最强之敌z剧场版(可以选入教科书的十部动作片，甄子丹排第3，托尼贾排第2)
最强之敌z剧场版文章列表:
- 1、可以选入教科书的十部动作片，甄子丹排第3，托尼贾排第2
- 2、高达seed剧场版废案，20个克隆基神冲击食物链顶端
- 3、封神燃灯道人用定海珠能打翻通天教主，为何敌不过孔宣？
- 4、投资164亿，两大实力顶流参演，上映就被全网群嘲
- 5、他是魔兽最强圣骑士之子，为父报仇误入歧途，却被暴雪无情写死
可以选入教科书的十部动作片，甄子丹排第3，托尼贾排第2
上次皮哥文章讲解了世界著名杂志《黑带》评选出动作片的“十大教科书式打斗”。
此排名，多为90年代电影，许多2000年后电影中的精彩动作场面并未入选，这也令许多影迷感到遗憾。
因此皮哥今天结合影迷各方面意见，综合评选出了一份新的动作片“十大教科书式打斗”
这次评选电影全部为2000年后电影，并兼顾东南亚及好莱坞的动作片，不过“一千个人眼里，就有一千个哈姆雷特”，大家可以看看有没有自己喜欢的电影入选——
10
《大叔》（又名《孤胆英雄》）：元斌独闯龙潭
《大叔》是韩国男神元斌的隐退之作，由李桢凡编导，上映于2010年。
讲述了一名隐退特工为解救被黑社会绑架的邻居小妹大开杀戒的故事，电影2011年9月16日引进中国内地，改名为《孤胆特工》。
韩国男人在达到征兵年龄之时，都是需要义务服兵役的。元斌在2005年11月29日入伍服役，他拒绝申请当文艺兵，并自愿去前线。
由于在部队中很拼命，他的膝盖韧带受了伤，于2006年6月7日提前退伍，之后还接受了长达13个月的康复治疗。
也许正是这段服役经历，令元斌的身手有了显著的提高，在片中他独闯黑社会老巢的一场戏，靠着一把匕首大杀四方。
面对一群黑社会小喽啰，就如同虎入羊群一般，先是用枪干掉冲在最前面的几个，再用小刀将小喽啰们一个个刺死。
解决掉小喽啰之后，元斌又要面对格斗能力最强的泰国保镖。
这是由泰国动作明星坦纳永·王特拉库饰演的角色，其武器是一把爪刀。
坦纳永·王特拉库当时40岁，却驻颜有术，看起来就像30出头，且其敏捷的身手给观众留下很深印象，也造就了这段经典动作戏。
9
《碟中谍6：全面瓦解》：阿汤哥、大超VS杨亮厕所贴身肉搏
汤姆·克鲁斯2018年推出的《碟中谍6》中，有一段厕所打斗戏。这是一场中国式的贴身肉搏。
阿汤哥和“大超”亨利·卡维尔以二打一，都被一名杨亮扮演的杀手打得落花流水。而这场戏也正是杨亮争取来的。
杨亮8岁习武，1995年夺得全国武术学校比赛亚军，1996年加入黑龙江杂技团。2004年，杨亮定居英国，在当地开武馆，又在2年内拿到了资格证，加入了英国替身演员协会，从此开始在好莱坞当动作指导和替身，曾在多部影视作品的担任替身演员。
由于参与了2014年的《明日边缘》，杨亮与汤姆·克鲁斯结缘，并被邀请担任《碟中谍6》的动作指导。
在拍摄时，导演和制片人看到杨亮的动作示范后都觉得非常惊艳，阿汤哥本人也决定让他出演片中这场经典的厕所打斗戏。
这场打斗戏的动作设计包含了很多中国功夫元素，杨亮的动作极其凶悍，以一敌二也丝毫不落下风。虽然身材和两位壮汉比并不占优势，却是身手敏捷，令两人都措手不及。在打斗中，厕所里的设置也被拆下来当作武器使用，仿佛看到了成龙电影的影子。
8
《疾速追杀3：疾速备战》：基努·里维斯武器古玩店大战
出演《疾速追杀3》时的基努·里维斯已经55岁了，他的身手却依然矫健。
2019年，投资仅有7500万美元的《疾速追杀3：疾速备战》上映后一举终结了《复联4》的票房连霸之路，其后在全球影迷的惊叫声中狂收3.16亿美元票房。
