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黑手党2花花公子是在困难模式下获得吗(靠越战声名鹊起的色情杂志:花花公子杂志为什么对美军如此重要?)

导读 黑手党2花花公子文章列表:1、靠越战声名鹊起的色情杂志:花花公子杂志为什么对美军如此重要?2、又一部神剧完结,风情万种的堕落街被HBO强拆了...3、意大利毒王—露西亚诺

黑手党2花花公子文章列表:

黑手党2花花公子是在困难模式下获得吗(靠越战声名鹊起的色情杂志:花花公子杂志为什么对美军如此重要?)

靠越战声名鹊起的色情杂志:花花公子杂志为什么对美军如此重要?

文中内容不代表东亚评论观点和立场

美国有个传统的军队文化是其他国家军队罕有的——美女!

美国大兵泡起妞来,不分场合,不分地点,毫不顾忌。从德国到日本,从韩国到泰国,从越南到伊拉克,处处留下美国大兵风流的身影。

在关于美军的战争电影当中,美国大兵的床头,总是少不了一张巨幅的《花花公子》杂志的巨幅海报中插,那些大胸、大屁股、大长腿的兔女郎,总是占据着美国大兵的业余生活,还有他们的梦乡……美国大兵甚至在他们的直升机上、吉普车上、坦克上涂上《花花公子》杂志的兔头形象。

这本传奇杂志,正是在越战期间,随着美国大兵一起,开始在世界上声名鹊起的,当时派往越南的美国老兵们,甚至可以从士兵床头的花花公子杂志是几月刊,看出这个士兵是什么时候进入越南战场的。

今天,我们就来讲一讲色情杂志和美国大兵之间不得不说的故事。

叼着雪茄拿着枪,抱着美女喝可乐!

战后缺少男丁的日本

对美军的到来表示欢迎

二战时有十几万英国女性

嫁给派驻英国的美国大兵

一本杂志让他连升三级

二战时,军队内部的杂志发展的还不成熟,一个叫艾伯特·怀特的记者最早看到了这片巨大的市场。他找到美国军方,毛遂自荐说我要在军队内办个杂志社,主要报道各个战线的新闻和一些大兵喜闻乐见的东西,当然美女也是不可或缺的一环了!

可笑的是,美国军方竟然真的同意了!作为军外特招人员,怀特主编被一次性授予中校军衔,成了杂志的主编。而这本杂志就是著名的——《洋基,军事周刊》(《Yank, the Army Weekly》)!

封面还是很正常的…

1942年《洋基》周刊的发行充分填补了士兵们的需求,以至于一经发行就和《生活》(《Life》)周刊并列成为美军最喜爱的读物。随着美军的推进,其身影遍布北非、西欧、太平洋战场。以至于连其他同盟国的友军都特别喜欢这本美国杂志。

好兄弟!我女友今天借你看看

但是,洋基杂志毕竟是一本“军办”杂志,最多给士兵印点美女海报,填补一下内心的空虚。但即使如此,还是有很多士兵像着了魔一样的,认为那就是他们未来的女友,他们的战斗就是为了解甲归田,抱得美人归…

殊不知这种行为在现在叫“死宅真恶心”

然而,美国军方似乎看到了杂志带来的不良影响:在二战结束的三个月后,就停止了《洋基》杂志的刊印发行。《洋基》,成为了美国“最伟大的一代”的“最美好的回忆”。

近几年有美军部队复刻了洋基杂志

作为军内的新流行读物

可见这本杂志在美军心中已经不可磨灭

《花花公子》杂志和它的越南战争

但真正在美军中大红大紫的,是后来的《花花公子》杂志。

50年代是美国人最“惬意”的时代。这个时代,美国的流行文化有了极大的发展:爵士乐、好莱坞、科幻文学、漫画杂志……这些构成了美国人百年难遇的“享乐时代”。

汽车!美女!享乐!

游戏《黑手党2》

主要描写的就是这个时代

然而,为这个美国极盛的“黄金时代”画上句号的,却是美国人20世纪最长的噩梦:陷入泥沼的越南战争。

越南战争对于美国人而言是如此的特殊:冷战的大环境、持续时间最久的海外战争、损失巨大完全超乎想象、最终还没有打赢……

支撑美国大兵的并不是信仰

因为管控较严,战时美国国内的民众对越南战事知之甚少。在战争中,代替背后强大国家拯救美国大兵的,竟然是一本小小的杂志!

这就是著名的《花花公子》

《花花公子》本是美国人50年代流行文化大发展的产物:创始人休·赫夫曼向亲友借了8000美元创办了杂志社。随后在1953年12月发行了第一期《花花公子》。谁都没想到,这本几乎没有前期宣传的杂志,第一期就卖出了53,991本!

现在一本全新的第一期价值达到5000美元

而发行价仅仅0.5美元,

典当行小哥的一个猛回头说明了它的价值!

《花花公子》作为面向中产阶级色情杂志的开创者,除了美女裸照之外,其丰富的内容涵盖时装、饮食、体育、消费等方方面面。一本《花花公子》就是美国50年代中产阶级生活的最佳写照。

赫夫曼和他的兔女郎帝国!

这家伙年轻的时候就是个花花公子

赫夫曼的私人飞机极尽奢华,

飞机上有个大床,上面铺着貂皮!

赫夫曼每到一处就有兔女郎接待

他总是频繁更换自己的女朋友

然而,超出创始人休·赫夫曼预料的是,《花花公子》在与文化和享乐毫不沾边的越南战场受到了美军士兵的狂热追捧!《花花公子》成为美国大兵们消遣娱乐的必备佳品!甚至成为很多士兵的精神支柱!

这要是敌人从后面摸过来…

常言道“失去了才知道珍惜”,长期驻外作战的士兵,对于本国穷奢极欲的享乐有着无限的憧憬和向往!

“品味高尚”、“乐而不淫”是《花花公子》对自己的定位。一方面,《花花公子》不爱刊登当红明星的裸照。这与二战时期的杂志有着本质性质的区别!他们的裸照全部是由星探挖掘的面容姣好、身材火辣的新人!很多美国大兵看的很起兴,但是的确完全叫不上名字!

这个口哨很响亮!

另一方面,《花花公子》着重打造照片的场景感。致力于还原出闺阁少女,最自然,最本源的生活场景。仿佛这些照片都是在生活中无疑抓拍的。这种色情中透着纯洁的清新感,丝毫没有脂粉气的照片,让美国大兵们耳目一新!仿佛这些叫不上名字的女孩,就是邻家的少女,亦或是高中的同学。

赫夫曼最初只是想通过这种方式培养、捧红新人,同时让红起来的新人提升自身杂志的格调。但没成想,这种清新脱俗的产品一下就拉近了与大兵们的距离!许多的大兵们都认定了照片上的就是他们未来的女朋友,他们将《花花公子》奉若神明,一张张美女图片就是他们的信仰!

和他们吻别吧!~

战地的美女俱乐部~

涂在直升机上的花花公子logo

战争的惨烈和美女并存!

