最新变态奇迹私服(正版端游无人问津后,为何奇迹翻版页游却能创造巨额流水神话)
最新变态奇迹私服文章列表:
- 1、正版端游无人问津后,为何奇迹翻版页游却能创造巨额流水神话
- 2、救赎还是毁灭?盘点饱受私服困扰的10款网游
- 3、寄生网游挣钱 外挂销售犯法
- 4、游戏史上的今天:2.5D画面的极致奇迹MU
- 5、EVA新剧场版票房破8亿,火了20多年的IP,却做不好游戏?
正版端游无人问津后,为何奇迹翻版页游却能创造巨额流水神话
说起《传奇》和《奇迹》这两款游戏,可能大家都不陌生,尽管你没有经历过那个传奇和奇迹大火的时代。但从2012年开始,《传奇》和《奇迹》页游广告如同铺天盖地一般,几乎在互联网你能看到的每个页面的边角和广告位都有他们的身影。
很多玩家都不明白,从贪玩蓝月到黑暗大天使,从林志颖到“渣渣辉”,如此高的流水传说和高昂的广告代言费是从何而来?
接下来就从历史的角度,来看看页游的发展历史。
从有“油腻的师姐”到“今晚八点攻沙”,页游这些年经历了什么
如果要说中国游戏行业里,你能找出唯一的一个十年前后游戏玩法和创收模式完全没有变化的领域,那可能只有页游了。
但你要说他们完全没有变化,那也并非是这样,页游不变的是战力宝石坐骑翅膀这些“创收”元素,而变了的是从推广到营收规模的不断扩大,甚至发展到邀请各路明星代言,单日过亿流水甚至在A股上市。
可能很多玩家抓破头也想不通,这种无限换皮的同一套代码,“母猪产仔”式的月开几百服圈钱套路,究竟是如何走上巅峰的?那我们不妨来看看页游都玩了什么骚操作吧。
挂羊头卖狗肉阶段:早期我们能接触到的一些优秀的以页游为平台的游戏,诸如赛尔号摩尔庄园和弹弹堂尽管也是同属页游,但是他们和我们这次要讨论的“一刀999”“屠龙宝刀点击就送”本来就不是一个路数的东西。
前者是因为目标青少年用户的电脑配置通常不行,游戏场所多为学校微机室或者家里父母的低配办公电脑,所以才选择以HTML作为载体以flash作为美术框架,而后者仅仅是因为成本。
早期中文互联网并没有进入视频版权时代,如今的B站、优酷、爱奇艺三方割据,而腾讯控制版权走势的时代也是踩着无数前人的尸体慢慢发展出来的。
在这之前,什么酷六、六间房、56、搜狐视频等等,甚至一些连和名字都叫不出的就有十几家,由于竞争之激烈加上流量在那个时代并不值钱,所以当时覆盖互联网用户的广告位出奇的多,而且物美价廉。
一个月2万块钱,就能内置一个视频播放前的30秒广告,为了放大广告的作用加上当时监管不健全,当时的页游广告大多都是打的色情擦边球。
经典台词“老公不在家”已经成为那个时代页游广告的缩影,而页游之所以能像癌细胞一样发展,正是因为广告成本低廉效果好,一个后台程序员、一台服务器再加上一个小型美工团队随便在网上拿点其他页游的源码就能自己开服运营。
而那时的用户也大多都很“慷慨”,尽管点进去发现大失所望但是玩一玩觉得还不错,反正单位的电脑也玩不了别的,于是拿起旁边的办公电话就直接开始声讯充值,这也是早期页游运营者的获取财富的最多渠道。
明星效应流量联动时期:尽管天书世界不是第一个用当红明星做代言的,但是张靓颖那句“有你的世界在哪里”确实成为了各种页游广告盘点视频的必选名场面。
从2015年开始,互联网进入了流量时代只要一个东西有了流量,就有方法将其变现,于是页游作为一个开发周期快变现速度快的黄金风口,手持流量的个体或集体就开始找上了页游运营方。
