传奇家族战歌网(人民空军，生日快乐)
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人民空军，生日快乐
今天是一个特别的日子人民空军成立73周年纪念日
回眸70余年奋飞征程一代代空军官兵用青春、热血和生命书写强军战歌把忠诚和使命镌刻在祖国的蓝天上
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首战首胜
人民空军一鸣惊世界
1949年的今天中国人民解放军空军司令部成立1950年6月25日朝鲜战争爆发战火烧到了鸭绿江边
不久之后
年轻的人民空军奉命入朝作战
中国人民志愿军空军机群 新华社发
彼时羽翼未丰的志愿军空军浴血长空用忠党爱国向死而生的精神与当时世界上最强大的对手“空中拼刺刀”谱写了一曲“一鸣惊人 一鸣惊世界”的英雄壮歌
《红色血脉》视频截图
抗美援朝空战历时两年零八个月人民空军搏击长空击落敌机330架、击伤95架创造了“一年成军，三年成名”的奇迹打出了国威军威
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战鹰列列
飞机再也不用飞两遍了
1949年10月1日中华人民共和国开国大典阅兵17架飞机组成的飞行编队飞过天安门广场上空
“飞机不够我们就飞两遍”这是周总理在开国大典前的话语
参加庆祝中华人民共和国成立70周年阅兵的领队机梯队 新华社发（郭幸福 摄）
2019年10月1日上午，庆祝中华人民共和国成立70周年大会在北京天安门广场隆重举行。这是领队机梯队。新华社记者 刘潇 摄
2019年10月1日庆祝中华人民共和国成立70周年阅兵168架战机飞过天安门广场接受党和人民检阅
这是11月8日拍摄的中国空军八一飞行表演队。新华社记者 邓华 摄
在广东珠海举办的第十四届中国航展上中国空军八一飞行表演队进行的飞行表演令人震撼
中国空军50型武器装备进行了集中展示包括歼-20、运-20和空警-500、轰-6K、红-9B等主战装备还有首次振翅中国航展的运油-20、歼-16、攻击-2无人机等明星装备飞出了强国强军新航迹！
中国空军“20家族”
集体亮相
11月8日，这是第十四届中国航展开幕式上的歼-20。新华社记者 邓华 摄
11月8日，这是第十四届中国航展开幕式上的歼-20。新华社记者 邓华 摄
11月8日，这是第十四届中国航展开幕式上的运油-20。新华社记者 邓华 摄
11月8日，这是第十四届中国航展开幕式上的歼-20编队。新华社记者 邓华 摄
11月8日，歼-20四机编队在第十四届中国航展进行飞行表演。新华社记者 刘大伟 摄
11月8日，运油-20在第十四届中国航展进行飞行表演。新华社记者 刘大伟 摄
11月8日，运-20在航展静态展示区展示。新华社记者 卢汉欣 摄
从飞机要飞两遍到空中机群中国走过了一条多么艰难又多么值得骄傲的路！
飞机再也不用飞两遍了这是对先辈最好的告慰
2019年6月，空军航空兵某团飞行一大队开展实战化训练。新华社发（宋凯 摄）
2017年10月，空军“强军先锋飞行大队”执行南海战巡任务。新华社发（杨军琪 摄）
空军八一飞行表演队6架歼-10飞越长城（资料照片）。新华社发（陶佳莉 摄）
2019年10月17日，空军歼-16战机在进行单机空中展示。新华社记者 林宏 摄
尖兵铁甲护千里江山战鹰列列守万里苍穹
人民空军让人民安心万里空天有他们护佑盛世安宁
今天最真挚的祝福送给亲爱的人民空军：生日快乐！
来源：新华社
年轻人在B站听古典乐，和玩鬼畜一样上头
作者 | 吴怼怼
很难说大众对直播没有偏见。
在土味横行，猎奇丛生的原始发展期，这一内容风口被以短平快的方式推上云霄。直播元年开启之时，从业者为发现这座巨大的金矿而狂喜，大众为成为主人公而狂欢，只有传统的内容生产者在岸边小心翼翼。
处于野蛮生长期的新生物种，谁都要三思而后行。公知要个读书人的体面，艺术家要有闲云野鹤的气质，别说个体犹豫，就连巨头下场都不紧不慢。
这也在客观上造成了硬核知识和高雅艺术在直播这一媒介形态上与大众的疏离。本来就见得少，门槛最低、当前流行的传播渠道里内容再少，那大众对此就了解得更少了。
但年轻人不在意这个，也没有包袱。在Z世代云集的B站，UP主@碰碰彭碰彭把古筝《琵琶行》搬上了巴黎街头，UP主@绯绯Feifei穿着黑寡妇的战袍奏响了战歌，就连交响乐团这种建制庞大的物种，以及贝多芬的九部交响曲，都被搬到了B站。
而这一次，居然是以直播的形式。
本月13-17日，青年指挥家、B站UP主俞潞将携宁波交响乐团，挑战5天连演9部贝多芬交响曲，全程在B站独家直播。一是为纪念贝多芬诞辰250周年，二是为回顾不平凡的2020。