60年代中期,《花花公子》看准时机发起了与越南前线官兵互致书信的活动!以杂志上封面女郎的名义向越南战场大量的邮寄书信!一时间,越南战场上的美国大兵个个都变得嗷嗷叫!他们越发的期待新的《花花公子》杂志,还有随之而来的“梦中情人”的书信!这种热情甚至超过了对家书或补给物资的渴望。1966年,《花花公子》派遣部分美女去前线慰问官兵,成为了整场越战中美军最兴奋的时刻!

一位名叫jo collins的花花公子女郎

亲自来到越南慰问被士兵奉为女神!

这架势…不是守卫祖国

而是守卫美人吧!

英国的花花公子俱乐部

看来牛牛也被传染了!

有些飞行中队拿来直接当队徽

花花公子的logo喷上了战斗机

雄猫与兔子先生

1972年,越南战事进入尾声,《花花公子》凭借越战销量一路飙升!发行量达到了惊人的单期700万以上!其著名的礼服白兔LOGO成为著名的文化符号风靡全球!至今仍有深远的影响。

或许大兵们没有打赢越南战争,美国也没有。但是《花花公子》却真的打赢了属于他们的越南战争!

正像花花公子杂志在创刊时写道的价值观:“国家事务不在我们关心的范围之内。我们不希望去解决什么世界性问题,或去证明什么伟大的道德真理。要是能向美国的男性提供一些额外的欢笑,分散一下对原子时代的焦虑的注意力,我们就的就证明了自己存在的合理性。”这种价值观刚好切中了在越南苦战的美国大兵的软肋,当时的整个美国社会,都不明白为什么要参加这场战争,他们更希望的是及时行乐。

纸媒衰落,大兵们学会上网看妹子了!

今天《花花公子》杂志已经淡出了我们的视野。70年代的极盛之后,《花花公子》在世纪末的销量大幅下滑。这迫使推崇高端生活方式的《花花公子》拓展其其他实体周边业务。如今,服装、化妆品、珠宝饰品等业务,已经成为了花花公子品牌的主要赢利点。原本重要的杂志业务早已大不如前。

之后花花公子一直活跃在海外战场

2013年,美军决定永久撤除掉其曾订阅的891本杂志,相当于其订阅所有杂志的33%。《花花公子》也在其列,这不仅预示着这本杂志被时代所淘汰,其背后的纸媒衰落的大趋势也得以突显。美国大兵们现在更加的倾向于在互联网平台寻找色情需求。视频等多媒体形式让顽固坚守的杂志变得无比鸡肋。

过去的他们曾引领时尚

花花公子尽享风流!

如今小伙已然垂暮

只有美女是不老的主题!

花花公子杂志和可口可乐、口香糖一样,是美军的象征,将成为美军历史的重要组成部分。

本文经军武次位面(微信号:junwu233)授权转载。我们充满好奇的探索世界,专注提供有价值的思考与知识。转载请联系(ID:junwu233)授权。

*文中未标明图片均来源于网络

在未来的365天,东亚君将与各位朋友一起去分享110本曾在全球知识界产生过广泛影响、同时也曾给予我诸多刺激的名作。

希望能以此为各位读者带去新的冲击与启示。期待各位加入东评学社,我们不见不散!

END

又一部神剧完结,风情万种的堕落街被HBO强拆了...

?

上个月,HBO发布了2019年秋季档和2020年冬春档原创剧集的预告片。

在预告片里,HBO频频秀肌肉,将武器库里的王牌一一拿出来显摆。

为此,booka还专门写了一篇文章,把最重要的14部剧详细地介绍了一番。

从后台的留言来看,除了《西部世界》《守望者》《黑暗物质三部曲》最受关注之外,

还有一部剧,让众多老司机魂牵梦萦、望眼欲穿。

它就是,所有人的最爱、HBO的尺度之作——

《堕落街传奇》 最终季

The Deuce

2019.9.9

堕落街,纽约第七大道和第八大道之间的第42街。

今天,它是曼哈顿最繁荣的街道之一。

时报广场、纽新航港局客运总站都坐落于此,每天人来人往,川流不息。

不过,在繁华的背后,它有一段诱惑、肮脏、狂欢、混乱的过去。

它曾是有名的红灯区,饮食男女的安乐乡,罪恶丛生的犯罪温床。

HBO出品的《堕落街传奇》讲述着发生在堕落街的风花雪月和风流韵事,见证着它的繁荣和衰落,折射着美国情se产业的变迁。

这部剧的制作团队可以称作美剧圈的“梦之队”,个个都是赫赫有名的大腕儿。

美剧金牌制作人大卫·西蒙、乔治·佩莱卡诺斯再一次强强联合,力求打造出继“神剧中的神剧”《火线》之外的另一部神作。

获得过奥斯卡最佳男主演提名、斩获金球奖最佳男主角,

好莱坞最擅长搞基情的纯直男“腐兰兰”詹姆斯·弗兰科倾力加盟。

他不仅在剧中一人分饰两个角色,而且还担任了导演、制片人等多个工种。

玛吉·吉伦哈尔,杰克·吉伦哈尔的亲姐姐,曾获得过奥斯卡最佳女配提名。

在她出演的作品里,最让人记忆犹新的是——

她在《风流老板俏秘书》中扮演了一位喜欢被虐的女秘书。

这一次,她不惧全果和尺度,饰演一位在街头摸爬滚打的站街女。

虽然说,一部美剧都会有N个导演,他们不会给人留下太多的印象,

但是,《堕落街传奇》的导演们,我还是简单提一下。

因为,他们太厉害了。

例如,曾经执导过《X档案》《绝命毒师》《行尸走肉》《权力的游戏》《西部世界》的女导演米歇尔·麦克拉伦;

米歇尔·麦克拉伦在《权游》片场

曾经执导过《火线》《嗜血法医》《行尸走肉》的导演厄内斯特·R·迪克森…

厄内斯特·R·迪克森在《行尸走肉》片场

毫无疑问,从演员阵容和制作团队上来看,这是HBO花重金打造的王牌。

豆瓣评分季均8.7,烂番茄新鲜度90%,它得到了观众的认可和专业的肯定。

不过,让所有人不解是,本以为是它要承接HBO头牌的重任,却在第三季正式收官。

难道是因为合作分歧而被HBO砍掉了?

依我看,随着《权游》的完结,HBO目前还没有能耐打的剧集,最起码《堕落街》能顶一顶。

对于这个疑问,大卫·西蒙亲自出面解释:

“自打从一开始,我们就只打算拍3季,把《堕落街》打造成为三部曲。”

好吧,连制作人都亲自澄清了。

那么,我们就怀着且看且珍惜的心情,在回望前两季的同时,展望着第三季会留下一个哪一种的结局吧。

>>>>从肮脏街头踏入情se产业

《堕落街》不是se情的,也不是禁欲的,它一方面刻画着情se的创造和变迁,也记录着被产业塑造的人们。

其中,第一季讲述着这个产业的兴起和壮大,从边缘蔓延到主流的趋势。

1971年-1972年,美国正深陷在越南战争的泥沼中无法自拔。

全美都面临着严重的经济萧条,整个纽约城更处于濒临破产的状态。

在颓废和空虚的环境之下,人们需要一个发泄情绪、释放原始欲望的出口。

堕落街,便是不二之选。

在男人们的心中,堕落街就是猎艳的天堂。

只要一经过那条街,在街上徘徊的女人就会默契地走过来,一次简单的寒暄就能试探出对方的需求。

在这段金钱交易里,还存在着站街女与皮条客之间的利益和榨取关系。

皮条客是一群什么人呢?