从《天书世界》到《花千骨》《盗墓笔记》,基本上完成了原始积累的页游资本把能蹭的热度在3年内蹭了一个遍,直到最近的蔡徐坤和山海经也是一样配方。
情怀时期:正如同Steam开始刮起像素风一样,游戏圈子在2019年开始,就已经整起了复古怀旧的套路,只是比起孤高的独立游戏人面向骨灰玩家,“游族”和“恺英”这种老牌页游公司一开始就瞄准了上了岁数的老板。
而正巧当初看着《古惑仔》等电影砍着传奇和奇迹长大的一代人,大多已经处在了事业的上升期。每一个群体的记忆都是符号化的,所以就有了传奇页游 香港明星的组合,《贪玩蓝月》、《大天使之剑》正是在这个背景下诞生的。
但是为什么页游公司的嗅觉如此之灵敏,一下子就能定位到这群老板有利可图呢?接下来我们就讲讲这帮老板的故事。
其实页游公司的题材并非没有依据
要说传奇和奇迹,那一定和重庆脱不了干系,可以说这两个官服已经半死不活的游戏,能有页游公司愿意去做,并且最终创造了巨额财富与这座城市脱不开关系。
在明面上,重庆是一座美丽的山城,拥有漂亮的夜景和让全国人民都津津乐道的麻辣火锅,但是在游戏行业看来,重庆却拥有着全国最多的网游私服服务器和大量的页游拉客公司、而且涉及到游戏开发岗位也基本都是棋牌类项目。
曾经重庆有一家公司,仅靠传奇私服业务就有着上市的野心,至于其中有多大的利益能支撑他们有如此宏大的规划,非业内者也只能猜测却无从考证。
虽然这家公司因为做大了不愿意服从盛大的招安,付出一部分版权费而被警方开大巴一车车的蒙上头套带走,但是倒了一个小闲并不能让这重庆的私服问题得到改善。
从各种开服网加上各种傻瓜一键式的GM开服工具,让传奇和奇迹甚至台服DNF的私服开设成为了一条龙服务,从开服到售后都有人全权负责。
比如《大天使之剑》就是个例子,作为《奇迹》翻版页游,在官服基本上已经和凉透了没啥区别的情况下,这款翻版游戏却能依靠什么热血奇迹、黑暗大天使之类的二次创作就能赚的盆满钵满,只能说明这个风口选的很正确。
作为商人投资,多少都要看一看产品的前景和竞品的前景如何,虽然奇迹官服凉了,但是作为竞品的私服却是盈利状态,而且由于情怀问题和GM水平问题,其实奇迹私服更多也只是小打小闹,能让GM过个小康生活而已,但是大资本看到了潜力就会蜂拥而上。
其实不管是传奇也好还是奇迹也罢,其实页游公司都不傻,至于为什么能创造如此高的利润,一方面是暗地里有着足够的用户基础,另一方面是他们选择的这个用户群体,本身就有足够的消费能力,加上一些“游托”和引导,在以战力、翅膀、坐骑、宝石为系统的前提下,是非常容易激发他们的好胜心的,从而刺激这群玩家的消费欲望。
结尾
其实从表面上看,许多人很难理解为何这类翻版页游能创造如此巨量的财富,如果只看表象许多人会将其归结为明星效应或者是各种分析其广告在传播学上的特点,始终难以找到一个规律。
但实际上,早在游戏立项之初,就已经有大量没有摆在台面上的私服证明了这个项目背后的潜力。
虽然玩家们从未支持过“翻版页游”这种上不得台面的东西,但你不可否认这些翻版页游却养活了无数名不见经不转的小公司,尽管他们一直都是在“刀尖上跳舞”明知道会被秋后算账,却还是被利益蒙蔽了双眼。