01 最接近小泽征尔的指挥家
年轻人要是认真搞事情，搞得比谁都认真。
UP主@俞潞是世界指挥大师小泽征尔的关门弟子，也是一位青年指挥家。这次他连续5天指挥9部贝多芬交响曲，在全世界范围内都是罕见的。
此前，几乎只有奥地利指挥家冯?卡拉扬和美国指挥家伦纳德?伯恩斯坦指挥完过贝多芬的9部交响曲，但都不是在俞潞这样的年纪。B站UP主@严伯钧直夸自己的朋友，「这几乎是古典音乐界的壮举了。」
出生于浙江宁波的俞潞很早就表现出了对音乐这件事的天赋。2002年，父亲在家里播放小泽征尔指挥的维也纳新年音乐会DVD，俞潞竟然可以跟着音乐，全凭记忆指挥下来。
15岁时，他以第一名的成绩考入中央音乐学院附中指挥系，随后三年又以第一名的成绩考入中央音乐学院指挥系。
13日晚的直播现场，俞潞又一次拿起指挥棒，站在宁波交响乐团的中央。今晚的第一部作品是C大调第一交响曲OP21。俞潞像往常那样背下了整本谱子。
在@UP主咸鱼_栗的探班视频里，我发现和这次和俞潞搭档的宁交乐队代理首席叫封霄，是一位小提琴手。
在这次音乐会里，他带上了文艺复兴时期三大家族制作的一把小提琴，已经有300年历史，音色穿透力极为震撼。
屏幕上不断飘过「乐团挺好，宁交不水」、「B站遇见贝多芬，第一天打卡」的字样，还有第二直播间的主持人和飞行嘉宾（UP主）提醒大家不要在乐章中间鼓掌，它们和「指挥巨帅」的弹幕一起，占据了整个屏幕。
从音乐影响力的角度来说，乐圣贝多芬一生也是坎坷不断。比起海顿和莫扎特，他本人创作的交响乐数量并不多，但质量颇高，有很多创新。比如，《第四钢琴协奏曲》开篇直接用钢琴solo进场，《第五钢琴协奏曲》中给钢琴大量的炫技华彩空间，这打破了交响乐惯常用乐队开场的制式，是协奏乐中的伟大创新。
事实上，交响乐直播这一形式，这次B站和俞潞、宁波交响乐团的合作并非首例，早在两年前，国家大剧院就开始了音乐会的直播，让这一高雅艺术能够跨越时空限制，即时有效地以飨听众。
适逢2020年末，这一年世界上的所有人一起经历了无数惶恐不安，动荡危机，当然也有携手并进，共渡难关。当贝多芬恢弘、壮阔又浪漫的九部交响曲响起时，音乐这种艺术形式的治愈和鼓舞力量是无穷的。
02 音乐区战火高歌
业内对贝多芬的推崇，和B站玩家对站内音乐区的热爱如出一辙。
一旦战歌燃起，B站音乐区常常是一片野火燎原之势。站子里「古典音乐」频道下的10.4万个视频被看了超过3亿次，UP主@绯绯Feifei的《贝多芬病毒》上线不过十天，观看量就超过了50万，UP主TSAR-改编的《月光奏鸣曲》赛博朋克味十足，观看量轻松跨过90万大关。
@Vinheteiro是站内粉丝最多的钢琴/古典音乐UP主，最强烈的个人特色是瞪眼盯着观众。在一期便宜和昂贵钢琴的对比视频里，$499（人民币3500元左右）的美国Baldwin钢琴和$2400（人民币16800左右）的德国Otto音色差距就很明显。
最昂贵的一款钢琴藏在保险库里，美国施坦威，价格1750万。谈起德彪西，低音低沉，中音清澈，高音清脆，在这个对比里，就算是乐器小白，也能快速学会辨别钢琴的品质。
像类似这次演奏贝多芬交响曲的宁波交响乐团，很多人对乐队建制、排练流程都是未知好奇的，UP主@XSO西安交响乐团就出了一个很火的「乐器互换系列」，让观众对乐团的人员架构、乐器特性和音色有了更直观的了解。
一个总体观感是，Youtube上顶流的海外音乐家在这里扎根，交响乐团和管弦乐团在这里奏响，国内的顶级钢琴家朗朗和吉娜边弹琴边喂狗娘，还有ACG骨灰级爱好者们边狂欢边含泪吟唱。无论是专业选手还是普通爱好者，都能在站内找到自己的耳朵食粮。
再者，即使是科班出生的人，也不会拘谨和刻板。朗朗的鬼畜上头视频香得很，中央音乐学院的UP主@顺顺の钢琴生活札记展现了什么叫黑白键上的手速。整个音乐区一片和乐融融，鄙视链条什么的根本不存在。
这个可贵在于，社区内的原住民打下了友好基调，后来者即使是小白的生存体验都极好，对音乐的共同热爱，在无形间丰沃了这片专业和萌新共生的音乐草场。
03 阳春白雪在落地
如果长期混迹于B站，你会发现不仅音乐区的草场茂盛生长，SA圈（学习）、萌宠圈也是热闹非凡。
个性迥异的年轻人欢脱着奔来B站安营扎寨时，就在大大小小的山头堆上了不同的兴趣包。他们圈地为营，也流动自如，多元的内容品类和爱好群组，让创作在这里自由生产。
这是B站重要的活力，也是B站的独特魅力。
以PUGC为主的UP主站内自制内容，正在用专业的视角、趣味的表达将阳春白雪的高雅艺术和严肃知识，传播给越来越多的大众。
而当这种内容被直播搭载时，奇妙的化学反应由此而生。前者拥有了更多被讨论、更接地气的可爱，后者施展了瞬时再现、如同亲临的可能。