他们就是一群寄生虫,靠着敲诈和勒索去榨取站街女所赚的每一笔钱。

更丧尽天良的是,

他们会在汽车站守株待兔,专门从那些离家出走的女孩、向往城市繁华的物质女下手,然后把这些失足少女投进了魔窟。

站街女洛莉就一直被皮条客CC控制着,她彻彻底底成为了一个失去自由、被操控的玩偶。

她不仅成为了CC的赚钱工具,更是其发泄兽欲的工具。

正是因为看穿了皮条客的豺狼般的面孔,糖糖选择独自站街,不被他们控制和欺凌。

即便被客户打的鼻青脸肿、性命难保,她也不放弃自由之身。

在街头寻觅顾客,去简陋的旅馆消费一晚,这是最传统、最常见的站街模式。

不过,即便有皮条客的监控,站街女也不能保证100%的人身安全。

一旦遇到变态,金钱和性命都会难保。

意大利黑手党的介入,将简陋、自给自足的街头模式,变成了一种系统化、规模化的工作作坊。

我们也可以称它,另一种“红楼”。

他们召集手下,把皮条客和站街女从街头引入自己的地盘,会为自给自足的散户提供统一的交易场所。

当然啦,房子不是白给、白住的。

皮条客需要上交一部分的介绍费、住宿费。

文森特、弗兰基这对双胞胎就专门为黑手党跑腿的狗仔。

文森特把酒吧运营得井井有条;

混江湖的弗兰基则是一个花花公子。

整天靠着偷鸡摸狗为生,一边揩着黑手党的油,一边肆意挥霍、寻花问柳。

除了大规模兴起的红楼之外,堕落街也充斥着性趣商店、电影院、夜总会等形形色色的娱乐场所。

直至被誉为“史上最好看的情se电影”《深喉》一经问世,瞬间激活了当时情se电影圈。

尤其是在产业合法化之后,它成为了最热门的产业。

一方面,为了钱;另一方面,为了享受成名的滋味,

在街头兜售欲望的站街女纷纷对此类电影产生了浓厚的兴趣。

渐渐地,堕落街的情se产业逐渐成型,并散发着它的影响力。

>>>>黄金时代的到来

如果说,第一季讲述了性工作者离开街头,迎接情se产业到来的话,

那么,第二季则是从红楼、情se电影等各个领域,刻画着时代大潮之下产业的变化。

1977年,就是一个情se女星的的黄金时代。

此时,糖糖从站街女变成了一位演技了得的女演员。

不过,为了能够让家人接受真实的自己,她决定不再出卖身体,转型到幕后,利用自己的表演经验做一名导演。

众所周知,在这个产业里,大部分的导演都是由男性来担当。

许多片子都是从男性的角度来思考、来拍摄。

这在一定程度上,忽略了女演员的存在和利益。

为了改变,糖糖发誓要拍摄一部由女性主导的的热卖电影《性感小红帽》。

洛莉,自从踏入这个行业之后,她就享受镁光灯、期望着一夜成名。

她不像其他人那样,对自己出演的片子排斥、忌讳。

反而,她把自己当成电影明星,喜欢男粉丝们把她捧为女神。

不过,在星光的背后,一副魔爪在控制着洛莉。

他就是,洛莉的皮条客CC。

虽然洛莉渴望挣脱被控制的局面,重新获取自由,但总是无疾而终。

因为,CC已经摸透了她的心思,他的控制已经深深地嵌入了洛莉的肉体和心灵里。

这一份控制来自于CC的变态心理和操控欲,也说明了皮条客的势力逐渐衰落。

在70年代中后期开始,皮条客已经不能适应整个行业的变化,应付不了行业的变革。

皮条客拉瑞,就是一个很好的证明。

他不再想做一个皮条客,而是渴望做一位靠着大器晚成的演技吃饭。

于是,他把自己手里的站街女放任自流。

就连他最在乎的站街女达琳,也任由她去上夜校、离开街头、回归正常的生活。

>>>>世间再无堕落街

“繁华事散逐香尘,流水无情草自春。日暮东风怨啼鸟,落花犹似坠楼人。”

繁华的堕落街,蒸蒸日上的黄金产业,终究摆脱不了沦为尘埃的事实。

第三季将镜头追溯到1985年,描绘着一个风云变幻、悲剧丛生的年代。

一方面,情se行业遭遇了技术上的革新。

1985年,美国正处于VHS录像带盛行的时期。

使用快捷、无特殊使用门槛的录像机进入寻常百姓家,人人都可以拍片子了。

按照传统电影制作模式的情se行业遭受到录像带技术的巨大冲击。

另一方面,警方的严打,导致了堕落街的衰落。

堕落街一直影响着纽约这座城市的形象,当政者早就看这里不顺眼了。

为了维护秩序、打击犯罪、取缔情se产业,当政者吸引房地产开发商进驻堕落街,彻底改造它。

他们决定将堕落街强拆掉,将肮脏之人赶出去。

他们要把这块被欲望、毒品、犯罪荼毒的罪恶之地变成繁华的商业区、高等住宅区。

伴随着行业的低迷和衰落,一部分的演员和制作团队迁移到了美国西海岸。

有意思的是,这一点跟好莱坞的发展之路竟然有些类似。

在20世纪初,好莱坞的自然光照条件,让一批为了逃避爱迪生的知识产权投诉的纽约电影片商转移到了这里。随着越来越多的电影工作室入驻,好莱坞便成为了星光之城。

除了技术冲击、上层建筑的打击之外,堕落街的衰落还有一点不容忽视的原因——

HIV大爆发。

本来堕落街的性产业和毒品交易就十分泛滥,因此,这里首当其冲成为HIV病情爆发的地方。

HIV的爆发对于整个行业是一个十分沉重的打击,也让很多圈内人谈艾色变。

伴随着偏见和人人自危,许多的同性恋者、艾滋病感染者走上街头,要求政府改变原先的公共政策,争取自己的权益。

此外,一部分女性主义者,一直反抗着这个产业对女性的奴役和压榨。

作为三部曲的完结篇,《堕落街》第三季已经更新了第一集。

事实上,这一集并没有什么实质性的内容,只交代了时代的背景,以及故事主角们的生活群像。

如今,弗兰基身为人父。

不过,他依旧我行我素、享乐人间。

文森特与女友艾比因为世界观的冲突而貌合神离。

两个人的感情面临着危机。

转战西部的洛瑞俨然成了炙手可热的明星。

但是,在星光的背后,她在毒品中沉沦。

坚持自我风格的糖糖,面临着性别歧视和资本的压力。

她的女性主义风格的情se电影能否继续拍下去呢?她与哈维的创作冲突能否弥合呢?