游戏对于玩家来说,不仅是一个商品,也是一个希望一个梦想。我们不希望某些无良厂商一直用所谓的“预算”和“他们也是这样做的”的借口,去一次一次裁剪我们的梦,最后仅仅留给我们一副空壳,一个玩家口中“垃圾页游”的东西。
救赎还是毁灭?盘点饱受私服困扰的10款网游
提起私服,中国玩家心中就开始纠结了。官服的玩家恨私服让玩家流失导致游戏毁灭,私服的玩家又说可以体验官服没有的快感或者寻找从前版本的激情等等为私服据理力争。
中国网游本是个纷乱之地,私服究竟是毁灭网游还是救赎网游,在每个玩家心中都有属于自己的标杆。我们普通玩家所要做的,仅仅只是享受游戏带来的乐趣罢了,当你某天觉得腻了烦了恼了再也找不到乐趣了,也许就是离开它们的时候了。好了,废话不多说,下面我们一起来看看那些饱受私服困扰的网游们。
提到私服,不得不说的就是——传奇
相较于外挂和BUG,传奇私服对官服的影响更大。玩过早期版本官服的玩家对于传奇服务器的质量应该深有体会,基本两步一小卡,五步一大卡,直逼得盛大开新服转服等等。而且装备和金钱爆率令人发指。后来私服一开,有相当部分玩家转去私服想要享受游戏的乐趣。但是天下乌鸦一般黑,这个定律基本全天下通用。
虽然有部分私服是玩家自己架设用来怀念早期版本,但是更多的是用来圈钱所用,有相当部分私服开个几周半月的,等到有RMB玩家花钱购买装备,私服人气一下降,就直接关服,然后重新取名开设新服务器,可谓坑爹至极!
受私服迫害最严重的游戏——奇迹
奇迹当年的画面在所有2D游戏中是绝对脱颖而出的,因此在奇迹进入中国以后霎时红透半边天,玩家纷纷为游戏中的一颗宝石,一本技能书通宵奋战。
随着0.74版本私服的出现,奇迹官方的玩家就逐渐流失,更令人惊奇的,私服的版本能一直跟着官方的进度更新,甚至部分私服已经跟随韩国奇迹官方更新。
在私服与外挂的双重打击下,奇迹早已变成玩家心中怀念的经典游戏。
仙境传说
仙境传说值得一提的原因是因为服务器端的源代码泄露,导致的直接结果就是私服玩家能比官方玩家体验到最新的东西(地图,道具等),时至今日,虽然RO已经停运多次有重新运营多次,但是RO私服依然是众多玩家休闲的乐园。
热血江湖
热血江湖曾经是中国道具收费网络游戏的一面旗帜,随着私服技术的成熟,私服的高经验,官方道具在私服的免费使用,让官方着实头疼,下大力气打击私服,经过多次变态私服的洗礼,官方服务器在线人数也大大下滑。
魔兽世界
严格的说魔兽世界受私服的影响并不是很大,但是由于魔兽世界是外国玩家自行编写的模拟器来实现私服运营,因此魔兽世界的私服也算是各种私服中最为变态的其中之一。变态的道具,变态的会员系统,使魔兽世界原有的魅力一扫而光,成为一个玩家花钱寻找PK快感的好去处。以前玩的玩家更多是上去体验国服一直晚到的资料片。
冒险岛
冒险岛私服的影响绝对比不过冒险岛外挂对官服的影响,很多玩家进入私服的原因无非就是一些热爱这个游戏想要体验无挂的游戏,甚至很多人都是直接下载单机版玩。不过架设私服可是违法的哦!
天堂2
3D网游《天堂2》多年来以其精致华美的画面,宏伟壮观的战斗系统始终在网游界占有一席之地。《天堂2》进入中国后,由于外挂和私服猖獗,对这款网游的运营造成了不小的阻碍和影响。
魔力宝贝
玩过魔力宝贝的玩家基本也算是骨灰级别的,虽然魔力对外挂治理较为成功。但挡不住私服乱搞,后来即使是官服重开怀旧服务器,觉得官服碍眼的私服,居然联合外挂制作者向私服发起攻击。声称:自己没得,你魔力也别想活!