片中最燃的打斗戏，就是基努·里维斯饰演的约翰·威克被纽约的杀手们生吞活剐的古玩店大战。
这场精彩动作戏的幕后功臣，自然少不了基努·里维斯的好基友“太极侠”陈虎，在主演《黑客帝国》系列时，陈虎曾是他的动作指导兼武术教练。
其后两人结下了不解之缘，基努·里维斯为陈虎打造了《太极侠》，而陈虎为《疾速追杀》系列付出也不少。
不过在本片中，失去主角光环的陈虎出场没多久就领了便当，且是在与约翰·威克的角力中被一刀刺死的。
古玩店的这场打斗玩出了很多花样，比如约翰现场改装了一把古老的Remington 1875手枪用来杀人。
他又化身小李飞刀，拿店中的古董刀具与敌人互射。这种现拿现用的手上功夫颇有成龙动作电影的风范，但血腥程度又有过之而无不及。
7
《嗜人之夜》：伊科·乌艾斯大战乔·塔斯利姆
《突袭》后，2018年，伊科·乌艾斯与加雷斯的好友提莫·塔哈亚托合作，推出《爆头》和《嗜人之夜》。
在《嗜人之夜》中，伊科首次出演反派阿里安，曾在《突袭》中饰演特警队长的乔·塔斯利姆则扮演男主角伊托。
两人在电影最后有一场大尺度动作戏，延续了《突袭》系列以来一贯奉行的血腥暴力打斗风格，其刺激程度令人瞠目结舌。
这场动作戏中，其运用的打斗技巧，包括用刀捅心、踢碎骨、锁喉、一枪爆头等等，在打斗中他们使用的“武器”五花八门，譬如电锯、裁纸刀、铁钉、图钉、水管等等。
这也是将成龙利用身边一切工具进行打斗的创作理念进行本土化改进的新尝试。
6
《叶问2：宗师传奇》甄子丹与达伦·萨赫拉维的擂台战
进入2000年之后，随着MMA综合格斗的兴起，传统武术面临着巨大的挑战。
年轻人不再相信动作片里的武功，这也是国内动作电影渐渐边缘化的重要原因。
但在这种形势之下，题材极其“复古”的《叶问》系列依然坚挺了11年，打造出4部正传和1部外传电影。
这其中，《叶问2：宗师传奇》中甄子丹与他的英国徒弟达伦·萨赫拉维的一场擂台大战是整个系列编排最好的动作戏。
达伦·萨赫拉维是英国与伊朗混血儿，他是在香港长大的，7岁习武，1989年于英国伦敦拜甄子丹为师学习中国武术。
1993年达伦·萨赫拉维进入香港电影圈做特技演员，其后被袁和平发掘，在吴京的《功夫小子闯情关》中饰演反派。
而2010年甄子丹推出《叶问2》时，便力邀他加盟出演片中反派西洋拳王“龙卷风”泰莱·米勒。
片中的重头戏“叶问大战龙卷风”，是咏春拳与西洋拳的擂台战。
相信很多人都会认为在现实中，咏春拳没办法和西洋拳交锋。
其实咏春拳是需要近距离才能发挥威力的武术，只有与对手打贴身战，利用其自身寸劲的爆发力打击对手，才能有胜算。
5
《拳霸》：托尼·贾的横空出世
2003年，27岁的托尼·贾用他在马哈·撒拉克玛体育大学学到的跆拳道和泰拳，用动作电影《拳霸》证明了自己，也将泰国的佛教文化推向全世界。
电影故事极其简单，托尼·贾饰演的孤儿天巴都，到城里去找回丢失的昂巴克佛陀佛首。
片中托尼·贾以自身惊人的武术功底和身体素质，做出了一个个令人惊叹的高难度动作。
其中最后天巴都与沙明的泰拳对决更是现代功夫电影的教科书式示范，两人拳拳到肉的互攻，展现了泰拳凶狠霸道的特点和惊险刺激的观赏性。
托尼·贾的武打动作以泰拳为表，跆拳道为底。其一招一式都有泰拳的功架，但踢法则很多都来自跆拳道，特别是其中的720度回旋踢和腾空踢法都是来自跆拳道招式。
因此片中的武打动作兼具跆拳道的华丽和泰拳的狠辣，令观众赏心悦目。
值得肯定的是，泰国动作电影并不热衷于使用威亚。托尼·贾做出的那些高难度动作，都是在没有使用威亚辅助，又没有使用替身的状态下亲自完成的，对比成龙和李连杰，这一点真难能可贵的，也他能够引起全世界关注的原因。
4.