为了城市改造,将堕落街强拆掉,深柜中的吉恩继续开展严打清理工作。

尼采说,“一个人知道自己为什么而活,就可以忍受任何一种生活。”

生活在堕落街里的人们已经活得透彻,活得明白。

今朝有酒今朝醉,明日愁来明日愁。

在辞旧迎新的时候,所有人都一起欢呼、庆祝。

那一刻,他们忘记了生存的困局、HIV的死亡阴影、堕落街的衰落…

对于堕落街而言,

“这永远是一个最好的时代,也是一个最坏的时代;永远是一个光明的季节,也是一个黑暗的季节。

堕落街的人们正踏上天堂之路,也正走向地狱之门。”

如今,陪伴我们三年的堕落街即将关门大吉。

绚烂多彩的霓虹灯火也逐渐变成了黑暗一般的空洞。

谁愿意陪我走进堕落街,去那里坐一坐,送它最后一程呢?

要不去打一下卡?这个堕落街在哪里呢?

(堕落街传奇)

意大利毒王—露西亚诺 8

复仇是一道最好的佳肴...

露西亚诺自己也没想到的是,正当他声誉鹊起、风头正劲的时候,他却突然锒铛入狱了。

1970年8月25日早晨,纽约州立警察局一个情报单位监视着纽约市罗塞达尔区第149大道247段至253段。这个8人情报小组由州立警察局调查官迈克·明托指挥,隶属由纽约州长奈尔逊·洛克菲勒倡议下成立起来的一个机构,旨在对付纽约市大毒品贩子,该小组得到了一个打击团伙犯罪别动队的大力支持,这次调查从移民归化局那儿获得了有价值的信息。作为其调查非法外侨买卖勾当的一部分,移民归化局一直在苦苦监视着几个经常驱车在查普雷因路口穿越加拿大边境的可疑分子的行动。他们对其中一位自称是罗伯托·卡维拉罗的人进行了检查,他出示了证件,上面注明他是1908年7月13日出生于旧金山。卡维拉罗是露西亚诺前妻迈齐奥拉的娘家姓。露西亚诺的出生日期正是1908年7月13日。

“卡维拉罗”与屈塞波·特位蒙塔那坐在车里。移民归化局起了疑心,他们搜查“卡维拉罗”时,在他外衣内发现了一份名为里那尔多·萨拉希诺的意大利护照,又发现另外几份护照,名字全用的是罗伯托·卡维拉罗,还发现一卷色情胶卷和一张姓名为弗朗克·柯特罗尼的花花公子俱乐部的会员证,趁他们检查的当儿,“卡维拉罗”设法逃出了检查处,并潜回加拿大边境。后来,移民归化局拿到了露西亚诺的照片,将之与卡维拉罗护照上的照片进行对比,他们无法肯定卡维拉罗就是露西亚诺,不过“卡维拉罗”证件上的姓名与调查中的其它毒品走私贩及许多与其它犯罪案调查有关的个人和旅行社有“广泛的牵连”。尤其是这些姓名包括了米歇尔·尼科里及奥格斯特·理柯德贩毒网中其同伙使用的化名。

卡罗·吉普也出现在调查之中。吉普作为色情胶卷和伪造奥米格手表的走私犯已为当局熟知。随着调查的进展,他们从告发者那儿获得有价值的情报,说吉普已发展从事远比走私伪造手表更危险的事情,美国麻醉品及危险药品管理局获悉:在吉普的布拉希塔利亚公司进口的“特别物品”安第斯世主木雁中,藏着重达200公斤的海洛因,告发者还透露说,“显手允的一位重要人物参与了这次以及以前的毒品交易”。

尽管特工们并不完全相信,但他们还是发现了一些路西亚诺网与南美洲的理柯德网相勾结的原始情报。

卡罗·吉普现在似乎成了非法移民生意和海洛因贩毒网的中心人物,迈克·明托将其置于严密的监视之下。犯罪集团正在将眼光放宽, 特拉蒙塔那与伯纳诺家族在许多生意上都发生了联系,加拿大的柯特罗尼家族显然已与伯纳诺家族在海洛因交易上狼狈为奸;路西亚诺的大名越来越显赫。

特工人员开始对吉普的住宅实行监视,他们监视的那所住宅是吉普及其同伙使用的。监视小组发现两个人从住宅出来,钻进以吉普姓名注册的福特·山德伯德牌小轿车。小组中一个年轻组员死死盯着他们,觉得已认出其中一个,他大声惊呼道,“天哪,有门儿了。"

山德伯德牌轿车开走了,监视小组谨慎地跟踪到吉普居住的伍德斯托克旅馆,两个人走出汽车,与吉普碰了头,然后拐过街角,自位于西46条街的一家咖啡店走去,这家咖啡店是布拉希塔利亚公司以前的办事处,喝了几杯咖啡后,这三个人走进46条街10号门牌的布拉希塔利亚妇女服装用品店。

监视小组用无线电报回情况,他们需要控制住所有通道。州立警察局包围了这片地区,沿途布设岗哨,万一有人不返回汽车,他们也可以跟踪、识别嫌疑对象。

大约半小时后,这几个人出来了。吉普返回旅馆,其余人走向他们的汽车。迈克,明托后来回忆接下去发生的事说:他走到停车场,钻进白色的福特·山德伯德牌小轿车---个小伙子开车,车内还有一个少年和一个少女。少年八、九岁,女孩十四、五岁--他们顺着韦斯特塞德高速公路行驶。我们决定让这辆车开出那个地区,随后在过了布鲁克林桥的布鲁克林区截住了它。司机出示了身份证,讲他是本尼·卡维拉罗,露西亚诺家族经常使用这种化名。那位年长者没有证件,但他很痛快地承认了自己是何许人。

这位年长者就是露西亚诺,司机是他的儿子贝内德托。汽车后座上的少年是小儿子多米尼克,女孩儿是女儿菲利西亚,孩子们是要回布鲁克林的家中,在那儿他们同甘比诺家住在一起。由于他们使用假证件,露西亚诺和贝内德托被捕后移交给移民归化局。最危险的西西里黑手党分子被捕获了。

这是别动队案件调查的重大突破。抓获罪犯是纽约州立警察局、美国海关、美国麻醉品及危险药品管理局和移民归化局之间广泛协调的结果。行动计划的主要目标是吉普和其数次越过加拿大边境并受到监视的司机安东尼奥·塞蒂莫。

美国人相信,他们已经揭开了非法移民网的秘密,迈克·明托的证词复述了这个网的某些活动情况:

这网络好似专为输送进入美国的非法移民的地下铁道………这是个相当复杂的系统。在那里,倘若你是个想到美国的合法意大利侨民,也不能以合法手段进入美国。他们会向你收费,把你带进美国,提供给你一份馅饼店的工作,你会得到某种许诺,如果干得不错,会拿到生意额的20% 你和妻于儿子从早到晚尽力干好这份差事。不过你得付昂贵的伙食费及其它费用。一旦生意搞好了,赚了大钱,他们会从你身上盘剥回去。但如失败了,又该当如何?他们毫毛未损。不受任何损失。

美国纽约州立警察局在逮捕露西亚诺后的第二天便通知了意大利政府。接着,他们收到罗马的国际刑警来的一封信:

特通知贵方:1955年8月13日巴勒莫检察官对该犯签署了第203/63号逮捕令,理由是一次合伙谋杀两命及私藏武器。我们向责方提供情报:1952年10月2日,他参与了枪杀居里奥·皮斯西奥塔和保镖并毁尸的犯罪活动。1955年5月28日,在他巴勒莫市的家里发现了武器。该犯隶属于黑手党一个干了许多谋杀勾当的阴谋集团……考虑到意大利政府即将提出引渡要求,故请将他继续监禁起来。

