于他和狄龙的“恩怨”,也在时光的隧道中被微风稀释殆尽,早就重归于好。

三、“香江美男”狄龙

谈及狄龙,除了零零后之外,应该不会有人陌生了。

他位列“香港四小龙”之中,被誉为“香江第一美男”,和姜大卫一起缔造了邵氏电影的鼎盛时代。

在邵氏功夫片中,他是大侠的代言人,一身正气令人油然而生敬意。

1946年,狄龙出生于广东新会的一个贫困家庭,原名“谭富荣”。

狄龙的父亲曾先后娶过两房妻子,生了一大堆儿女,使得本不富裕的家庭雪上加霜。

童年时期,狄龙一家迁居香港谋求发展,并在那里定居下来。

在传奇的“东方好莱坞”,狄龙从小就学习咏春拳。

此后的时光里,他又接触了多门武术,是一枚不折不扣的武痴。

由于家境贫穷,狄龙中学毕业后便开始到社会上闯荡,曾做过码头杂工、餐馆侍应、洋装店裁缝等工作,饱尝人情冷暖。

彼时,狄龙怀着“武侠梦”,梦想着将来能成为一名武打明星。

1968年,狄龙已经22岁,高大俊朗的外形令无数青春女孩为之倾倒。

这年,邵氏正在招考艺员,他便抱着试一试的心态报了名。

众多参选者中,他彷如鹤立鸡群,顺利被邵氏录取并获得了8年的签约。

在邵氏同期的艺人培训班中,狄龙勤奋刻苦,任劳任怨。

尽管大多时候只是扮演龙套,但他始终秉持敢闯敢拼的作风,很快便进入了一个大咖的视线。

此人便是邵氏当家导演——张彻,狄龙小时候的偶像。

1969年,张彻正在筹拍功夫片《死角》,便将主演的机会给了狄龙。

打定主意培养狄龙后,张彻可是煞费苦心,倾尽全力。

在恩师的栽培下,狄龙从开车、骑马等基本功开始学起,还跟着剧组的武师们学习功夫。

次年,随着电影《死角》上映,狄龙一炮而红,火遍了香江。

紧接着,张彻又为狄龙和姜大卫量身打造了《双侠》《新独臂刀》《快活林》《刺马》《报仇》等片,两人一起成为邵氏的“双侠组合”。

如果说王羽、罗烈、张翼等人组成的“邵氏五虎”开辟了新武侠时代,那么到了狄龙和姜大卫,则扛起了70年代邵氏武侠的半边天。

凭着在《刺马》中的精彩演绎,狄龙同时摘得第11届台湾电影金马奖、优秀演技特别奖、优异演技奖共3项大奖,演技备受赞誉。

1974年,张彻带着一干得意门生去往台湾开辟市场,成立了“长弓影业”。

在台湾,张彻新添了郭追、江生、戚冠军等实力干将,怎奈发展并不顺利。

两三年时间里,狄龙紧锣密鼓地主演了《后生》《神打》《降头》等多部作品,但由于影迷对张彻的“铁血猛片”审美疲劳,因此票房十分惨淡。

兜兜转转间,狄龙已值而立之年,演技更上一层楼。

上世纪70年代中期,张彻和楚原在邵氏的地位差距也日益明显。

自《天涯明月刀》开始,影迷们渐渐爱上了楚原的执导风格,作品中影绰可见的儿女情长,更能调动大家的胃口。

除此之外,楚原更注重故事情节的打磨,人物形象的锻造也因此更加丰满。

在之后的《楚留香》《多情剑客无情剑》《三少爷的剑》《白玉老虎》《大侠沈胜衣》等作品中,狄龙通过自身形象和演技,成为古龙大师心目中的御用男主,为邵氏挣得盆满钵满。

而狄龙所塑造的楚留香、李寻欢,沈胜衣等荧幕经典,至今仍被资深武侠迷们津津乐道。

除了效力楚原之外,狄龙自然不会忘记恩师张彻。

此间,在《广东十虎与后五虎》、《上海滩十三太保》等电影中,都能看到狄龙的身影。

只不过那时,“一代枭雄”张彻已经日薄西山,铁血功夫片也逐渐被各种类型的电影取而代之。

80年代中期,邵氏电影的辉煌已然成为过去,高层领导甚至只想着拍电视剧,萌生了放弃电影的想法。

1985年,因为邵氏老板并未找狄龙续约,年近不惑的他首次产生了危机感。

直到收到辞退短信,“狄大侠”终于明白了一个道理:这世间,无论再好的关系,也从来就没有不散的筵席!