《导火线》：甄子丹、邹兆龙综合格斗对泰拳
邹兆龙近几年很嚣张，他说李连杰、甄子丹都打不过他。
且不说他是否在说大话，但他的确是跟电影圈的多数动作明星都曾合作过，留下一段段经典打斗戏，还曾闯荡好莱坞，代替李连杰参演《黑客帝国》系列，据说因为版权，至今还能从网络播放收益中得到提成。
邹兆龙出生于台湾省高雄市，他幼年丧父，自小习武，精通跆拳道和泰拳，18岁拜洪金宝为师进入洪家班，从形象到身手都接近完美。
2007年甄子丹筹拍《导火线》时，想找一位精通泰拳的对手，他首先想到的就是邹兆龙，在他努力游说下，两人一拍即合。
片中邹兆龙使用的是正宗泰拳，而甄子丹的技法就比较全面，使用上了大量的巴西柔术摔法、锁技和关节技，这些地面技能够极大的破坏对手的攻击节奏。
其中还用到了柔术中标志性的十字固，但由于剧情的需要并没有将对手完全锁住。
从楼上打到楼下之后，甄子丹就接连几套动作把邹兆龙打懵了。其中一个腾空三连踢动作有切换镜头，让一些功夫片迷认为这套动作带着水份，其实甄子丹本人的确能够做出这种动作。而甄子丹最后使用一个裸绞结束战斗，也是颇有创意。
3
《杀破狼》：甄子丹、吴京师兄弟巷战
2005年的《杀破狼》就像是功夫动作片版的《英雄本色》，叶伟信、甄子丹、洪金宝、吴京都憋着一口气，想找回香港动作片昔日的荣光。
这部电影，也成就了甄子丹的演艺事业第二春，并改变了吴京在电影中的固有形象，这一切都是因为两人于片中的一段巷战。
李连杰、甄子丹、吴彦祖、吴京都是曾在北京什刹海体校拜吴彬为师学过武术的师兄弟。
这段对决也是甄子丹、吴京这对师兄弟的首次合作，网上有人拿这段打戏的拍摄花絮来说事，添油加醋的造谣吴京当年如何被甄子丹欺负，并进一步造谣两人不和。
甄子丹和吴京两人近年不得不多次出面澄清，并晒出亲密照以辟谣。
其实这些谣言的出现，也从一个侧面证明了这段打斗的凶悍和真实感，确实令观众为之震撼。
这段甩棍对短刀的后巷打斗，也早已成为动作电影中的经典对决。
根据后来吴京在接受采访时所说，这段动作戏中的很多段落都是两人的即兴发挥，为了追求打斗的逼真效果，其中有一些动作是“实打”的。
由于两人都拼尽全力，导致拍摄的过程打折了几根甩棍，正是这样用心的创作团队，才造就了这段至今都值得回味的动作戏。
2
《冬荫功》托尼·贾的3分56秒动作长镜头
托尼·贾在2005年推出的《冬荫功》，明显是比《拳霸》质量更高的作品。
导演普拉奇亚决定将拍摄手法进一步升级，演员方面也加入了内森·琼斯、拉蒂夫·克劳德、阮明智等几位重量级动作明星，将电影打造成新世纪功夫电影的标杆。
片中也出现了世界电影史上最长的动作长镜头。这个长镜头在拍摄时NG了6次，每次重拍都要重新布置场景，极其难拍。
两名摄影师负责扛着笨重的摄像机跟着行进的托尼·贾，从楼下打到顶楼。
这个过程为了保持持续的兴奋状态，托尼·贾不得不使用嗅盐。
当时泰国并没有靠谱的特效制作，所有镜头都是实拍，正是有这种工匠精神，才创造了这个被影迷们津津乐道的3分56秒打斗动作长镜头。
当然，片中的其他动作戏也是可圈可点，比如拉蒂夫·克劳德、约翰·芬和内森·琼斯三人与托尼·贾的车轮大战。
片尾托尼·贾用一种类似少林擒拿手的泰国古拳法打败众喽啰的车轮大战也相当惨烈。托尼·贾使用的是一种叫“Smashing Elephant(砸象)”的武功，是古泰拳极其凶悍的一种打法，其实战理念就是用重击和粉碎的方式将对手身上的关节和骨头都打碎。
1
《突袭2：暴徒》伊科·乌艾斯和爪刀哥的“厨房大战”
2011年，伊科·乌艾斯用一部惊天地泣鬼神的《突袭》惊艳了全世界，其后随着电影的成功，他们拥有了更多的资金来打造续集《突袭2：暴徒》。
有趣的是，这部投入更大，片长比前作多出整整49分钟的续集，其故事不仅讲不好，还失去了前作的流畅性。
但电影中更加成熟的动作戏，还是为全世界动作电影树立了一个新的标杆。
皮哥无法掩饰自己对于这部电影的偏爱，因为片中的重头戏，伊科·乌艾斯和塞塞普·阿里夫·拉赫曼在厨房中的一场大战，实为2000年以来全世界编排得最流畅刺激的巅峰对决。
这段动作戏的特点是过程曲折、高潮迭起，两人从空手肉搏到刀兵相向，随着战情渐渐激烈，血腥程度也渐渐递增，最后双方更打到开膛破肚、血肉横飞。
整个打斗过程持续长达7分钟，除了复杂的动作编排之外，镜头移动和抓拍的恰到好处也是功不可没。
精通东南亚格斗术Pencak Silat的塞塞普·阿里夫·拉赫曼个子不高，但身手敏捷，武术功底深厚。