给身穿条纹T恤衫、蓄着络腮胡子的露西亚诺从不同的侧面拍了照,取了指纹,愁后关进新泽西州伯根县监狱。

1970年圣诞节,露西亚诺被释放出监狱,他共花了750万美金为自己保释。从监狱里走出的露西亚诺依旧是神情漠然不苟言笑,面对前来迎接自己的伯纳诺,露西亚诺微微说出了这么一句话 : “复仇是一道最好的佳肴。"

丹尼尔·克雷格:遇到007,我会躲着走丨人物

丹尼尔·克雷格最欣赏的007是第一任邦德肖恩·康纳利,最爱的邦德电影是1963年的《007:俄罗斯之恋》,但他从穿上邦德西服的那一刻起,就决定绝不模仿任何人,他要呈现一个属于自己的007。

从《007:大战皇家赌场》到正在上映的《007:无暇赴死》(上图),五部《007》系列作品已经让“丹尼尔·克雷格即007”深入人心。

当年《007:大战皇家赌场》开画后,整个舆论界从不看好掉转船头开始吹捧丹尼尔·克雷格,哪怕日后的几部007影片评价不甚理想,克雷格即007的印象也从未被撼动过,直到第25部邦德电影《007:无暇赴死》用一场声势浩大的爆炸戏送他英勇谢幕,这或许是最体面的结局。

“我很高兴自己能向前看,也真觉得现在是时候道别了,因为我已经尽我所能地演绎了这个角色。回顾我所参与的五部《007》系列电影,我为它们感到自豪,也感恩能有机会参与其中,与007挥别当然会有不舍,因为它是我生命中一个最重要的角色,它会是(陈默许久)我曾经付出了大量时间来思考的角色。”

而在丹尼尔·克雷格长达十六年的007冒险旅程中还有许多故事值得讲述。

卸任

这一切就像是场疯狂的梦

许多年后,当丹尼尔·克雷格看见新007上任遭遇网络暴力,被刻薄评价折磨得抬不起头时,他或许会想起自己被任命为詹姆斯·邦德的2005年,传奇特工的粉丝们集体抵制,嫌弃他太矮,太粗糙,发色太浅——“罗杰·摩尔演的邦德也是金发,我真不理解他们为什么要对此大做文章。”

2021年是丹尼尔·克雷格担任特工007的第16个年头,“这一切都像是场疯狂的梦”。如今他终于要告别这个头衔了,而全世界都开始舍不得他,甚至大肆宣称他永远地改变了007的银幕形象。“我最初也曾想着,万一搞砸就算了,没关系的。所以我也希望,无论是谁接任007,都能好好享受这段旅程。”

电影《007:无暇赴死》是该系列的第25部电影,也是丹尼尔·克雷格最后一次饰演詹姆斯·邦德这一角色。

身价

曾荣登好莱坞片酬最高男演员

丹尼尔·克雷格早年演了许多舞台剧和独立电影,虽然上世纪90年代就开始闯荡好莱坞但始终不算大红大紫,当詹姆斯·邦德的邀请函递到他面前时,他也犹豫过,但最终还是被金钱的魅力所折服。“邦德电影能让我赚很多钱,不要为赚钱而感到羞愧,我的片酬很不错。”

2006年《007:大战皇家赌场》的时候,丹尼尔·克雷格的片酬是320万美元;2008年《007:大破量子危机》的时候,翻倍成720万美元;2012年《007:大破天幕杀机》助他迈进千万俱乐部,1700万美元再加上票房分成;而最后两部《007:幽灵党》和《007:无暇赴死》时,他的片酬都是2500万美元再加票房分成,2018年底他还一度成为好莱坞片酬最高男演员。

伤痛

摔断过腿,也摔碎过膝盖

巨额片酬意味着全球性的票房号召力,好莱坞不养无用之人,一切名声都有其明码实价;而对丹尼尔·克雷格个人而言,这也意味着超强的训练,长时间远离家人,以及难以估量的危险和伤痛。

在进入邦德片场之前,他一周七天密集高强度的体能训练,从精瘦锐利的利物浦男性,变为肌肉堪称完美、随时可以跳飞机的超级特工——“在拍《007:大战皇家赌场》之前我还恐高”,但仍然有一场追打戏码在距离地面30层楼高的工地起重机上拍摄;在饰演邦德期间,他最高纪录是一整年没回家陪伴妻子孩子,这种分离某种程度上促使他在《007:幽灵党》之后便宣称自己再也不会担任邦德了;而每一次离开邦德剧组,他总会折损一些身体零部件,他摔断过腿,也扭伤过脚,甚至被拿过六次世界冠军的职业摔跤手戴夫·巴蒂斯塔扔碎膝盖——“戴夫真的好温柔,所以我劝他下手重一点儿,结果我人去了那边,而我的膝盖还在这儿;我也送了戴夫一套鼻骨折,不过他超酷的,跟我们说着没事后,就现场把鼻子给接了回去。”

电影《007:幽灵党》,丹尼尔·克雷格与戴夫·巴蒂斯塔在一场动作戏中,双双受伤。

人设

时刻反思邦德是个怎样的人

在丹尼尔·克雷格的职业生涯中,他扮演过骄纵的黑手党之子,自我怀疑的私家侦探,卷入麻烦的财经记者,幻想退休的毒贩,反抗纳粹的犹太领袖,但没有任何一个角色像邦德这样定义、捆绑,甚至改变他本身。

2005年至今,无论身处何处,他是007,但也在反思007:“我在饰演这个角色的时候一直扪心自问,他是好人还是为好人工作的坏人?毕竟邦德是一个被英国当局授权的杀手。我演过许多角色,每个角色的阴暗面都值得而且应该被探讨,我不认为制作人应该安排令人困惑的电影结局,但我相信观众有权利质疑他究竟是谁,是一个怎样的人。”

这种对邦德的解构和反思贯穿丹尼尔主演的五部电影中,从《007:大战皇家赌场》中面对酒保抛出的标志性问题“马天尼要摇的还是搅的”,他心不在焉回怼一句:“我看上去像是在乎吗?”到《007:无暇赴死》中邦德追忆维斯帕、给宝贝女儿削苹果、为了母女安全毅然赴死,这些都重新定义了一个立体的、人性的邦德先生,而这也正符合丹尼尔最初对邦德的设想。

女伴

邦德对女性的态度有待商榷

当邦德电影中出现强健的黑人女性一脸骄傲地告诉詹姆斯·邦德,她是编号007的时候,你就知道世界已经被改变了,007再也不是那个风流倜傥、万花丛中过的花花公子了,而邦德电影中的女性也不再局限于无用花瓶和蛇蝎美人。

在《007:无暇赴死》中,首次出现了女性007(左)。

“我尽量不在心里批判他,但邦德对待女性的态度是有待商榷和批判反思的。我们只能选择更强大睿智的女性演员来搭配他,而我能做的就是不要在演绎的时候批判他,把评判权交到观众手中。”