人生最低谷的时期,狄龙没有等来一部戏约,仿佛被整个演艺圈遗忘。

沉寂了一年之后,郁郁不得志的吴宇森找到狄龙,邀请他出演《英雄本色》。

要知道那时:

吴宇森混迹在新艺城,只能图个温饱;

周润发演一部臭一部,堪称“票房毒药”;

狄龙被邵氏辞退,俨然“过气的武侠明星”。

正所谓“三个臭皮匠顶个诸葛亮”,他们一经合体,再有张国荣助力,果真成功了。

凭着《英雄本色》中的“宋子豪”一角,狄龙荣获第23届台湾电影金马奖,以及最佳男主角奖,阔别一年后重回巅峰。

个中的酸爽,想必只有他本人能够体会。

而他所留下的那句经典台词“我没有当大哥已经很久了”,岂非正是英雄气短的真实写照?

此后,狄龙献出了《人民英雄》、《豪门夜宴》等口碑佳作,虽然发际线后移严重,却难掩戏骨风范。

近年来,狄龙将重心放在家庭方面,其子谭俊彦子承父业,尽管远远赶不上父亲,但他踏实努力,不失为一位合格的艺人。

大家还想了解那些功夫明星呢,欢迎评论区留言。

台湾地区22县市首长2021年社群影响力排名大公开

柯文哲(范扬光摄)

台湾政治人物最爱比拼谁的声量高,网络声量越高,通常代表在特定议题上拥有越大的话语权,无论在选战还是政策推广上,都会有更大的优势。

2021一整年,社群依然是网络世代替自己发声的最大管道,对于政治人物而言,经营粉丝专页也早已是必修学分。今天《DailyView网络温度计》就要透过《FANSDO粉丝行为追踪器》调查,全台22县市首长,综合计算按赞与心情数、留言数、分享数,谁在过去一年的脸书社群影响力最高。

No.10 云林县长 张丽善

云林县长张丽善在2021年,粉专除了公布防疫相关信息、各式各样的政策倡导之外,平常跑行程之余,也会分享自己日常生活的大小事,象是为了赶行程,私下练出一身在车上吃汤面的绝活,让大家看到平常看不到的县长另一面,掀起热烈的讨论。另外,对于当地的农业,张丽善更是不遗余力地大力相挺,经常在网络上帮忙营销茂谷柑、花生等,吸引网友留言“县长辛苦了,替农民找到出路”、“农民的好县长”。

No.9 彰化县长 王惠美

今年本土疫情爆发期间,彰泰中学有学生确诊,彰化县长王惠美立刻透过贴文告知市民停课消息,避免不知情的人扑空;当开放长辈接种第二剂疫苗时,也立刻在账号上贴心提醒民众别忘了预约登记。透过认真经营社交账号,作为网络世代的另一种服务民众的方式,因此,就算没有太多花俏的“网络哏”操作在其中,民众还是相当愿意留言、点赞、互动,表示支持与肯定。

No.8 台中市长 卢秀燕

台中市长卢秀燕经常透过社交账号,表达对市民的关心之情,贴文内容从祝贺毕业生毕业、地震文、节约用水等,可说是生活大小事全都包含在里面,让人一点都不会觉得有距离感。除此之外,今年震惊全台的玛莎拉蒂恶少案,卢秀燕第一时间即在社交平台表示要严查重办,展现严正执法的魄力、绝不宽待的决心,引来不少网友大赞“支持市长”,成为年度获得最多回响的贴文。

No.7 台南市长 黄伟哲

从东京奥运的热潮、艺人龙劭华过世、中南部缺水,台南市长黄伟哲的社交账号在这些议题里都没缺席,紧密掌握社群网络的脉动。其中,今年最热门的贴文,是黄伟哲表示自己特地去安定保安宫祈求天降甘霖,不久后就真的下起大雨,邀请大家留言一同集气呼唤雨神,获得不少网友互动。另外,针对年底的四大投票案,黄伟哲也在网络上呼吁大家投下四个不同意当“盖四英雄”,谐音哏让网友大赞“小编好好笑”,达到推广的效果。