他使用的爪刀是印尼格斗家常用的贴身武器，其形状类似鹰爪，特点就是可勾可刺又便于携带，这些年随着印尼武术的流行，这种兵器也成了网上热卖的收藏品。
以上就是2000年后电影中“十大教科书式的打斗”
这些年随着李连杰隐退，成龙退居二线，甄子丹老去，吴京转型，赵文卓、樊少皇、熊欣欣、钱小豪、释小龙、谢苗等动作明星沉迷于网络电影，华语电影圈似乎已经没人再扛起功夫动作片的大旗了。
还记得当年李连杰加盟《黑客帝国》系列谈崩时，曾宣称他是怕电影使用的电脑动作捕捉技术，会把他的功夫学了去。
这些年下来，我们看到好莱坞大片中的打斗场面，越来越像90年代香港的动作电影，我们曾经骄傲的那些东西，似乎早已经被学去。
这是电影全球化的必然结果，皮哥挑选出的这“十大”，其中很大一部分都是外国电影，正是因为这些年，国外的动作片已经有了长足的进步，而我们的动作片反而停滞不前。
希望未来我们能再次看到我们功夫片的复兴。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
?原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）
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高达seed剧场版废案，20个克隆基神冲击食物链顶端
上段时间《机动战士高达seed》官方曾经宣布过制作新系列剧场版，该剧场版为《高达seed destiny》的剧情延续，作为“种命”的粉丝，对这部剧场版自然是非常期待的，同时也对这部剧场版的剧情产生好奇，这将会是种命主角真飞鸟的崛起之作吗？
近日，日本GA杂志本月号流出了一段关于《机动战士高达seed》的动画监督福田己津央对该作剧场版的相关剧情的透露，他说如今种命剧场版的剧本上基本上已经完成了，虽然还未曾定稿，但已经开始画分镜了。
同时，福田还谈到了一个种命剧场版的“废案”，那就是让20个克隆基拉大和成为鸡狼鸟的对手。
说到20个基拉克隆人，作为粉丝就不困了。
首先大家都知道基拉大和作为作为“最强调整者”几乎可以说是无敌的存在，大天使号都不需要养其他‘炮灰’，只要绑住基拉一个人，基本上就能够挑战一支军队，某种程度来说拥有基神就基本上等于无敌。
反派角色一次来个20个基拉大和，那岂不是说作为“食物链顶端”的鸡狼鸟三人组要被这群克隆人冲击了吗？
当然，事实上也不能单纯以调整者的实力作为某一方的实力计算，特别是到了食物链顶层这个位置，调整者之间的差距就显得更小了，基拉大和不火力全开的话还是很容易翻车的，比如说基拉大和在地球可是要被开着光翼而且无限补给的真飞鸟给追着爆锤。
说到这种程度的话，大伙都应该看出来了，是机体的区别。
种命这部作品就是放大了个人英雄主义，将主要角色们偶像化，在给观众们一种爽快之余，也让人感受到一种机体强不如调整者强的气氛。而实际上高达系列作品一直都很重视对机体性能的塑造（毕竟要卖胶），从强袭高达到自由高达到强袭自由高达，机体的性能都是数倍以上的提高（强袭高达还包含基拉自己调整提升的），这才成为基拉以一敌百的资本。
作为食物链的顶端鸡狼鸟要对战20个最强调整者克隆基拉大和的话，新机体自然是少不了了，最起码将核动力的机体升级成00那种太阳炉动力装置吧，不过这些都不是重点，说到底还是看够不够帅。
不过既然福田把这么一个构想说出来，那么剧情自然是不可能这样的了（所以说是废案），而且他本人十分喜欢种命的主角真飞鸟，估计是抱着将真飞鸟“扶”起来的心思创作的吧？（笑）
拾部君个人对于真飞鸟倒是没有什么恶感，虽然说不听人话做复读机确实惹人烦，但是在TV动画剧情中已经是被阿斯兰教做人了，而且在结局中也算是成熟了起来，在种命相关游戏中也不再惹人厌了，或许在剧场版剧情中真的能够抢救一下也说不定吧。
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封神燃灯道人用定海珠能打翻通天教主，为何敌不过孔宣？
大家都知道，截教教主通天实力很强，他曾两次以一敌四，迎战元始天尊老子等四位圣人，虽然说最终都落败了。然而两次大战中，通天教主都成功打伤元始天尊，充分证明了自己的超强实力。就算是大师兄老子，也分毫不敢小瞧这位小师弟。
可是，在万仙阵中，通天教主却丢了个大脸，竟然被晚自己一辈的燃灯道人一招打翻。