羁绊

生活中,同样妻女相伴

《无暇赴死》中出现了四位主要女性,一位是新任007黑人姑娘,她可以被看做是邦德曾经自大的原生态继承者,一位是M的助理在权力漩涡中勇敢站出来为正义而战;一位出场仅10分钟就用紧张可爱和超强战力的反差萌感俘获了观众的心;一位融化了邦德穿越生死的冰冷灵魂,成为他的软肋和铠甲。

但邦德是杀手,杀手一旦有了软肋和牵绊,他也就该死了。

现实生活中丹尼尔·克雷格遇见真命天女也是在成为特工007后才发生的——虽然他和蕾切尔·薇姿相识多年,但直到2010年合作《梦宅诡影》时才擦出爱情的火花,最终二人于2011年举办私人婚礼,并于2018年生育一女——妻女成为丹尼尔的软肋和羁绊,他已经50多岁了,动作戏或许还能靠集中训练和替身,但为了拯救世界而好几个月不在家人身边的日子他已经无法再承受更多。

丹尼尔·克雷格与太太蕾切尔·薇姿一起出行。

荣誉

伦敦奥运会期间,曾面见女王

2012年伦敦奥运会开幕式上,一辆黑色的老爷车开进白金汉宫,丹尼尔·克雷格穿着007标志性的黑色西装出镜,他走进英国女王的办公室,接女王登上直升机,飞越伦敦所有的地标性建筑,抵达奥运会开幕式举办地,两人直接从高空纵身跃下,乘着挂有英国国旗的降落伞落入伦敦碗。

当然,这两位空降的并非邦德和女王本人,都是替身,但丹尼尔表示他在拍摄期间真实地面见了女王。随后女王和奥委会主席罗格一起入场,在庆祝伦敦奥运会开幕的同时,也纪念邦德系列电影诞生50周年。

在电影《007:无暇赴死》拍摄期间,查尔斯王子还特意前往探班。

粉丝

电影里戴的手表,价格拍出近20倍

伦敦奥运会同年,英国伦敦佳士得拍卖行以拍卖007电影相关物品,捐助慈善机构来纪念邦德系列电影诞生50周年,这场拍卖总计共获得75.21万英镑(当时约合756万元人民币),包括51件道具,收益最高的是丹尼尔·克雷格在《007:大战皇家赌场》时穿过的游泳裤——就是那场影史留名的出海镜头——以4.45万英镑结标(约合44.7万元人民币)。

当时饰演M夫人的朱迪·丹奇上台介绍这条蓝色泳裤时幽默地说:“我只能说,这是没洗过的原味裤。”而前任邦德罗杰·摩尔还在拍卖会现场戴上克雷格的面具耍宝,盛赞其为最棒的007。

丹尼尔·克雷格在《007:大破天幕危机》中戴的欧米茄手表,原本估价8000英镑(约合8.04万元人民币),最后卖了15.73万英镑(约合158万元人民币),价格翻了近20倍——足见邦德粉丝,或者说是丹尼尔·克雷格粉丝的疯狂。

特工

岁月沉淀的成功,难以复制

无论娱乐电影业造就了多少超级英雄,这世界上只有三位永恒的特工:《007》系列的詹姆斯·邦德,《碟中谍》系列的伊森·亨特,还有《谍影重重》系列的杰森·伯恩,这三位特工在循环往复的地球拯救项目中从不同的角度解构了特工这一行业。

詹姆斯·邦德几乎等同于英国绅士的代名词。

詹姆斯·邦德优雅风趣,有许多神奇的小道具,代表着英国绅士在好莱坞洪流中最后的骄傲——虽然丹尼尔入美国籍这件事某种程度上改变了邦德的英国人身份,但在1954年某部CBS电视剧中邦德还曾经是CIA(美国中央情报局)特工呢;伊森·亨特身上带着极强的汤姆·克鲁斯明星属性,还曾在《碟中谍2》中因为过多效仿《007》系列而遭讽刺和批评,到第三部才正式确立其动作类型片的风格,而且是最刺激最玩命的那种;杰森·伯恩用一种现实主义打破了观众基于邦德和《碟中谍》而建立的特工想象,这个并不英俊的男人从第一次睁开眼睛发现自己失去记忆至今,似乎都活在一种危机的夹缝中,这种特质有极强的限定性,也导致制片公司换演员的尝试以失败告终。

历史悠久的邦德电影似乎为所有妄想开发百年企业的娱乐电影系列指明了道路,但似乎又没有谁能复制其岁月沉淀的成功味道;如今《007:无暇赴死》献祭了邦德本人,特工007的未来何去何从,则更像是个万众期待的问号。

未来

终于收获五年前想要的悠闲生活

丹尼尔·克雷格长了一张过于典型的英国脸,他浅蓝色的眼睛,高昂的发际线,还有约等于无的上嘴唇,包括他为邦德练出来的一身硬汉肌肉都反过来重新定义了邦德本身——相比较而言在他之前的邦德演员反而显得更加全球化审美。

如今在网友请愿的007候选人中,从同样粗犷的查理·汉纳姆(《环太平洋》),到伟岸黝黑的伊德里斯·艾尔巴(《雷神》),再到炙手可热的英籍亚裔亨利·戈尔丁(《摘金奇缘》)都在彰显一种更多元、分流、逆全球化的时代审美趋势,势必与邦德的初始设定南辕北辙——又或者说原教旨主义的邦德早已被历史淘汰。我们仍未知道最终花落谁家,但以目前最新作的票房和商业成绩来看,下一部就在路上。

丹尼尔·克雷格

当《007:无暇赴死》最后一场放映完毕,丹尼尔·克雷格式的邦德就彻底归属历史档案库了,他终于获得了五年前就想要的解脱,回归读书、喝啤酒、支持利物浦联队的悠闲生活,也有可能在《利刃出鞘》系列中开拓一片侦探的新天地……

几经改档波折后的这个秋日,丹尼尔挥手告别,但007编号永存。

【对话】

新京报:曾经的几任007扮演者都给影迷留下了深刻印象,他们的精神有影响到你吗?

丹尼尔·克雷格:当然,我是看着肖恩·康纳利和罗杰·摩尔版的007长大的,康纳利和他的西装造型对我的影响尤其深远。我记得前几部007电影,康纳利穿着一套萨维尔街高定西装,当时的导演告诉他“你要一直穿着,睡觉都不能脱”。所以最终呈现出大家看到的那样,康纳利成功地驾驭了那套西装,而没有被西装束缚住。这些故事总让我对007电影的穿衣风格、细节处理等印象深刻。当你阅读伊恩·弗莱明的原著时会发现,他是非常注重细节的,比如他可以用三页纸描述一顿早餐,用四段话描述一对袖扣。我觉得我有责任为影迷和邦德迷们保留这个传统,向弗莱明和之前的所有007电影致敬。

新京报:《007:无暇赴死》是你最后一次出演邦德,对演员来说,“说再见”是件很残酷的事吧?

丹尼尔·克雷格:我是经过了深思熟虑,而不是草率地决定出演这个角色。与他道别时,我也不得不考虑更多,后来出现疫情,也给这个决定带来了很大的变化,让我们对很多事情都有了新的视角。所以,我现在对自己的007谢幕之作感到非常满意和高兴,但也有一丝伤感。

丹尼尔·克雷格说,他会把之前拍《007:大战皇家赌场》时戴过的一块手表,永远珍藏。

新京报:新片中涉猎了很多高科技的武器和道具,作为主演有没有福利获得其中几件呢?