尤其是，后者直接裂变衍生出一种新的容纳可能，直播不仅仅是娱乐消遣的居留地，也是高雅艺术的小殿堂，它让神圣的交响曲依旧光彩照人，更让阳春白雪有了拥抱大众的可能。
以鬼畜在B站的活跃而言，这种詹姆斯金提过的「文本盗猎」方式其实很亲民。高雅艺术的出圈之路最怕被指责端着架子，内行人也怕外行人曲解个中深意，或者get错了精髓。
但像这次B站和俞潞，以及宁波交响乐团的合作，屏幕外看直播的观众们比起现场观众的屏息凝神，有了刷屏互动的自由欢乐，当然不可否认后者也有更佳的视听体验。
对非专业的观众来说，直播带来的交流感是无与伦比的。一个休止没听懂，直接可以弹幕提问，有不认识但听上去好听的乐器，随时可以问起来。就算是cue到指挥的领子上都是汗，那也至少明白一个道理，站在台子上的指挥家并不是想象中的优雅挥棒子，对各个声部、乐器，以及节奏的把握，要求了他们的高度投入和全面素养。
不仅是在音乐区，ACG、生活区和鬼畜区的各区UP主，全在跨界做音乐talk，陪观众听音乐。一个典型的亲近感是，观众在自己熟悉的UP主的带领下了解了贝多芬，也迈过了对古典音乐文化的认知门槛。这也解释了为什么资深用户不断在弹幕里刷屏，求B站推出类似贝多芬的其他音乐家专场活动。
其实可以想想看，为什么这一系列的直播只有在B站才会有如此的化学反应，高雅艺术的出圈范围也才会无限扩容。一言以蔽之，直播的存在，对于深度、高雅内容的意义不仅仅是消解，还有再造和重生。
04 长期构建的直播生命力
B站以兴趣为主的原生社区氛围，使其并未走上大规模逐利流量的路子。尽管游戏是B站目前一条良好的商业化通路，但在流量巅峰的世代，让直播成长为仅次于游戏的第二事业线，有着战略性和商业化的双重考量。
数据不会说谎。从2018年3月上市之后，B站增值服务业务一直保持着三位数的增长，从去年下半年加大对直播业务的投入后，LOL全球总决赛独家直播权随即被收入囊中，这让行业不得不更审慎地面对这位年轻的对手。
在多元的直播内容品类上，B站具有先天优势。光是一个SA（Study）圈就有课程讲解、院系介绍、一起学习等多个垂类，物理圈从宇宙大爆炸讲到星际大穿越，萌宠圈不仅有猫奴狗爹，还有云吸熊猫和羊驼的新新人类。整个多元、长尾的内容生态让直播这件事具备了更长期的生命力和延展力。
这种生命力既脱胎于B站PUGC生态繁荣的本质，又反向促成了PUGC生态与直播生态间的自由流动。在双向反哺里，无论是直播内容的创造者，专业内容的生产者，还是在B站观看内容的观众，都在热情讨论和弹幕飞过中拥有了重构内容的平等权利。这是普通直播平台无法比拟的优势。
而这种优势也让B站的年轻特质和独立属性更为明显。
一览各家直播平台，虎牙和斗鱼已经先后上市，快手、抖音也依靠直播从而声名显赫，在巨头逐渐收拢、整合旗下直播资源的步伐里，B站多元的直播内容生态将成为其重要的护城河。
而这种年轻气质和独立属性，也会为行业创造更多变数和可能。
话剧版人间正道是沧桑世界首演，张志坚的董建昌回来了
“人们无法预知自己的人生，但可以主导人生；
人们无法选择出生的时代，但可以塑造时代；
这是一个家族的悲欢离合，更是一个时代的激越战歌。”
6月30日晚，将近4小时的话剧《人间正道是沧桑》在东方艺术中心完成全球首演。前一晚，该剧举办媒体观摩场。剧终，当张志坚饰演的董建昌以一段独白揭示何为“人间正道”——“以不变应万变，什么不变？做中国人不变……中国历史上溯五千年，幅员千万里，是古今中外允称第一的文明古邦，浩浩苍天，请佑我中华子孙福祉绵延，国运隆昌！”沉浸在剧情之中的观众情不自禁鼓起掌来。掌声里，是对这部制作精良的舞台作品的肯定，更是对历史的选择、时代的行进，感同身受的致敬。
由姚远编剧、胡宗琪执导，南京市话剧团演出的《人间正道是沧桑》改编自12年前的同名热播剧。当年电视剧的高口碑和一批电视剧原班人马和明星演员阵容在话剧舞台重新集结，令话剧版《人间正道是沧桑》自发布起就备受瞩目。
张志坚饰演的董建昌
50集体量、时间跨度长达20多年的电视剧如何浓缩进话剧舞台？舞台的局限性，既是挑战，也是魅力所在。首演之夜，全情投入的演员和简洁大气的舞美设计、回响全剧的弦乐主旋律，令观众欣赏到不同于电视剧味道的独一无二的“人间正道”。姚远与胡宗琪的编导搭档化繁为简，以写意的舞台风格和厚重的时代表达，让国与家的故事主线交织着，推动人物命运的进展。舞台上，犹如往事残片般“模糊”的视觉效果提示着观众，那个年代虽已远去，但当时的人和事仍然深刻地影响着今天，影响着当下。
关键词：青年
这是一个关于青年与选择的故事。
杨家老三杨立青是一个顽劣又有正义感的叛逆青年。话剧开场，杨家人聚在一起，看似兄友弟恭，实则暗流涌动。懵懂的杨立青，误打误撞地开了一枪，让杨家登时四分五裂。传统即将烟消云散，杨家的年轻人先后奔赴当时的漩涡中心——广州。