燃灯道人修为不凡，早在天皇年间就修成大罗金仙，妥妥的是准圣修为，在阐教中更有教主之下第一人的美誉，就算是十二金仙，见了燃灯道人，也要恭恭敬敬叫一声老师。然而，燃灯道人修为再高，也还未跨入混元大罗金仙境界，准圣再强，终究不是圣人。
那么，燃灯道人为什么能将通天教主打翻呢？
其所倚仗者，乃是他手中一枚定海珠。
在封神大战中，定海珠屡放光彩。
起先，赵公明为助闻太师，下罗浮山赶来西岐，两军阵前，赵公明祭出定海珠，一口气将赤精子广成子为首的十二金仙尽数打翻，就算是燃灯道人遇上，也只能驾遁光逃跑。
本来，赵公明倚仗定海珠，足可以助闻太师获胜，阐教除非元始天尊亲自下山，无人能破定海珠。偏偏不知道从哪里冒出一个武夷山散仙，那人手中有一宝，名为落宝金钱，竟然一下子就将赵公明的定海珠打落，几经辗转，定海珠落到了燃灯道人手上。
得到定海珠后，燃灯道人大喜过望，他曾表示，有此珠相助，圣人可期，也就是说燃灯道人在后来，之所以能跨过重重阻碍，修成混元大罗金仙，最终成为圣人，靠的就是定海珠。
定海珠为何这么强呢？燃灯道人曾如此介绍：“此宝名定海珠，自元始以来，此珠曾出现，光辉照耀玄都，後来杳然无问，不知落於何人之手。”
所谓自元始以来，这元始并非元始天尊，而是一元复始，即开天辟地。
封神世界有着独特的世界观，按书中介绍，天地间每隔一段时间就会毁灭重生一次，众生殒灭之后世界将进入混沌时代。混沌开辟之后，则是鸿蒙时代。
按照燃灯的说法，定海珠早在开天辟地之时就已经产生，并且它第一次出现曾照耀“玄都”，这玄都就是指老子的玄都洞，换言之这定海珠曾经是老子的囊中物，可是后来不知怎么就没了消息——燃灯话语中含义是赵公明作了小偷，盗取了老子洞中宝物。
在我的《勘破封神》系列解说中，以火灵得道的陆压就是玄都洞神灯灯火，陆压之所以一下山就要杀赵公明，正是因为陆压是太上老君弟子，而赵公明则是偷了太上老君宝物的盗贼。
既然定海珠乃是天地奇珍，就算连老子也颇为看重，那么定海珠拥有强大威能，能碾压金仙，横扫大罗，甚至能够伤到圣人也就在情理之中了。
况且，燃灯之所以能打翻通天，一方面是因为定海珠足够强大，蕴藏着充沛水系大道之力，另一方面却也是通天教主惶急之下，失了防备。
原文中早在进入万仙阵前，元始天尊就曾吩咐燃灯道人：“你站在空中；若通天教主往上走，你可把定海珠往下打，他自然着伤。一来也知我阐教道法无边。”
后来老子将通天教主打伤，准提道人趁机出手，又将通天教主打落奎牛，通天教主狼狈不堪，急忙施展遁术遁走。
原文道：“……不知燃灯在空中等候，才待上时，被燃灯一定海珠又打下来。”
通天教主之所以布下万仙阵，就是要堂堂正正与四圣一战。元始天尊纠集帮手，以四打一，本就占了天大便宜，通天教主万万没有想到，这位二师兄竟然无耻到没有下线，还派了门下最得力的助手埋伏在暗中偷袭。正是因为“不知”，通天教主方才会被燃灯道人定海珠打中。
饶是如此，通天教主依然毫发无伤，跌落之后再次飞走，逃出了万仙阵。
也就是说，定海珠虽强，然此克的燃灯道人修为毕竟有限，虽然在通天教主大意之下将其打翻，但要想真对通天教主造成伤害，燃灯道人也力有不逮。
至于迎战孔宣，燃灯道人祭出定海珠，却并未奏效。原文道：“燃灯忙祭起二十四粒定海珠，来打孔宣；孔宣忙把神光一摄，只见那宝珠落在神光之中去了。”
孔宣与燃灯道人的修为相近，综合实力也在伯仲之间。表面看来孔宣五色神光非常强大，竟然将定海珠也刷落了。五色神光之所以有如此威能，因为五色本就指代五行，孔宣能修成五色神光，其实是他能将五行之力自由转换，以五行相克之道迎战。
因此，我们细看原著就可以发现，孔宣每次对敌时，施展的光华颜色各有不同。定海珠虽强，却只是水系宝物，很容易被针对。
况且孔宣的五色神光本就擅长防守，而不擅长攻击。在敌人主动进攻时，孔宣能施展五色神光御敌，然而在敌人选择逃遁时，孔宣也没有什么手段能将对方留下。因此，孔宣在遇上杨戬陆压燃灯等人时，杨戬陆压燃灯伤不了孔宣，孔宣也奈何不了他们三人。
不过，在未来燃灯道人借助定海珠修成圣人后，其法力必然大涨，那时候两人再见，孔宣的五色神光就未必有用了。
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投资164亿，两大实力顶流参演，上映就被全网群嘲
你对爱豆的宠溺，能坚持多久？
有人枯坐两小时，无怨无悔。
有人大呼上当，都怪“负心汉”。
但明明这部片的野心，不止于颜值。
164亿韩元的投资，科幻题材，讨论人类终极命题……
看了谁不说一句，如果只是为了舔个屏，真的不需要经历这一切——
徐福
??