红月
这款比传奇还早进入中国的游戏一直是老玩家心中的一个情结,传说红月的私服源代码居然是亚联流传出来的,但这只是普通玩家臆测,妖气小钻风也就只是那么一说……
UO(网络创世纪)
应该说UO的服务端从来没有泄露过,其实UO在中国根本就没有官服,这款游戏其实一些UO爱好者通过模拟器和脚本编写出来的,精神可嘉啊。国内大多数的UO玩家都是玩私服开始的。从1997年的JAYY站开始。现在各类UO私服还在国内外开着。UO私服的设定和官方完全不同。所以玩UO私服的人也要一段时间来适应官服。
寄生网游挣钱 外挂销售犯法
今年五月,金坛警方接到上海一家网络信息科技公司的报案,称公司从一款名为“奇迹”的网络游戏,被人非法篡改了数据,使用了非法外挂,严重侵犯了公司的利益。
报案人网游运营商在游戏的日常维护中发现,“奇迹”网络游戏中出现了好多外挂程序。
金坛区人民检察院检察官告诉记者,该外挂未经授权,能够实现对游戏数据的读取和修改 实现喊话、捡物、加血等功能,属于破坏性程序。
警方调查发现,这款非法游戏外挂程序在网络上被大量倒卖,随即通过技侦手段,锁定了5名涉嫌网络销售外挂的案犯,于是分头赶往广东、福建等地,抓获了梁恒志为首的网络犯罪团伙。
28岁的梁恒志广西人,嗜好玩网络游戏,他于2012年,设计出“奇迹”游戏私服外挂。
被告人梁恒志说:“本来不打算卖的,都是自己用的。是别人跟我说的这个可以卖钱才去卖的,实在凑不到医药费,没有办法、”
原来,梁恒志的父亲患有尿毒症,需要高额医疗费,可家里经济困难。
于是,梁恒志在网络上发布销售该游戏外挂的消息,并找到一级、二级代理商李美燕、林树清和张兴民等人,以月卡、季卡、年卡、终身卡等形式,在网络上向游戏玩家出售进行牟利。
梁恒志表示,自己的外挂分四个价格:月卡40元、季卡100、年卡180、终身卡360元。利润上李美燕分四成五,其他人都是30%。
梁恒志的游戏外挂吸引了很多玩家通过地下渠道购买使用,对游戏的运行造成了很大的破坏。从去年2月到案发,这伙人获利50多万元,其中光梁恒志就获利近30万元。而钱基本上都用在梁恒志爸爸的医疗费上面,去做透析了。
11月6日,梁恒志、林树清等5名被告人被押上金坛区人民法院受审,被检察机关指控,犯有提供侵入非法控制计算机信息系统程序、工具罪。公诉人建议法庭,分别判处梁恒志等被告人6个月到4年不等的有期徒刑,并各处罚金。本案近日将作出判决。
游戏火爆正常,外挂挣钱犯法。所以,人生不是游戏,犯法要付出代价。
游戏史上的今天:2.5D画面的极致奇迹MU
早期泡菜网游中难得的精美作品,用全新画面细节诠释2D之美。
在那个全大陆都还在为《热血传奇》疯狂沉迷的年代,另一款同样来自韩国的网游用堪称精美的2.5D画面、生动的纸娃娃装备系统、比“传奇”复杂不止一倍的职业体系以及类似副本的特殊任务让无数大陆玩家投身其中,这就是最早于2001年底于韩国上线,此后相继在中国内地、日本等地开服,并于2003年10月6日登陆北美市场。
任何人只要找来当年的《热血传奇》与《奇迹MU》游戏画面对比就可以明显看出,后者虽然同样采用了固定的2D俯视视角,但在人物以及场景建模上呈现的却完全是高明的3D技法,不同职业间的装备配色、造型特点鲜明,尺寸采用更真实的比例,以此为基础打造的装备纸娃娃系统据说有超过10万种组合,光是搜集、欣赏这些亮闪闪的酷炫装备就是一个赏心悦目的过程。