从同一个家庭走出的三个孩子：立华、立仁、立青，性格各有不同，但都怀有一腔热血，有自己的目标与追求。
曾黎饰演的杨立华
选择什么样的人生道路才是“正道”？用姐姐杨立华的话来说，她被董建昌拉了一把，从此踏上了不同的方向。影响立青的则是黄埔军校的老师、共产党人瞿恩，而长子立仁尽管走上了完全对立的阵营，但也有属于自己的人性一面。
如同一张白纸的青年人接受了不同的思潮影响，在历史的浪潮中，沉沉浮浮。有人勇敢地选择忠于内心、忠于真理，有人徒呼“钢刀归钢刀，同学归同学”。身在历史中的人们或许无法预知自己的选择会走向什么样的未来，作为局外人的观众则深知历史的走向。历史中的人们如何因为自己的选择影响着时代，影响着个人与家庭的命运，令人唏嘘，更令人沉思。
《人间正道是沧桑》中，虽没有历史真实的人物角色，但观众时时刻刻能发现他们的存在。他们对应着不同的重大事件，串联着人物线索，也让动荡时刻的情感来得更为真实：同一个学校的师生，从相谈甚欢到兵戎相见；同一个家庭的兄弟，从同舟共济到反目成仇。剧中的每个人物都有可爱和可恨的地方，也都有坚强与脆弱之处。他们在历史风云变幻中成长，何为“正道”，就在一次次选择道路的分岔口，缓缓揭开。
关键词：上海
上海是中国共产党的诞生地，“红色”写下了这座城市百年来的精神底色。对《人间正道是沧桑》来说，上海是不可或缺的关键场景。正是在上海的大街上，作为北伐军成员的杨立青亲历枪杀共产党人的残忍一幕，精神上遭受巨大的刺激，决心“不干了！”也是在上海的石库门里，杨家老爷子杨廷鹤收留了共产党人翟恩，并斩钉截铁地告诉立仁：要带走翟恩，除非从他的尸体上迈过。首演第二幕尾声，王劲松饰演的瞿恩英勇就义，象征革命英雄鲜血的红色光芒浸染了舞台，令观众动容。
120人团队、57场戏、300余件服装、200余件道具……作为话剧版《人间正道是沧桑》出品方，上海东方艺术中心在建党百年之际以厚实的创作班底和大规模的制作，推出这部舞台作品，上海的红色底蕴正是剧院的底气所在。
早在2018年，东艺就已启动这一项目，在总经理雷雯看来，近年来，红色题材文艺作品的创作，血肉愈发丰满、态度愈发坦诚，《觉醒年代》就是一例；而《人间正道是沧桑》之所以能得到观众尤其是青年观众的喜爱，正在于它以真实、客观的笔法，表现出了共产党人是如何在血与火的磨砺中逐步成熟的，观众能从中感受到人性与党性的结合和中国共产党的精神内核。“党的信仰，成了新青年杨立青的终极信仰；党的魄力与担当，征服了董建昌这样的‘老油条’；一个瞿恩牺牲了，但党的千千万万传承者，最终建设起了新的家园。”
与电视剧相比，话剧版中的董建昌承担了故事的主要视角。他既是局内人，又像旁观者。他不顽固，能跟着时代的潮流走。舞台上的大型“转台”，正是时代潮流的映射。正如编剧姚远所说，什么是人间正道？这部剧并非想告诉观众一个结论，而是要引发观众的思考，去想一想我们的历史到底是怎么过来的。
20世纪波澜壮阔的历史洪流中，近代中国各界人士都在探索救国救民的道路，而“只有共产党才能救中国”。今天，每个中国人都是这段历史的受益者，更是当下时代的建设者、塑造者，我们正是从先辈手中接过了新时代沉甸甸的责任。
首演之后，话剧《人间正道是沧桑》将在东方艺术中心再演7场，并由此开启35城56场全国巡演。青年与上海的故事，革命与信仰的光芒，将照耀更多新一代青年。
来源：作者：施晨露
吞天
一个被家族抛弃的少年，机缘巧合进入修仙界。这里是一个看脸的世界，亦是一个危机与机遇并存的世界。且看他如何在逆境中蜕变，谱写一首啼血的战歌。世人凌我，欺我，辱我又如何，莫欺少年穷，看我如何逆水而上，成就自己，成就传奇。吾名林浩，吾欲吞天！“嘭！”一块四十多斤的大石块重重的砸落在地上，少年单膝跪伏在地上，大口的喘着粗气，豆粒大的汗珠顺着脸颊流淌下来。
“又失败了！”少年牙关紧咬，双手握拳，支撑在地上，双肩忍不住的颤抖。
这已经是他近一个月来无数次的失败，少年的眼里闪现出一抹不甘和倔强，指甲深深的嵌入到肌肉里面，殷红的鲜血犹如小溪一般蜿蜒。
“我一定要把它举起来！”少年面色不甘，喉咙里发出一声低吼。
只见他猛的站起身来到石块近前，双手伸开，抓住石块两边，然后腰眼一用力，舌尖一顶上牙膛，双腿使劲，双脚犹如铁耙子耙在地上，双臂紧绷，一下子将石块抱离地面，胸中憋着一股劲，猛然发力，将石块高举过头顶，双臂绷得笔直，脸上青筋暴起，十分的狰狞！
“轰！”大约停留了四五息的时间，少年和石块重重的往后摔去。
石块却在半路被抛向远处，轰然砸在地上，掀起一阵尘烟。
少年摔倒在地上，扬起一片灰尘，将他淹没！