海报上的两个人认识吧。
朴宝剑。
《请回答1988》里的阿泽白月光。
孔刘。
在韩国电视圈有这么一个人气评选TOP，称为“韩国四大公共财产”。
不管是《釜山行》《82年生的金智英》，还是电视剧《鬼怪》，都奠定了他韩国一线男演员的地位。
他们俩，能发生什么关系？
Sir 想了不下十种，结果……全错。
谁能想到呢，导演这回偏偏挑了个最无聊的剧本。
01
片名“徐福”，即朴宝剑饰演的角色名字。
据历史记载：
两千多年前，秦始皇派徐福率领童男童女数千人乘坐蜃楼前往海中仙山，求长生不老药。
徐福这个名字，象征着人类战胜死亡的愿望。
由此。
很容易联想到片中“徐福”的特殊之处。
他是第一个通过干细胞复制和基因操作而形成的“克隆人”，拥有人类探索数千年而不得的“永生”基因。
不仅如此，徐福体内细胞里的蛋白质，还能用来治愈地球一切疾病。
简单来说——
信福哥，得永生。
这是啥？这是唐僧肉啊。
徐福的实验成功，将重新构建人类社会新格局，当然，几波势力的争夺不可避免。
一边，研究所大财阀。
他身患不治之症，需要徐福的IPS细胞续命。
同时，他想要通过徐福掌控地球人类生死，拥有至高无上的权力。
徐福的“妈妈”林博士便是隶属于财阀管控。
她经历着中年丧偶丧子的痛苦，制造徐福是源于对儿子的思念。
另一边，美国专家。
他们反对像徐福这样的生命革命实验。
如果人类真的得以永生，衍生出来的便是贪婪和懒惰，到那时，现有的社会秩序将会遭到破坏，人类也将自取灭亡——
因为知道自己终有一天会死
所以才会去追求有意义的人生
如果没有死亡
人类所追求的就只有满足贪念和欲望
Sir一听，人家说得很有道理啊，三观很正。
可在电影里，美国人是反派……
总之，他们要来毁灭徐福。
还有被卷进来的第三方——
特工闵基宪（孔刘 饰）。
美国人找到他，让他把徐福从实验室救出来，谎称要保护徐福。
为什么挑选闵基宪？
理由很简单：
他快死了。
闵基宪罹患脑癌，只剩下最多一年的时间。
他要活下去，唯一的希望就是徐福的IPS细胞。
一个不知道活着为何意义的永生人，一个恐惧死亡的普通人。
两个人，刚好处在生死的两端。
到这里，你很难不想到去年的《心灵奇旅》。
而导演同样借着闵基宪和徐福的逃亡旅途，安插了一个哲学命题：生命与死亡。
02
科幻片里讨论哲学问题，不是新鲜事。
关键在于，故事是否足以支撑起一个这么深刻的终极命题。
但《徐福》。
与其说是科幻片，不如说是沧桑大叔 懵懂少年的特工片。
整个过程，还有太多不可信的地方。
先说说闵基宪是一个怎样的人。
三年前，他因为贪生怕死，出卖伙伴。
眼睁睁看着她被组织推入水里淹死。
此后，他经常重复做着连车带人落水的噩梦。
但就在陪徐福买了衣服、吃了泡面没多久，他就能拿着一根刀叉，站在徐福前头挡子弹。
上一个镜头，还在和徐福争吵，无法面对自己患脑癌的事。
睡醒后，看了次海，就能生出对生死的顿悟：
这样看来我也搞不清楚
我到底是想活着还是害怕死亡
所以我很后悔这么活着
结尾，更是良心发现，不惜与大财阀和情报局为敌，威胁博士放了徐福。
怎么从害怕到不怕？
怎么从求生到赴死？
中间的转变全部空拍，感觉像是一个被导演按下开关的工具人，被推赶着从一个胆小的平凡人快速完成到美国大片救世男主角的蜕变。
更突兀的，还有徐福。
徐福，原本是一个悲剧性极其浓厚的角色。
他的出生，是林博士儿子的替代品。
他的存在，是人类达到永生目的的手段。
终日待在虚拟的实验室里，他从没有机会像正常人一样去生活。
去成为自己想成为的人。
永生对于徐福而言，就是一个渴望平凡，却又不能平凡的诅咒。
所以，只不过去市集买了套新衣服，看了次日出，就觉得：
活着，真是太美好了。
一部以科幻为标签的电影，科幻却是皮毛。
比如，设定通过干细胞技术，可以实现不老永生，这说得过去。
但为什么徐福会获得超能力？
电影一句话搪塞：
因为他有超强的脑电波。
可干细胞技术为什么会增强脑电波？脑电波又是怎么隔空控制物体的？
统统没有解释。
说这是科幻。
但你要说这是“念力”“气功”，也完全说得通。
而且他的超能力，在电影中就是个无敌的存在。