除了表面功夫做得到位,游戏内容也是异常丰富,除了当时最流行的工会系统、PK系统、交易系统以外,《奇迹MU》还创造性地加入了“转生”系统,每到一定等级就会重新回到0级开始新的征程,只不过初始属性会发生一定变化,配合自由加点系统是装备之外对PK结果影响最大的关键因素。类似副本的特殊任务“血色城堡”、“恶魔广场”风险与收益并存,给很多玩家留下了深刻的记忆。
和那个时代的很多网络游戏一样,《奇迹MU》同样面临严重的外挂问题,随着游戏的逐渐流行而越来越火爆的人民币装备交易更是这种顽疾的催化剂,当厂商设定的公平环境在各种外部因素的影响下变得形同虚设,一款网游的生命力往往也走到了尽头,如今老玩家们只能通过同题材手游、私服等手段才能些许找回当年的激情。
EVA新剧场版票房破8亿,火了20多年的IP,却做不好游戏?
引言:敢不敢来个终极问题,比如说《EVA》是什么?
公元1998年,要不就是1999年,记不太清楚了,不重要。我在学校对面的漫画书店里买了一套动画VCD,看完之后,大受震撼。然后化身成为“庵野教派福音使徒”,将这套动画圣经在学校各个班级间广泛传播,并开展了一系列观摩、讨论与学习活动,使其成为当时本校学生文化中的一股热潮——按照今天的流量逻辑,热度仅次于科比·布莱恩特首次来华(抵达了距离我校两个城区之外的某行星级重点中学);安七炫又换了个什么新造型;大张伟又被谁给打了;以及世纪末九星连珠地球爆炸后期末考试直接取消等大事件。
二十多年如白驹过隙。
碇真嗣,明日香,绫波丽,渚薰,葛城美里从动画里走出来,用周边产品的汪洋大海,淹没了现实世界里逐渐模糊的次元壁,以至于当这两天网络上一片《EVA 新剧场版:终》的激烈讨论忽然间甚嚣尘上时,我居然才反应过来这部剧场版居然已经上映了,首日票房已经突破了8亿日元。
说实话,我根本不在乎新剧场版会有怎样的结局,反正等到下一次《EVA》参战《超级机器人大战》系列的时候,我还是会把所有资源第一时间砸给零号机(香党都给我一边待着去!),毕竟相比于各种邪典一样的《EVA》IP改编游戏,《机战》是唯一一个能把《EVA》玩出那么一点《EVA》味道的游戏了(注:本文无剧透)。
请注意,这不是对jojo的恶搞
逃避可耻而且不是每次都有用
在谈及《EVA》相关游戏之前,还是让我们先来聊聊这部作品,或者说《EVA》这个事物本身的一些特点。她凭什么可以在日本ACG的激烈竞争环境下,二十年如一日稳坐在万神殿正中央,看着《鲁鲁修》和《死亡笔记》来了,又看着《进击的巨人》和《火影忍者》走了,碇真嗣的卡带walkman却依然缓缓转动着把已经不甚流畅的机械轴心,播放着永不完结的大提琴协奏曲。
《EVA》可以看成是一座用二次元形式搭建起来的“梦幻岛”。20多年前,庵野秀明踌躇满志,本想着拍一部自己儿时就十分喜欢并渴望亲自指导的特摄片,但是当时日本特摄片正处于“题材过时,手法老旧”的历史低谷,一阵波折后,不得已企划失败,才间接造就了如今《EVA》的辉煌。
抛开《EVA》里面套路化的“少年们驾驶机器人与巨大怪物展开轮番作战”表象,以及考据量不亚于任何一部存在主义文学巨著的引经据典。所谓的“人类XJB补完计划”,其实就是试着去弥合,拷问,谅解,最终救赎一个14岁中二少年的“内心自我”。