No.6 新竹市长 林智坚

新竹市近期因为“大新竹合并升格”案成为全台焦点,身为非“六都”的新竹市长林智坚,网络绩效却排名前段班,细看除了宣传政策之外,贴文内容多元,且多为年轻活泼的风格,增加不少民众愿意按赞、留言互动的意愿。其中,今年互动最高的贴文,是宣布孕妇可以优先接种的消息,搭配一张俯视的施打疫苗的场地图,让不少网友大赞“好像海报啊…好有质感”、“这画面很舒服”。

No.5 新北市长 侯友宜

社交账号上擅长以“说故事”的叙事手法,使网友更容易产生共鸣,进而愿意按赞互动、留言或是分享。不同于其他人热门贴文多为疫情、东京奥运两大事件,侯友宜今年互动最高的贴文是他回忆高龄93岁的父亲仙逝当日,同时遇到三莺线意外事故,陷入两难的复杂心境,以及字里行间对父亲满满的思念。此外,透过网络表达自己对四大投票案的看法,面对质询时被问到“如何让民众相信你会捍卫台湾”,侯友宜重申自己的决心,也都成为个人的年度热门贴文。

No.4 桃园市长 郑文灿

桃园市长郑文灿今年靠奥运抢到不少声量,包括庆祝“麟洋配”替台湾收入史上首面羽球男双金牌等,各种夺牌好消息连发,都带来不少的赞、留言与分享互动。另外面对本土疫情的挑战,桃园市这次首当其冲,桃园医院群聚感染一度成为全台关注焦点,好在最后有惊无险,感染没有进一步扩大的平安落幕,郑文灿也立刻宣布危机解除的好消息,获得不少鼓励“市长辛苦了,过年好好休息”、“谢谢市长”。

No.3 高雄市长 陈其迈

被不少网友封为“暖男”的高雄市长陈其迈,今年最热门贴文是在中南部久未降雨后,终于下一场大雨解水库荒的“雨你相遇好幸运”好消息。另外,搭上奥运热潮以及全台“香菜之乱”在社交平台标记蔡英文说面线羹“不加香菜,但加辣,才是人间美味”,还有在网络发起“吃凤梨,挺农民”的串联,贴文主题从生活习惯、民生议题到国际议题,什么都能和网友聊,吸引大家在留言区热烈互动,维持高触及,当有需要大家帮忙转发的信息时,就能快速达到推广效果。

No.2 屏东县长 潘孟安

屏东县非“六都”县市,人口数在全台来说也不算多,但社群影响力表现却打败各大县市,居于非“六都”县市长的第一名,可说是相当不简单!仔细观察分析今年潘孟安的热门贴文,在屏东爆发本土感染时,第一时间霸气大喊“请不要将屏东污名化”,针对体育健儿的捷报时,第一时间分享喜悦之情,也都让不少网友在荣誉感的渲染下也不吝啬按赞分享,带来出色的互动。

此外,擅长在贴文中加入时事话题、年轻世代的元素,形塑有趣的风格沟通,象是搭上鲑鱼之乱,说“不用改名叫鲑鱼”来屏东就能吃到好吃的生鱼片,都是让潘孟安脸书脱颖而出的关键,成为非“六都”县市首长的人气王!

No.1 台北市长 柯文哲

台北市的政策与发展本身就是许多人关注的重点,加上市长柯文哲敢说敢言的个性,更成为贴文的触及保证,除了不时吸引许多人来看热闹,蓝绿支持者直接在留言区“开战”更是家常便饭。

今年一整年受到疫情的影响,柯文哲大部分的贴文都是紧跟时事,向大家报告最新疫情信息,也会以自己过去当医生的经验,发表个人看法,或是将充满个人风格的“柯氏语录”结合在贴文当中,使贴文更有人味,成功引起不少网友的共鸣,直呼“阿北,太可爱了”、“就是这么欣赏你,不会官僚、不做作”,个人魅力依旧不减。

分析说明:

本研究资料由《FANSDO粉丝行为追踪器》提供,分析时间范围为2021年1月1日至2021年12月12日。

系统分析Facebook粉丝团经营成效,包含粉丝成长数、贴文互动数、粉丝喜好、热门贴文、竞品分析等指标,针对讨论“22县市首长脸书粉丝专页”相关文本进行分析,并根据网友就该议题之讨论,作为本分析依据。

本文所调查之结果,非参考投票、民调、网络问卷等资料,名次仅代表网络讨论声量大小,不代表网友正负评价。

本篇分析报告使用“KEYPO大数据关键引擎”

WBGSwordArt是谁

rSwordArt是英雄联盟lpl的中国台湾选手,主要玩的位置是辅助,很多人都非常好奇这位选手,下面小编就为大家来具体的介绍一下SwordArt个人简介,想要了解的朋友就赶紧过来看看吧!r

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r别名:胡碩傑r

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r职业:英雄联盟电竞选手r

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r平均每局KDA:0.7/1.8/9.1r

同样演特务头子,潜伏吴站长悬崖高科长一比,差别出来了

谍战剧的反派,是所有类型剧反派中,最不好演的。

因为谍战的较量,就是纯粹智谋的比拼,再加上战场比较固定,所以反派的一举一动,都会被观众尽收眼底,容不得半点糊弄。

与此同时,随着电视剧整体艺术的提升,观众对这类反派角色又有了不一样的要求——

在完成功能性角色塑造外,反派还需要有一些不一样的个人特质,不能单单只是“坏”那么简单。

所以在谍战剧中,反派的发挥越来越重要,也直接关乎一部剧的口碑成败。

在国产谍战剧长河中,诞生了很多经典反派角色,但要说其中最受观众喜爱的,一定是下面这两个。

一个是《潜伏》中冯恩鹤饰演的天津站站长吴敬中,另一个则是《悬崖》中程煜饰演的特务科科长高彬。

两位间谍头子在剧中的表现都给人留下了深刻印象,成为了谍战剧大反派中难以逾越的两座高山。

今天我们就将这两个角色做一番对比,看看这两个角色各有什么特点,冯恩鹤和程煜两位老戏骨的表演又有何异同。

一、《潜伏》里的吴敬中

我们先来说说冯恩鹤在《潜伏》中饰演的吴站长。

《潜伏》已经播出10多年了,但剧迷们还为一个问题吵得不可开交:剧中余则成潜伏在军统天津站里,吴站长究竟有没有发现余则成就是卧底?

很多人说吴站长早就识破了余则成的身份了,他没有揭穿余则成,而是为了把他当成自己的敛财工具。

对此身为导演兼编剧的姜伟却表示“这是一个很幼稚的想法”。

吴站长的扮演者冯恩鹤也谈了自己的理解,他认为吴站长最后肯定知道余则成的身份了,只不过为时已晚。

其实要回答这个问题,还是要先了解吴站长到底是个什么样的人。

吴敬中年轻的时候也是个理想青年,他参加过北伐革命军,复兴社时期就投身革命,一步步成长为国民党内部的高级间谍,用现在的话说就是公司的技术骨干。

但是随后国民党的腐败让他心灰意冷,这一点在剧中多次提及。

吴站长曾慨叹如今的世道连汉奸都成了英雄,这不伤抗日战士的心吗?

所以经历过黑白颠倒是非不分后,吴站长的理想主义彻底破灭,他曾留下金句:“凝聚意志,保卫领袖这八个字我研究了15年,结果就是人不为己,天诛地灭。”

后来天津站内部揪内鬼,作为站长的他却不屑地说:“查什么查,吃饱了撑的。那么多重兵把守的大城市丢了,那么多整编军丢了,什么原因,我们在这里抓内奸、搜情报,想保住天津,不滑稽吗?”真是人间清醒!

在得知我党的峨眉峰潜伏在军统内部后,吴站长更是戏谑地说:“峨眉峰,还独照!”