丹尼尔·克雷格:确实,我经常被问到这个问题(笑),大家肯定以为我把片场的道具都顺回家了。很遗憾,在我离开片场之前,得接受保安搜身检查。不过,我很幸运,留了几样东西作为纪念。比如我喜欢把西装保留下来,可问题是我拍电影期间很瘦,一年后衣服就不太合身了。但这些衣服仍然非常精致,后来我把这些西装都捐给了慈善机构,还有一些像鞋子之类的东西,也捐出去了。不过我留了一块手表,是一块非常漂亮的欧米茄橡胶表带手表,是在拍《007:大战皇家赌场》时戴过的,上面还沾有拍摄现场的红泥,我会永远珍藏它。

新京报:同一角色饰演了这么多次,也看到了在你演绎下邦德的变化,这是刻意而为之吗?

丹尼尔·克雷格:我希望有!我一直在努力去改变他,随着年龄渐长,希望他尽可能地贴近我本人。邦德的敌人越强大越能让我觉得他像个真实的角色。尽管有时他的所作所为会令人难以置信,这能达到一定的娱乐效果,但我一直努力让他成为一个真实的人,一个会被世界影响的人,这样他会更踏实地存在于大家心中。

新京报:如果在现实生活中遇到007,你会做什么?

丹尼尔·克雷格:我猜,我会想尽办法躲着他。我认为他不会是我想要结交的那种人,感觉邦德一出现就会有麻烦。(笑)我不知道我想对他说什么,倒是很好奇他想对我说什么。

撰文/道臣岚

部分采写/新京报资深记者 周慧晓婉

首席编辑 吴冬妮 校对 赵琳

三婚仍嫁错?美了一辈子的摩纳哥公主为何也难逃渣男?

和Eileen小主一起做个硬核仙女

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三次不幸婚姻,

她竟然还能那么美?

This is the Eileen Show.

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3月14日,摩纳哥亲王阿尔贝二世庆祝了自己64岁的生日,不过,对于王室来说,更好的消息,莫过于闭关近5个月的亲王妃夏琳终于快痊愈了。

还记得前段时间给你们讲的吧?美艳的夏琳王妃因为鼻窦手术外加感染,整个人都消瘦憔悴很多,自家乡南非返回摩纳哥后,一直没出现在公众视野。

夏琳王妃以前/生病后

而在夏琳养病期间,代替她完成摩纳哥公国“第一夫人”职责的,一直是亲王的姐姐、65岁的长公主卡罗琳。

阿尔贝亲王和姐姐卡罗琳公主出席公务

卡罗琳公主现在看是花甲之年的优雅老太太,但在夏琳2011年嫁入王室以前,她才是整个摩纳哥王室风头最劲的代言人。

卡罗琳公主

国土面积只有2平方公里的袖珍小国摩纳哥,因为传奇王太后、好莱坞著名女星格蕾丝·凯利而声名大噪。

作为格蕾丝的长女,卡罗琳公主完美继承了母亲的魅力,也是整个欧洲最有风格的王室成员之一。

卡罗琳公主

三段婚姻,两子两女,她也把优良的基因传给了四个孩子,一家人算是欧洲王室的又一个颜值扛把子家庭。

比如说,卡罗琳大儿子安德烈,你们一定见过,高颜值王子榜单,他必定名列前茅。

安德烈

虽说安德烈如今已经褪去了美型少年时期的易碎感,但胜在没随舅舅,保住了发际线,简单收拾一下,依然是个贵族型男。

他娶了哥伦比亚超壕的孙女、名媛塔蒂亚娜,两人相恋7年,感情美满,还继承了女方爷爷留下的六分之一的遗产。

安德烈和妻女

卡罗琳长公主的二儿子皮埃尔,跟出身意大利贵族的记者妻子,也交往了7年以上,同样是一对养眼的小夫妻。

皮埃尔王子和妻子

而长公主的小女儿亚历山德拉,今年23岁,曾代表摩纳哥,参加过奥地利欧洲青年奥林匹克节的花滑比赛。

亚历山德拉公主

不过,要说最像卡罗琳长公主的,还是大女儿夏洛特。

她在时尚圈混得风生水起,又是运动能手,同时还身兼编辑和制片人,简直是十佳王室成员。

夏洛特

今天咱们就着重讲讲,这几乎共享一张脸的母女俩……

夏洛特 vs.母亲卡罗琳长公主

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先说说履历和容貌一样漂亮的夏洛特。

她和哥哥、弟弟,都是母亲卡罗琳公主与第二任丈夫所生。可惜在她4岁时,父亲不幸意外去世,母亲便带着他们兄妹,搬到了法国普罗旺斯地区的圣雷米小镇疗伤。

卡罗琳公主一家

这小镇可是很有些文艺气息的,梵高自杀前的最后一年,在这儿的精神病院疗养,创作了140多幅油画。他那副著名的《星空》,就是以小镇为背景绘制。

梵高《星空》

到了1999年,卡罗琳公主再嫁后,一家人又搬到了巴黎郊区的枫丹白露。

夏洛特跟兄弟们,在这远离媒体纷扰,安静健康地长大。她在公立学校读书,周围同学们根本不知道这个少女竟然还有王室血统。

夏洛特

不同寻常的成长经历,也让夏洛特有了不同于其他公主的人生轨迹。

23岁,她给《Above》杂志当特约编辑,采访过著名时装设计师Stella McCartney,后来又跟好友一起创办了杂志,探讨时尚与生态的关系;