“啊……！”少年躺在地上，仰天怒吼，压抑已久的情绪得到发泄，眼角却是有着泪花流下！
少年名叫林浩，今年十四岁，不过，由于早产，先天不足，身体比之同龄的孩子要单薄很多，脸色现出不正常的苍白，甚至路走长了，也会气喘吁吁。
因为这样，林浩无数次的被别人的嘲笑和捉弄！
林浩不甘心，于是偷偷的寻到这个僻静的地方，练习举重物、负重奔跑，希望通过后天的努力改变这一切！
但是，只有实施了，林浩才知道这其中的艰难，要不是他心智坚定，早就放弃！
就在刚才，他终于打破无数次的失败，成功举起一块四十多斤重的石块！这让他欣喜的同时又为自己受到不公的命运而愤怒！
“我一定要变得强大起来！”林浩暗暗发誓！
又躺了一段时间，看看太阳西坠，就要落山，林浩从地上爬起来，将身上的灰尘拍打干净，收敛了气息，然后拎起旁边草丛中的一个酒葫芦，慢慢的向家里的方向走去！
说是个家，其实就是用茅草混合泥土盖的三间草房子，连个院落也没有。
“爹！我回来了。”林浩来到门口，向着屋里面轻声喊道。
“拿来！”顿时，从屋子里面传来一声醉醺醺的低喝。
林浩木然的将酒葫芦放在屋中的桌子上，然后转身来到一旁锅灶旁，掀开锅盖，里面放着一些残羹冷饭。
林浩木然的舀起一勺，吞咽下去，然后将锅盖好，扭头看了一眼正在拼命酗酒的父亲，眼睛里面闪出淡淡的失望，随即隐去，来到自己的床前，和衣而卧。
“踏、踏、踏……”
门外传来一阵轻巧的脚步声。
林浩一愣，这个时间了，谁还会来？疑惑着，翻身坐起，刚来到外间，便见一个丫鬟正在犹豫着要不要进来。
“春桃？”林浩一见，认识，正是本村的首富周家小姐的贴身丫鬟春桃，平时对他极为的刻薄。
春桃看到林浩出来，顿时松了一口气，但是眼睛却是不屑的在林浩身上一扫，然后移开，满脸的鄙夷之色。
林浩心中冷笑，皱眉道：“你来干什么？”
“我来是要告诉你一声。”春桃得意的说道，“我家小姐被仙门选中，明天就要出发前往仙门了。”
“仙门？”林浩闻听顿时一惊，虽然他身在这个小小的山村里，但是外面的世界多少还是有着一些了解的。
他们生活的这个大陆名为天元大陆，他们只是生活在天元大陆的最边缘，而在天元大陆的深处，是有着仙人的，仙人们个个法力高强，吞云吐雾、飞天遁地、移山倒海，简直是无所不能！
林浩像其他少年一样，从小便是听着仙人们的传说长大的，对仙人们可是十分的崇拜，他的内心深处也做着一个关于仙人的梦。
没想到周家的千金小姐居然被仙人看中！将要成为仙人中的一员。
一想到周家的千金小姐，林浩莫名的感到一阵绞痛。
“那我在这里先恭喜你家小姐了。”林浩漠然的道。
“哼！”春桃冷哼一声，一脸的不耐烦道，“另外，我家小姐让我给你捎个话。”
“什么话？”林浩一愣。
“我家小姐就要成为仙人了，自然要先了却一些俗事。”春桃冷笑道，“明天辰时一到，我家小姐希望你能赶到周家，自动提出来，还能保留一番颜面，要不然，哼！”
“什么！”林浩闻听顿时面色一阵难堪，双拳紧握，指甲深深的嵌入到肉里，咬牙道，“你们不要欺人太甚！”
“我们就是欺负你了，你又能怎样养！”春桃傲然道，“我家小姐可是就要成为仙人的。”
“好，到时候我会过去的！”林浩右拳重重的砸在门框上。
“啊！”春桃吓了一跳，随即冷哼一声，“算你识相，林浩，你给我记住了，从今以后，你和我家小姐便不是一个世界的人了，你们也再没有半点瓜葛！你好自为之吧！”
“不过，我可要警告你！”春桃面色狰狞、厉声道，“你别想着耍什么花招，惹怒了小姐，定叫你粉身碎骨！哼！”
“仙门！”
林浩早就被春桃的话语震惊了，等他从震惊中醒转过来的时候，天早就黑了，整个小村陷入一片黑暗之中，偶尔有狗犬吠几声，春桃也早就离开了。
而在村子中央的一户大户人家，却是灯火通明，隐隐有喧哗声传来！
“唉！”林浩仰头望着漆黑的夜幕一声惆怅。
“周巧巧！”林浩心中默念一声，脸上有愤怒之色传来。
他与周巧巧的婚事，他老爹林峰在清醒时也曾经向他提起过，说是当初周同一家也只是贫苦人家。一次，周同上山砍柴，不幸被毒蛇咬伤，性命危在旦夕，被林峰救治过来。
周同感激林峰活命之恩，便将自己的独女周巧巧许配给林浩，两家成为亲家。
却不想，自那以后，周家渐渐发迹，成为小村的首富，周巧巧也出落得亭亭玉立，而林家却是穷困潦倒，特别是林浩，先天不足，身体虚弱，一直不见好转。
周家便渐渐对这门亲事不满意起来，对林浩父子态度冷淡，坊间传言周家想要解除婚约。
只是，周同尚且顾忌一分薄面，不想让别人说他为富不仁，因此便想着让林峰亲自提出，而为了达到这个目的，林浩平日里没少受到周家的责难和羞辱。
没想到现在他们终于忍受不住跳将出来。
“仙门？”林浩念叨一声，自嘲的摇摇头，转过身正要回到自己的床上，下一刻突然愣住了！