吴敬中虽然贵为一站之长,但手下几乎无将可用。

就拿马奎来说吧,莽夫一个,找内鬼时竟然搜集自己敛财的证据,这种蠢人必须死;

再说陆桥山,地头蛇一个,和自己不是穿一条裤子的,他是郑介民的人,哪天说不准就取代自己的位置了,也该死。

还有李涯,倒是人才,但太一根筋儿,没有一点私欲,他只忠于党国而不忠于自己,留下来也是祸患。

剧中李涯保护袁佩林失败,吴站长就嘲讽道:“本来想露脸的,结果把屁股露出来了。”后来李涯坠楼而亡,他又轻描淡写地说:“神奇的一跳……正好跳到我的神经上,有点牙疼。”

所以吴站长并非愚蠢,更不是腹黑,他就是用装糊涂来麻痹自己的内心,用敛财来填补自己空虚的灵魂。

算来算去,他的身边只有余则成是值得信赖的,背后有三个原因。

其一就是余则成能帮自己敛财。

剧中余则成属于一点就通,什么斯蒂庞克汽车,什么玉座金佛都是余则成操办的,而且能做到滴水不漏。

做了这些事后,两人就成了拴在一条绳子上的蚂蚱,余则成不能被揪出来,不然自己作为站长不仅有失察之过,那一裤裆的烂事儿也很可能被余则成捅出来。

其二就是余则成懂规矩、讲分寸。

典型的例子就是吴敬中因为有事相求,客气地说了句“拜托了兄弟”,余则成却立刻严肃地指正“不能以兄弟相称”,他很清楚自己的身份,不顺杆爬。

剧中余则成还有句名言,“效忠党国首先要效忠长官”,既表达了自己的忠心,又给了领导台阶下。

其三就是余则成和吴站长某种程度上是惺惺相惜的。

余则成当年也是热血青年,是军统的外勤,参加过刺杀叛徒李海丰的行动,但后来他得知了军统上层私自向日本人提供军需,彻底失去了对国民党的信任。

和吴站长不同的是,理想主义破灭后的余则成果断弃暗投明,并且继续为革命理想而献身,某种程度上说他完成了吴站长当年想做却做不成的事儿,两个人本质上就是一个灵魂的一体两面。

所以吴站长绝不是只把余则成当成工具人,对他真的是“心有戚戚焉”。

在一开始,他就利用所谓的“师生关系”把余则成调到天津站,当自己的接班人培养;

后来故意让余则成和左蓝告别,还安抚道:“没有人情的政治是短命的。”

最后大势已定时,他建议余则成去美国不要去台湾,因为他明白像余则成这样的特工,跑到台湾难逃悲惨的下场,只有远离是非之地才能求得一条生路,这绝对是肺腑之言。

总结下来,吴站长曾经是个热血青年,后来理想破灭后彻底佛系,脑子里只想着敛财,对现实极度失望,而余则成的出现一方面满足了他的私欲,一方面又抚平了他的心伤,两人亦敌亦友的关系一直维持到了最后。

老戏骨冯恩鹤在饰演吴站长时拿捏了人物的精髓,那种气定神闲的状态被他演绎得淋漓尽致,贪财时的装模作样的神态还有一丝可爱。

相比于一般阴险狡诈的坏人,他给吴站长注入了灵魂,让角色变得有血有肉。

剧中的吴站长除了是谍战剧的boss,更是一个实实在在的老头。

他精通为官之道,爱财也爱家,对事物有着极强的洞察力,却是装糊涂的高手,那种亦正亦邪的人物特质隔着屏幕都能感受得到。

二、《悬崖》里的高彬

接下来再来说说程煜饰演的高彬高科长吧。

高彬的出身很特殊,他是满洲人,是日本特务机关培养出来的大特务,效忠溥仪,认为日满合作才是唯一的出路。

此外高彬和日本东乡部队(731部队前身)长官石井四郎博士私交甚笃,还是土肥原贤二在哈尔滨当特务机关长时候的得意门生。

从他的出身就能看出,高彬这人没有大局观,没有是非观,是个沐浴在封建夕阳下的糟老头子,他排斥一切新事物,对共产党和国民党都十分排斥厌恶。

当时的伪满政府岌岌可危,而一个坏蛋走向穷途末路的时候就是疯狂的报复,所以全剧一开始,周乙下火车和假老婆顾秋妍第一次碰头,高彬和夫人拍马赶到,一场殊死搏斗就已经拉开了帷幕。