EVA又称“简明哲学/心理学/宗教词典”
TV版开播元年,日本社会笼罩在一片世纪末的躁动与压抑氛围下,《EVA》作为一部形式看似最为传统(超级机器人SF)的动画,因为剧中人物——“史上最弱”男主角碇真嗣对于观众内心世界的成功映射,在观众当中引发了巨大共鸣。
那些怪到不像样子,但又的确是对照宗教典籍描绘外观的使徒;三大史诗级女主加一个极品基佬陪伴的日常;以及中后期开始仿佛先锋派影像实验,用空镜头,留白,定格,白噪音等等反商业放送轰炸观众忍耐力的情节段落,都是为了讲述一个少年人在“现实”世界面前最为极致状态的心灵内卷(咦,这个词居然还能用在这里)。
《EVA》不仅从产品成为文化,更是从文化上升为一种精神,——“如果逃避有用,那么还需要努力活着吗?”答案是需要,因为只有好好活着,才有可能继续氪EVA的1001种周边,和无尽的作品补完计划。
什么周边都可以牛逼,唯独游戏不行
所谓“三流ip卖影碟,二流ip卖玩具,一流ip卖冰棍”,意思是说当你的ip足够强大时,也就具备了商业开发和文化延展上的无限可能,就像《EVA》爱好者们常开的一个玩笑:等到我们这代人老了之后,子女眼中还在买《EVA》周边的我们,大概就像今天我们眼里买各类坑人保健品的父母。
“爸,和你说多少次了,这种东西都是骗人的,不要再花冤枉钱了!”
“别胡说!这可是《EVA》的!”
然而,就算是粉丝再怎么自嘲,主题游戏却始终是《EVA》涵盖人类已知现代文明的所有衍生周边里,最一言难尽的一类。这些ip衍生游戏脱离评分意义上绝对的“烂”,带有莫名的kuso感。
比如90年代末,随着《EVA》在我国地下二次元领域推广,伴随官方电视台对《天鹰战士》(当时《EVA》的官方中文译名)的引进,让更多人知道了这个“勇敢少年快去创造奇迹”的故事。
作品有了热度,游戏也就适时跟进,当年一些PC玩家或许接触过一款叫做《新世纪福音战士 钢铁恋人》的游戏,作为一款早期《EVA》改编游戏,本作是标准文字AVG类型,讲述原创主角转学来到碇真嗣的班级里,并展开了一场俗不可耐的青春校园物语。本作登场时间与PC版《心跳回忆》在我国的走红相重叠,加之有国内代理商引进汉化,因此很多售卖电脑游戏的店里,将他们统一摆放在恋爱养成类型的货架上。
说到“养成”,从养绫波丽到养使徒再到养碇真嗣,一整套“养成计划”组成了《EVA》游戏光明正大的黑历史。以奇葩的《碇真嗣养成计划》为例,本作不仅人设画风直接偏离到了飞机跑道,剧情也大开脑洞,基本脱离了原作里人类补完计划的大背景,成为了打了碇真嗣mod的《美少女梦工厂》,后来还出现了基于这款衍生游戏的衍生漫画。其他育成类游戏也与本作大同小异,最大卖点普遍聚焦在角色日常风格的过场插画。
说实话机体建模还可以,但人物就真的算了
“养成”系列之外,版权方还授权出去了一些打字,麻将游戏(部分版本还带有限制级要素),给人感觉是这些游戏与其套个皮骗钱,还不如明说让粉丝直接给痞子打钱算了。