只见他的老爹林峰此刻正站在客厅里，盯着桌上的灯焰出神！酒葫芦倒在地上，任凭酒洒了一地，要知道放在平时，酒可是林峰的命根子，洒了一滴都会心疼的要命！
“爹，你怎么了？”林浩一愣，突然发现此时的林峰神情是如此的落寂！
“坐吧。”林峰回过神来，看了林浩一眼，长叹一声，道，“浩儿，有些事情，是时候该让你知道了。”
“嗯？”林浩见状，顿时心中一阵悸动，他心中确实有着很多的疑问，这些问题困扰着他，让他夜不能寐，只不过，自从他懂事开始，林峰便是整天都醉醺醺的，几乎没有清醒过，更没有向今天这个样子陪他说上一句完整的话。
“其实，我们来自仙门。”林峰酝酿了很久，始一开口便石破天惊！
影评丨谢雨：中国兵法的电影表达
电影《狙击手》海报。图片来源豆瓣
《狙击手》：中国兵法的电影表达
文/谢雨
战争类型片作为电影家族重要的一员，为世界电影之林创造了众多硬核经典，如撤救片《拯救大兵瑞恩》《血战钢锯岭》《敦刻尔克》，坦克片《猎杀T34》，潜艇片《猎杀U-571》《冰海陷落》，反战片《现代启示录》《第一滴血》《全金属外壳》，还有狙击片《兵临城下》《女狙击手》《太极旗飘扬》《高地战》……
那么，在尚不能抗衡的世界战争电影面前，我们可不可以找到一条避其锋芒的蹊径，创造一种脱离刻板印象的中国战争片的样子呢？
近年，中国电影，包括革命历史战争、现代边境保卫战与现代武力营救在内的军事题材类型片可谓异军突起，从《战狼》（2015/2017）、《湄公河行动》（2016）、《红海行动》（2018）到《八佰》（2020）、《金刚川》（2020）、《长津湖》（2021），再到2022这个春节档，同时上映两部抗美援朝题材片——《长津湖之水门桥》和《狙击手》，至此，大家已不约而同地给出评价：中国战争片日趋成熟，我们应该可以斗胆地说一句“不容小觑”了。
著名电影导演张艺谋与女儿张末联手执导的对狙硬核片《狙击手》以满载着中国美学的艺术表达向世界同行亮剑。
毫无疑问，这既是一场顶着狙击手类型片天花板《兵临城下》打的硬仗，同时又是老谋子在自我开拓的路上背负着《悬崖之上》等各种声音的双重压力之下再押的一宝。我们都非常清楚，能在春节进影院看这个片子的，无外乎三种观众，战争铁粉、老谋子铁粉和有着抗美援朝战争情结的人。值得庆幸的是，《狙击手》获得了观众的一致认可，称其“有泪点，无尿点”，以拧干了水分的节奏、速度与细节创造一种让人凝神屏气、决不放弃、死追死赶的带入力量。
影片从唯一幸存者“我”——陈大永的角度进行讲述，通过“救”和“抢”人事件，艺术地再现了抗美援朝战争“冷枪冷炮”时期我军八连五班与美军的一次狙击高手对决。前半场以表现“班长”为主，后半场以表现“我”为主，从一场很小的阵地战回望我们的英雄儿女在这场伟大战争中所做出的不可磨灭的贡献，表达后人的铭记。
片中抓人的细节很多。如除了一名只出现了几分钟的战地记者是女性，其余全是清一色的男性；如“我”那与军人气质相矛盾的“爱哭”的性格，“我”想看到“班长笑一下”的心愿；如三次点名，去绝对中心化的群像式讴歌；如汤勺、强心针、钢板、绳子、血书、糖、望远镜、报纸、坦克等对人物命运、故事走向产生关键影响的道具；如象征着朝鲜主人态度、意外出现的局外人朝鲜孩子；如那首象征着抗美援朝精神的英雄歌《中国人民志愿军战歌》、满载着乡愁的川江号子《江南牡丹朵朵红》，紧揣着每一次战斗小高潮心理节奏的中国式战鼓鼓点、隐喻着送别的每一个战士牺牲时响起的小号声、第三次连长点名时带合唱的交响和主题歌《回家》等音乐元素……这都是感动观众的精彩的点。它运用电影艺术的手段呈现了一个特殊年代的中国男儿气息、战友情谊、英雄形象以及钢铁意志、爱国情怀、国际主义精神，体现了细节于电影的力量。
老谋子说：“电影天生要好看”。那么，狙击电影的好看就不光需要这些，还需要以精彩的镜头将“狙击手”的职业特点、“狙击”的装备、“狙击”的战略战术特点一一呈现出来。
“狙击手”不同于一般步兵的作用，是单独用于执行特殊任务和担负重要使命的，属于特种兵的一种。“狙击手”必须具备头脑、身体反应迅速的先天条件，强健的身体，扎实的基本功，过硬的心理素质；必须练就一双千里眼、顺风耳，能急转弯的脑回路与百发百中的射术，并且要如本片中“班长”所说的，轻易不要开枪，不能暴露位置，不但要眼快，还要手快，但往往会遇到异乎寻常的险恶处境，就需要超人的冷静、自信、勇敢、决绝，能吃常人不能吃之苦，能耐常人不能耐之寂寞，能经受技术之外的毅力、耐力、情感、智慧以及极端条件下的身体、心理的承受力、反应力等等的严峻考验。一个狙击高手形象在电影中能不能立起来，就看这些苛刻的职业条件他是否完备。