高彬这人像鹰一般警觉,剧中国民党的铁血暗杀团多次想取他性命,结果他身中数枪最后却死里逃生,我方地下党也谋划了多次暗杀计划,结果全被他轻松化解。

高彬不同于吴站长,他没有什么高深的哲学感悟,也不想着敛财,最大的乐趣就是整人。身为警察厅特务科科长,他把全部的精力放在了揪内鬼上。

为了抓住内鬼,他让手下互相检举揭发,自己坐收渔翁之利,然而与此同时他却不信任任何人,自己还偷偷发展了一个单独的线人,并对周围人守口如瓶,这让周乙防不胜防。

当周乙还忙着应付同事关系,忙着给顾秋妍填坑的时候,高科长的线人查出了周乙真正的妻子,还提供了我党孙悦剑的情报并将其抓捕。

最后周乙妻子被刑讯逼供,周乙还得像对一个陌生人一样对自己的妻子上刑,高科长完全有机会查出周乙的真实身份,但他好像很喜欢这种精神折磨的游戏,像猫捉老鼠一般,捉住之后不吃掉而是细细地把玩,直到老鼠精疲力竭。

如果说余则成在《潜伏》里玩得还是办公室政治,吴站长从一开始就把他纳入麾下,送给他免死金牌;

那么周乙在《悬崖》上玩的就是走钢丝的游戏,高彬压根儿没想拉拢他,从一开始就打算把他推入悬崖。

最后的结局也如我们所料,周乙为了保护同志不惜暴露自己,最后惨死在高彬布好的枪口下,可悲的是他的死又被高科长拿来做文章。

高科长当时升任副厅长,为了不出现手下叛变的丑闻,他放走了顾秋妍,给周乙安了个因公殉职的美名,最后升官发财什么都不耽误。

最后即使日本战败,伪满政府灭亡,他也能凭借手中过硬的秘密情报而换来一条性命,真是好人不长命,祸害遗千年啊。

演员程煜是国家一级演员,之前在话剧舞台上千锤百炼,他演绎的这个特务头子真是演得入木三分。

从外形看,程煜演高彬总是弓着背,像是一头伺机捕猎的猛兽,而他耷拉下来的脸皮和皮笑肉不笑的神情还有那双圆溜溜的眼睛又好似一条看门沙皮狗,他一出现,你就能真切的感受到特务头子来了。

从表演看,高彬总能用一些细微的动作抓住人物的灵魂,剧中的高彬绝不是一个故作高深的人,所以程煜就用丰富夸张的表情来传递人物的情绪。

譬如面对周乙夫妇的拜访时满脸堆笑,慈祥地像个老父亲,周乙离开家门,门一关,他能瞬间变一张脸,阴沉着吩咐手下继续追查周乙的线索。

譬如被刺杀负伤后,他能坦然一笑,可是当你觉得他足够豁达时,他又笑里藏刀,一个眼神让你看出高彬这个人的喜怒无常。

纵观整个谍战剧史,高彬绝对是最让人痛恨的大反派,没有之一。

通过以上对比我们不难发现,同样是反派大boss,《潜伏》里的吴站长和《悬崖》里的高科长完全是两张面孔。

吴站长曾有情有义,但理想主义破灭后破罐子破摔,疯狂敛财满足自己的私欲,对于手下的小弟究竟是什么身份,他毫不关心,最后他成了大赢家。

在扮演这个角色时,冯恩鹤是收着演,各种动作都是举重若轻,看他表演就像听邻家退休干部谈笑风生,各种血雨腥风似乎都能一笑而过。

高科长则是五毒俱全,一个内心阴暗的小人,他守着帝国的余辉不肯醒来,用下三滥的手段维护自己心中早已破碎不堪的帝国梦,最后帝国灭亡,他却苟活了下来,也成为了赢家。

在扮演这个角色时,程煜是放开演,台词要多,要当个话痨,表情要变,要当个表情帝,看他的表演就像看一个小丑上蹿下跳,你越是气得牙根儿痒痒,就越说明了程煜演得好。

两位演员都通过角色,在谍战剧长河中留下了浓墨重彩的一笔,即使再过几十年,他们的表演也依旧鲜活。

文/皮皮电影编辑部:一粒鸡

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