不听任何人指挥，也没有任何人能阻挡。
轻轻一瞪眼，一支军队就在他面前瞬间消灭。
相当于反派的存在感，为零。
那这还有什么悬念？
整部电影的冲突，就在于徐福一个人的感怀：
生存还是毁灭，真是个问题呢。
03
这不是韩国科幻片的第一声哑火。
两个月前，宋仲基就曾带着240亿韩元大作《胜利号》归来，浩浩荡荡。
最后扑得无声无息。
而在此之前，不论是早年的《生死谍变》《汉江怪物》，还是近几年的《釜山行》，韩国电影一直是好莱坞题材“本土化”最成功的代表。
问题出在哪？
恐怕还得回归到“本土化”三个字。
以同样是孔刘主演的《釜山行》为例。
2016年，《釜山行》以1156万观影人次成为当年韩国最高票房纪录电影。
并先后荣登香港和台湾地区影史最卖座韩国电影。
成为亚洲丧尸题材的第一部代表作。
观众买账的仅仅是《釜山行》的惊险和刺激吗？
肯定不止。
比起以往观众熟悉的欧美丧尸套路，《釜山行》在很多地方都做了更迎合亚洲文化的调整和修改。
首先是故事的场景。
从好莱坞一贯的大场面缩减为封闭的列车空间。
一道又一道狭窄的车厢，制造紧张感的同时，又足够日常，观众很容易感同身受。
其次，是人物的“亚洲化处理”。
主角不再是好莱坞式英雄或者特工，没有敏捷的身手和高能的人物背景。
从男一号到几位主角，每个都是普通人。
与丧尸的搏斗，没有枪支弹药，只有球棒和缠在手上的胶带。
还有，韩国人擅长的情感戏和人性讽刺桥段。
自私如金常务，变成丧尸的最后一句话，是牵挂家里的母亲。
绝望如老奶奶，看到姐姐被害死，拉开了车厢门，杀死了一车厢为求自保不救同类的自私的人。
所有的这些处理，才是《釜山行》在好莱坞题材的商业公式基础上，独有的东亚答案。
反观《徐福》。
只顾着效仿好莱坞科幻的大片感，而摒弃了本土的情感表达。
每一帧画面，都用力做到高级，却又高级得没有一丝“韩国感”。
构建剧情前，不是故事、人物先行，而是画面和设定先行。
结果就是丢了剧情，捡回来一堆“水土不服”的bug。
美国专家的这条支线，在说完全片最高光的一段台词后，就再也没有出场。
取代的是安部长这个角色作为反派实际执行者。
很明显，这是导演为了与国际接轨，强硬植入的一个欧美元素。
删掉也毫无影响。
更别提，徐福超能力这一山寨“超级英雄”的设定。
不仅是《徐福》。
《胜利号》当初在流媒体上映时，同样被吐槽——
除了主角们吃的饭是拌饭和泡菜外，全片几乎找不到任何韩国元素。
它最大的问题，亦是粗糙的拼贴痕迹。
你几乎可以从每一幅画面、每一个设定中找到对应的好莱坞科幻经典。
《银翼杀手2049》《阿丽塔：战斗天使》《攻壳机动队》……什么都像，就是看不出自己要说什么故事。
△ 上图：《胜利号》 vs下图：《银翼杀手2049》
甚至不需要和太高大上的美国大片比。
战胜死亡的生物技术，命不久矣的总裁，患有脑癌的男主。
熟悉吗？
这剧情不刚好撞车了去年的华语软科幻片《缉魂》。
同样是关于死亡与永生的悖论，《缉魂》的编剧就显得更负责一些。
用角色对于感情的挣扎，去表现主题——
王世聪为永生，“借尸还魂”。
魂穿到“妻子”李燕的身体里。
阿爆为了救丈夫，不惜与反派交易；丈夫为了赎罪，又用魂穿的方式，进入反派身体。
最后电影再反问观众——
如果爱是短暂的，那么永生的生命指向何处？
如果肉身已不在，那么两个靠紧的魂能否继续缱绻？
反观《徐福》。
导演所有的“哲理”，都停留在口头说教的层面——
每一句好像都有点道理。
但落实不到画面和剧情上，终归是左耳进右耳出的陈词滥调。
如果下一次孔刘再拍科幻片。
别说那么多了。
请用炽热的感情，和鲜活的肉体补偿观众吧。
本文图片来自网络
编辑助理：天水围的罐头盖
他是魔兽最强圣骑士之子，为父报仇误入歧途，却被暴雪无情写死
大家好，这里是正惊游戏，我是爱吃瓜的正惊小弟。
就在上周，《炉石传说》更新了全新的版本，并针对之前所有的经典卡牌进行了一波翻新与替换。
在小弟浏览新增卡牌之时，突然就看到了一张极为有意思的魔兽人物卡，泰兰·弗丁。