我们知道，战争电影对武器装备、战略战术、历史事件表现的专业程度、准确程度是观众追究的要害。志愿军入朝初期，我军装备基本上还是沿用的过去革命战争时期缴获的“万国牌”武器，各国各式都有，直到1951年得到苏联支援才开始改善，总体来说我军的装备非常简陋落后，如“我”所说，“咱班就一个望远镜，可鬼子啥都有，各种望远镜，各种瞄准镜，飞机、大炮、坦克，各种好用的枪，各种电话，测距离的仪器，各种仪器，咱啥都没有”。片中能看到的我方装备主要是苏联莫辛·纳甘M1944式卡宾枪、PPSH-41/50波波沙冲锋枪和全班唯一的宝贝——“班长”的望远镜，M1944式卡宾枪是一种没有瞄准镜的短管枪，射程只有600米，靠的是眼力，因为经常有胀膛和卡壳的现象，战士们只能怀抱着来为其保暖，否则只能靠脚来蹬开，所以又称“脚蹬枪”，正是因为这样的条件才把炊事班的汤勺都用做了作战工具，而美军狙击小组已经武装到了牙齿，他们有安装了2.5倍瞄准镜的M1C狙击步枪和8倍瞄准镜的美国M1941狙击步枪，有春田狙击型步枪和安装了消焰器的二战经典步枪伽兰德M1D狙击步枪等精良装备，另外还有勃朗宁M1919A4重机枪和谢尔曼中型坦克、迫击炮后援，这就是残酷的现实。在射击技术不相上下，但武器装备却悬殊极大的情况下，我们要取胜的难度可想而知，更何况，本质上这次行动就是掉进了一个险象环生的陷阱，那么，任务将如何完成？唯有“智取”“巧打”。
在这场以美军狙击小组为设计主体，我方被动救人、救情报的战役中，剧情以迅雷不及掩耳之势的节奏反转，一反二反三反，局势也因此不断被改写。前半场因信息不对等产生的盲区、误打，使我方处于劣势，后半场双方信息先后揭晓，行动目标从“人”转向“情报”，即从对个体的关注转向对战争全局影响的关注。于是，片中出现三个掌握此战命运的关键人物：一、美军目标——急需拔掉的眼中钉，我方“班长”；二、我军目标——被连长下令：“活要见人，死要见尸”的我方情报员战士“亮亮”；三、双方争夺目标——朝鲜孩子“柱元”，从一个局外无关的人变成局内的携带军事情报的第二个重要信息载体。围绕这三个关键人物，战事走向白热化。96分钟的长度，尽可能削减掉了不必要的内容，紧锣密鼓，高潮迭起。双方都明白对方不是一般人，旋即这场遭遇战的智勇擂台迅速升级，同时集中展示了现代狙击战经典战略战术的精彩运用。如联军将亮亮救活送至阵前作诱饵以捕捉“班长”和打伤孙喜再狙前来救援的王忠义的“围尸打援”；如联军头号狙击手约翰摸到坦克下支起钢盔与枪设置替身假象的“示假隐真”；如“我”一枪击毙敌方支援部队的领头威廉上尉，使其群龙无首的“擒贼擒王”；多处运用的“守株待兔”和“运动狙击”。
“狙击”的价值在于相对常规枪战更为犀利精准，战斗成本更小，但同时能博取战绩的最大化，在应对高价值目标的击杀中可以从精神上打垮打散对方阵营，其效能可称“以一当十”。在抗美援朝战争中，我军对狙击战不仅要求个人的射杀能力强，更重视集体的密切配合，战略战术的周全谋划。因此，集体主义价值观对影片情节走向起到了至关重要的作用。
该片最有评说价值的就在于，它既不同于以往的战争大片，也不同于单枪单炮、单兵作战形式的狙击片，而是它以纯粹的双方集体作战形式展示的对狙硬核感，镶嵌着“中国兵法”这个中式战争美学的表达方式。
中国战争讲究布“阵”、设“局”、造“势”。影片此战的环境是白雪皑皑的异国荒野，一片死气，配以反复出现的隆隆战鼓，营造了声声催人的气氛和高度写实的审美格调，传达出如同置身古战场的苍茫冷意。因陷阱由狂妄的美方头领约翰设计在先，故我方属于被动接招，虽迅速“识”之，但只能血拼“破”局。“局”的构成以双方的狙击小组为主体，美方7人，我方10人，中间是一个被俘的重伤员——我方战士“亮亮”，也是一枚看上去被敌方死死控制的“过河之卒”，唯一不在计划内的是朝鲜孩子“柱元”，看上去是不是很有一种中国象棋的阵势？
而怎样把一局死棋盘活并赢得最后的胜利？列宁说：没有不用军事计谋的战争。谈到计谋，作为一个中国人，我们马上就会想到《三十六计》，想到《孙子兵法》。我们知道，中国有“古代十大兵书”，首当其冲的就是春秋时期的《孙子兵法》，然后是同时代的《司马法》、战国时期的《孙膑兵法》《吴子》《六韬》《尉缭子》等，另外还有我们熟悉的《三十六计》。其中，《孙子兵法》是中国现存最早的兵书，也是世界上最早的军事著作，被誉为“兵法圣典”“世界古代第一兵书”，约六千多字，分上中下三卷，有始计篇、作战篇、谋攻篇等十三篇，其“能而示之不能”“用而示之不用”……“避实而击虚”以及“静若处子，动若脱兔”“攻其无备，出其不意”等经典论断直接成为我们中华民族两千多年的军事主导。再看《三十六计》，它语源于南北朝，成书于明清，根据前人军事思想与经验总结集结，分六套，合为三十六计。因为这些经典的计谋而成就了一个个广为传诵的古代著名战役，如“围魏救赵”的桂陵之战，“以少胜多”的淝水之战、官渡之战，以及“以逸待劳”“火烧连营”的夷陵之战……它们是中国古代战争给我们留下的智慧财富，同时更是我们战争电影美学的宝贵源泉。