而《EVA》作为一个人气和基础设定按理说完全有能力随便乱“杀”的国民ip,却连一个像样的游戏都没有,大概可以归结为以下三个原因:1、碇真嗣作为主角实在太菜了,观众观影时把自己代入到他是一码事,但是在游戏里操作碇真嗣努力和渚薰搞基,一般直男恐怕是消受不了。2、我只想看绫波丽的微笑,游戏不游戏的无所谓。3、原作里面打得太过浮夸,战斗强度天上一脚地上一脚(哪有第一话第一场战斗就放大招的),缺少一般机器人动画对于战斗力的起码量化标准,后期从科幻进入到神话领域,使得绝大部分游戏类型的数值设计对此都力所不能及——除了《超级机器人大战》。
为什么《超级机器人大战》会成为EVA粉丝的指定“最还原”游戏
第一次看《EVA》之前,我已经在世嘉土星主机上玩过了《超级机器人大战F完结篇》,除了原本认识的零星几个高达之外,对那台紫绿色涂装,移动距离受限,且一旦被对方打爆,就会无差别攻击敌我双方的机体,留下过十分负面的印象。
《机战》为我们带回了很多回忆,但遗憾的是,这个游戏本身也存在要变成回忆的危险
多年以来,《机战》系列凭借极其垂直的作品定位,成为了机器人动画与游戏之间一座四通八达的钢铁立交桥。无论多么夸张的原作战力等级,到了《机战》里都能一律五五开,这就使得《EVA》完全不必再为了平衡作品设定,而在游戏类型问题上伤脑筋。虽然碇真嗣依然是那个别别扭扭的闷骚小孩儿,但初号机终于摆脱了原作里通篇都是BOSS战的抗压局,并且从《机战》的杂兵机上找到了炸鱼的爽感。
原作人气光环,配上《机战》得天独厚的crossover资源,使得《EVA》的人物和机体找到了家的感觉。比如同样是“三无”人员,绫波丽女神与希罗(来自《高达W》系列的著名“小强”,不同于初号机的被动技能,希望在一些W登场的《机战》作品中,能主动选择“自爆”以还原原作里“自爆癖”的梗)两位闷骚人士,会在对话时操着高冷型人格的专用语言如“……”“…… …”和“ ……”相互进行交流(并非我写文时有意整蛊,游戏里的对话框就是如此)。
到了战场上,像是《机战F完结篇》这种难度较高的作品,玩家利用初号机的“暴走”特性(TV版中初号机暴走时撕心裂肺的恐怖咆哮声,由碇真嗣的声优绪方惠美贡献,那句大家熟知的“声优都是怪物”最初便由此而来。结合绪方惠美的女性身份,以及初号机的背景设定,这一声嘶吼,也在戏里戏外代表了“母亲”对于自己子宫里“孩子”的保护),可以达成伤敌一千,自损八百的目的,顺便还能用来辅助快速练级。
除此之外,原作里碇真嗣和明日香锻炼同步度战胜第七使徒(音乐天使)的名场面,直接被做成了游戏里的双人合体技;需要插头才能进行续航的设定,变成了用电缆长度去限制机体在大地图上的移动;代表人与人之间心灵壁垒的A.T立场,直观表现为对于低攻击力武器具有免疫效果;阳电子炮则是大射程但是只能打直线的地图炮,且弹数只有一发。
后来,随着新剧场版推进,游戏里关于《EVA》的内容也在不断更新,有机会能和其他那些热血到上头的超级系驾驶员如甲儿,多蒙等昭和男儿同场作战,也算暂时治好了碇真嗣“坐进驾驶舱里拯救一下地球就会死的病”。
结语:虽然近期网络上关于《EVA》的话题大都离不开“告别”“爷青结”(说实话,第一批《EVA》的观众早TMD告别青春了)等关键词,但你不会真的以为这就完了吧?“人不会永远14岁,但总有人14岁”,《EVA》的相关作品一定会随着时代继续以他的方式走下去,只是希望在《机战》系列下半身已经入土的情况下,未来能出现一个新的作品,去挖掘和呈现《EVA》作为游戏改编素材的闪光点,让“新世纪骗钱计划”得到新的补完。