在《魔兽世界》的支线任务“爱与家庭”中，这位大名鼎鼎的圣骑士，具备着与巫妖王阿尔萨斯相仿的人生经历，他被恐惧魔王利用心中的执念而变得偏执。
但令无数魔兽玩家为之感动的是，泰兰·弗丁面临人生重要的转折点时，仍能坚守圣光之道，并没有成为第二个巫妖王。
这究竟是什么回事呢？暂且听小弟慢慢道来。
为了能够对抗兽人与恶魔的入侵，乌瑟尔在大主教法奥的指引之下，将圣光与武技融合在了一起，创立了全新的圣骑士职业与白银之手骑士团。
在白银之手骑士团南征北战抵抗兽人大军的过程中，提里奥·弗丁由于作战异常勇猛的关系，成为了人们口中最崇高的圣骑士，赫赫有名的战争英雄。
而后，随着兽人大战的平息，人类王国收复大量失地之后，提里奥·弗丁也因为战功的缘故，被封为玛登霍尔德城堡领主，定局在洛丹伦中北部的壁炉谷，与妻子一道养育着他们的独子泰兰·弗丁。
对比起其他英雄人物，提里奥·弗丁更喜欢近乎隐居式的和平生活，这也使得泰兰·弗丁拥有了一个十分快乐的童年，并以他父亲为偶像，立志要成为全艾泽拉斯最强的圣骑士，去守护好自己的家园。
只不过，泰兰·弗丁的快乐童年，很快就被一位不速之客给打破了。
在某一天的清晨，当泰兰·弗丁醒来之后，他意外地看到了自己的父亲与兽人愉快地交谈，更被提里奥·弗丁告知了，种类并不能说明一切，兽人之中也存在着富有荣誉感的战士。
但还没等泰兰·弗丁彻底明白父亲话中的深意，提里奥·弗丁就因为与兽人伊崔格结交的关系被城内的联盟士兵视为敌人，还被剥夺了圣光之力。
尽管在后续的故事剧情中，由于萨尔携带兽人大军在城内发动骚乱的关系，伊崔格与提里奥·弗丁趁机越狱，提里奥·弗丁还因祸得福地恢复了圣光之力。
但为了让泰兰·弗丁能继续过上平静的生活，免受自己通缉犯的牵连，提里奥·弗丁还是伪造了自己已死的假象，并在荒野过上了真正隐居的生活。
这就导致年幼的泰兰·弗丁开始变得偏执，他为能挽回父亲的声誉而刻苦磨练圣骑士的技巧，成为了一位小有名气的白银之手军官。
可就在泰兰·弗丁积累战功，逐渐成为白银之手骑士团中坚力量的同时，命运再度给了他一记重拳。
死亡骑士阿尔萨斯带领着恐怖的天灾军团入侵了洛丹伦，轻易击退了白银之手骑士团的防御阵线，还杀死了白银之手指挥官乌瑟尔。
于是乎，年轻的泰兰·弗丁三观再度受到了冲击，他不仅没能成为像父亲那般力挽狂澜的圣骑士，还未能守护住自己的家乡与同胞。
这令泰兰·弗丁彻底走向了偏执，加入了残暴却有希望能平息天灾之乱的血色十字军。
值得一提的是，血色十字军的领导者达索汉，实质上是由恐惧魔王巴纳扎尔所伪装，从某个角度来看，该组织存在的目的并不是对抗巫妖王阿尔萨斯，而是去寻找像阿尔萨斯那般值得被堕落的圣骑士，以腐化他们组成另一支邪恶大军。
而泰兰·弗丁这位曾经的最强圣骑士之子，恰恰就是恐惧魔王心目中最理想的人选。
就在泰兰·弗丁成为血色十字军的大领主，即将率军讨伐被他们视为异端的天灾军团，与一批无辜的民众时，脚男却从千里之外的东瘟疫之地奔赴血色十字军大本营，为他带来了有关提里奥·弗丁仍存活于世的消息。
这令泰兰·弗丁的眼睛再度出现了光，他毫不犹豫地摆脱了恐惧魔王种下的执念，一个人单枪匹马地突围出血色十字军的大本营，决意向他父亲与联盟的其他组织，揭露血色十字军的血腥内幕。
但泰兰·弗丁依然没能敌过大检察官伊森利恩围剿小队的搜捕，在他与提里奥·弗丁会面之前，惨死在战场深处。
赶来接应儿子的提里奥·弗丁也因此发现了圣骑士内部的腐化现象，他三下五除二就砍死了大检察官伊森利恩。
最终，提里奥·弗丁以圣光与正义之名召集起了散落在各处的白银之手残军，建立起了银色北伐军，最终与巫妖王阿尔萨斯决战在冰冠堡垒之前，彻底解决了天灾之乱。
小弟有话说：与泰兰·弗丁相关的“爱与家庭”故事支线，之所以能够令无数魔兽玩家感动，除了该任务所透露的真挚感情外，更多还取决于泰兰·弗丁在恐惧魔王的蛊惑下，仍能保持本心，最终坚守正义的勇气。
值得一提的是，在《炉石传说》之中，泰兰·弗丁的亡语“抽取法力值消耗最高的随从牌”，恰巧能与圣骑士的橙卡“提里奥·弗丁”相配合，以达到定向检索的目的。
一个正惊问题：你还知道哪些令人感动的魔兽支线呢？