抗美援朝战争第五次战役后，毛主席提出了对联军打小歼灭战的方针，称“零敲牛皮糖”，后发展成轰轰烈烈的“冷枪冷炮运动”，志愿军战士纷纷对战术进行创新拓展，影片中重点介绍了“班长”自成一套的三种战略战术。一是“引蛇出洞”，“班长”在第一轮的失利后很快识破敌方“三个点，20米一个”的布阵特点，并设计与之相对应的三个点，以“班长”自己为原点，指挥绿娃子和小徐往北20米，“我”往北40米，他俩专职做“演员”，在中间点负责联合表演“川偶剧”“铲土”，任务是以“戏”勾出对方左右夹角两个火力点，而守在左右两个点的“班长”和“我”“见火就打”，同时出击，一下干掉了两个。二是“赶鸭子上架”，“我”蹲守不动，“守株待兔”，“班长”从远处一路打过来，打一枪换一个地方，“诱敌深入”，直至最后一枪将目标明确勾出引向“我”，“我”扣动扳机，与“班长”联手，以虚实双响再除一个；三是“见火再敲，后发制人”，亦即“声东击西”，“我”三用“传家宝”——“班长”的土窥视镜“汤勺”，通过前两次“我”真用时的暴露顺势而为，造成麻痹，诱其轻敌，最终在第三次中以腿绑勺的假象示“蠢”示“弱”成功反击，摆脱困局，结束战斗，可谓“假痴不癫”“置之死地而后生”。此外，还有“瞒天过海”，亮亮在众目睽睽之下将情报转移，并举血书成功传递信息；“以逸待劳”，“我”中枪后直接就地躺平在坦克枪口下佯死，之后成功出枪并逃躲；“围魏救赵”，“班长”从山上滚到战壕，“我”和小徐脱离孤石、跳回战壕时都是采用的火力压制，此时的火力不是为了杀伤对方，而是为了保护和解救“我们”……这些在《三十六计》中都可以找到理论源头。其中“围魏救赵”与“引蛇出洞”的“铲土”联手戏，与“赶鸭子上架”都属于集体协同作战。
在这个英雄集体中，导演采用大量陌生的面孔出镜，使没有前情先入的“路人”演员更与人物贴合，朴实而丰满。从“我”的爱“哭”的性格与“班长”狠狠的一个“憋”字真实地再现了人性、天性与狙击手职业之间的理性与感性的较量，抒写了一个优秀狙击手的成长，让我们感受了年轻、英勇的志愿军狙击手“最可爱”的一面，以鲜活的“用兵之人”来体现中国兵法之美。
《孙子兵法》云：“兵以诈立”。《韩非子·难一》云：“臣闻之，繁礼君子，不厌忠信；战阵之间，不厌诈伪。”毛主席说：“我们要把敌人的眼睛和耳朵尽可能地封住，使他们变成瞎子和聋子，要把他们的指挥员的心尽可能地弄得混乱些，使他们变成疯子，用以争取自己的胜利。”此谓“兵不厌诈”，历史上的兵家从来都是“诈”来“诈”去，百试不爽。一个“诈”字即道破了真谛，本质上就是人的智慧的博弈。而这个“诈”既是用兵的作战方法、策略，是军事文化的一个重要构成，同时，它又是一种艺术，是中国传统文化中独属于战争美学的核心部分，于中国美学，即中国战争美学。
同样是国产战争电影，同样是“以血肉之躯保家卫国”的主题，本片突破了以往为打仗而打仗、为讴歌而讴歌的套路和“换汤不换药”的创作法，不自囿于陈旧的人际故事、俗套的情感纠葛、浮于表面的高光气氛，而将影片的内核集中在军事历史感的还原上，它以更循古更真实更年轻的表达、更尊重军事专业的态度展现了我国古代战术战略思想在小规模战斗中的现代运用与拓展。其唯物论的战争观，强调主观能动性、辩证法的军事方法，遵循战争规律所体现的矛盾的普遍性和特殊性，呈现出高级的硬核质感。
电影《狙击手》成功地输出了这一思想。因此，该片于我们，与其说是一部战争电影，不如说是张氏父女以电影的方式向伟大爱国主义精神之下中国战争美学的致礼。它以去“爱情”元素的，煽情有度的，非鸿篇巨制的小成本制作，对“兵不厌诈”这个成语，对“以弱制强”“以战术胜战力”等中国古代兵法作了集中、生动的诠释，开拓了与外国狙击片截然不同的创作方向。世界战争电影如果要走向多元，则正需要我们的中国战争美学来赋加新的内涵与价值，相信在不久的未来，中国战争电影将跻身世界一线的行列。
谢雨，女，汉族，1970年出生，湖南醴陵人。国家一级舞美设计师，湖南省艺术研究院《艺海》编辑部副主任。中国文艺评论家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国舞台美术学会高级会员，湖南省文艺评论家协会会员、湖南省戏剧家协会理事、湖南电影评论协会理事，湖南省舞台美术学会常务副会长。在《中国文艺报》《舞台美术家》《舞台与技术》《剧本》《新世纪剧坛》《戏剧春秋》《中国花鼓戏》《艺海》等大型专业艺术报刊发表理论研究与文艺批评文章三十多篇。戏剧评论获评首届湖南文艺评论优秀论文、第七届湖南艺术节优秀评论奖。