夏洛特

32岁,她联合法国哲学家,出了一本书,里面全是教授和学生关于傲慢、快乐与残忍等话题的哲思对话。

34岁,她担任制片人,将6年前买下版权的法国小说《尼罗河圣母》,搬上荧幕。

夏洛特在索邦大学拿了哲学学位后,2018年又到巴黎政治研究所博士学院继续深造。

她29岁时就联合老师和其他哲学家,创立了一个哲学组织,每年定期进行系列研讨会,影响范围已经从摩纳哥扩展到法国,也因此被媒体称为“哲学公主”。

不过,如果你以为夏洛特,只是一个睿智的偏文艺、学术路线的女孩,那就错了。

小镇长大的夏洛特,还有动如脱兔的一面。

自从12岁那年,小姨斯蒂芬妮公主给她买了匹名叫艾米莉的马后,她就开始了马术训练。

她参加过障碍赛,还有全球冠军巡回赛,诸如超壕比尔盖茨的女儿詹妮弗之类的千金,都曾是她马场上的竞争对手。

夏洛特

而这项贵族爱好,又帮她打开了时尚界的大门。

本就着迷于王室的时尚界,发现曾经名动全球的格蕾丝·凯利后继有人。

于是,2010年,24岁的夏洛特,成为Gucci马术系列的形象大使,Gucci还为她设计了参加巡回赛的套装和靴子。

YSL请她当过模特,万宝龙邀她出合作款。

2020年底,Chanel更是官宣了夏洛特品牌大使的身份,她还是2021春夏系列的全球代言人。

2022年1月,在巴黎皇宫举办的Chanel春夏高定大秀上,夏洛特身穿黑色软呢外套骑马而出,又飒又美,轻松成为全场焦点。

事业、爱好全面开花的夏洛特,还找到了自己感情的甜蜜归宿。

2019年6月1日,夏洛特身着Saint Laurent灰色蕾丝短裙,在摩纳哥王宫的王座厅,与男友迪米特里·拉萨姆,举行了结婚的民事仪式

新郎是法国电影制作人,前面提到公主的那部电影《尼罗河圣母》,就是他俩合作完成的。

招待会上,夏洛特又换上香奈儿的抹胸白缎礼服,与丈夫拍下了一张经典照片。

夏洛特

而她脖子上的卡地亚钻石项链,正是外祖母格蕾丝·凯利当年大婚时所戴。

夏洛特/已故王太后格蕾丝·凯莉

后来的宗教婚礼上,夏洛特则穿了一件Giambattista Valli的婚纱,非常轻盈灵动。

夏洛特在前段恋情中曾生有一子,婚后又和现任老公生了一子。

夏洛特

作为摩纳哥王室新一代的代表,夏洛特是不是看上去又帅美又时髦?

但其实,她完全就是母亲卡罗琳公主的翻版,从面容到穿衣品味、爱好等等。

卡罗琳/夏洛特

卡罗琳/夏洛特穿着同款Chanel礼裙

只是卡罗琳公主这一生,承担了更多,也经历了更多。

3

卡罗琳是格蕾丝·凯利生下的第一个孩子,更是摩纳哥王室无人能替代的长公主。

卡罗琳公主年轻时

卡罗琳、阿尔贝和斯蒂芬妮和父母

她从1982年母亲去世后,就开始承担公国第一夫人的职责,陪在父亲左右。

那时她只有25岁,还被任命为格蕾丝王妃基金会主席,和其他几家慈善机构的赞助人。

卡罗琳公主

后来弟弟阿尔贝继承亲王之位,留恋花丛一直不肯娶妻,依然是卡罗琳帮着弟弟执行第一夫人职责。

17岁的卡罗琳和16岁的弟弟阿尔贝与父母

卡罗琳公主和弟弟阿尔贝亲王

直到2011年,夏琳结婚进入摩纳哥王室,卡罗琳才退居长公主之位,放下近30年的责任。

斯蒂芬妮公主、夏琳王妃、阿尔贝亲王、卡罗琳公主

谁知长公主并不能从此轻松退休,这两年夏琳生病闭关,还是要她站出来承担王室职责。

2022年1月27日阿尔贝亲王和姐姐卡罗琳公主出席公务

卡罗琳公主同样拥有索邦大学的哲学学位,还精通法语、西班牙语、德语、意大利语,而且热爱骑马。

大女儿夏洛特可以说完全是耳濡目染,受了她的影响。

而且,卡罗琳时尚Icon的地位,可是稳了40多年了,早早就被选入全球最佳着装名单。

哪怕她年少青涩时,跟在走雍容奢华风的母亲身边,也有强烈的个人风格,毫不逊色。

和母亲一起从巴黎马克西姆餐厅走出的画面,美得像电影剧照。

18岁时,夜访巴黎L’Aventure夜总会,深V丝绸礼裙,配着长珍珠项链,性感中透着几分少女的天真,又混着一丝淡漠疏离,非常有魅力。

1979年的摩纳哥网球赛中,22岁的卡罗琳现身,阔肩格纹套装,皮带收出腰线,便是彼时的潮流、如今的复古。

隔了10年,卡罗琳再现赛场,优雅中还透着美艳,已是不一样的风情。

参加慈善晚宴时这套白色套装,搭上颈间饰品,放现在看也是Chic又有趣。

哪怕穿着最寻常的西装套裙看画展,也能用蛇骨颈链、发饰和鞋子,让整套搭配不平庸。

红色粗花呢垫肩夹克,配上粗粗的灵魂腰链、项链和手链,愣是把优雅和帅气杂糅在一起。

女儿夏洛特是香奈儿的品牌大使,但其实卡罗琳跟Chanel的契合度更高。

比如,这件Chanel的紫色天鹅绒礼裙,卡罗琳穿着去巴黎歌剧院,简直自带女主光环。

2016巴黎时装周看秀, 她穿着Chanel开衫叠搭马甲和衬衫,下配格纹羊毛直筒裤,背着双色CF包,就是典型的上流社会一看就显得很贵的日常穿搭。

和女儿一起受邀参加多年好友、Chanel设计总监老佛爷的活动,第一眼反倒是卡罗琳更吸睛。

卡罗琳公主、Chanel已故设计总监卡尔、夏洛特

2019 年,老佛爷去世,母女俩一起到巴黎大皇宫参加纪念活动,同样的黑白调经典搭配,肃穆里仍然透着时髦。

2020年,63岁的卡洛琳带着小女儿去看Chanel春夏高定秀,机车皮衣搭配粗花呢窄裙,多了几分随意。

等到2021年,她顶着一头奶奶灰锁骨发,身着Halston奶油色连身衣,出现在赛马场时,骨子里流淌出来的魅力,显得分外迷人。

然而,看上去美了一辈子的长公主,却在感情上遭遇了“不如意事十之八九“……

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不知道是不是传说中的“王室诅咒”又在作祟,卡罗琳公主的三次婚姻都不完满。

1978年,21岁的卡罗琳嫁给了比她大17岁的初恋、风险投资家菲利普·朱诺。

菲利普家,祖上曾跟随拿破仑军队征战,凯旋门上刻下过姓名,他父亲曾当过巴黎副市长,而母亲则是富家千金。

卡罗琳和菲利普

格蕾丝王妃和雷尼尔三世亲王,原本并不很赞同这桩婚事,但拗不过爱女坚持,还是妥协了。

公主婚礼乃是小国盛事,老父亲甚至邀请了全摩纳哥21岁以上的4000名公民,参加香槟酒会。

脸上婴儿肥都没褪去的卡罗琳,身着Christian Dior婚纱,满心欢喜地嫁给了爱人。

只是菲利普并不知道珍惜,婚后不改花花公子本色,公主的爱火终是在两年后熄灭,两人离婚收场。

又过了三年,1983年,卡罗琳再婚,丈夫是比她小3岁的意大利赛艇运动员斯特凡诺·卡西拉吉。

卡罗琳和斯特凡诺

帅气潇洒的斯特凡诺同样出身豪门,家族企业涉及房地产、石油、零售等行业,他也在家族公司中任职,后来更是拥有摩纳哥房地产开发商Engeco的股权。

两人年貌相当,非常恩爱,先后生下三个孩子。这段时光,大概是卡罗琳此生最幸福的日子,脸上的笑容挡都挡不住。

然而,1990年,七年之痒没来,意外却先来了。

斯特凡诺是海上赛艇比赛的世界冠军,一生参加了80场海上比赛,赢得过12场比赛的冠军。

就在他打算比完就退役的最后一场比赛中,发生了意外,30岁的斯特凡诺去世。

坊间有传言,说其实是意大利黑手党,或者欧洲毒枭暗杀的,因为斯特凡诺的船几周前就曾爆炸过,当时幸免于难的他,最终还是没有躲过。

卡罗琳公主和斯特凡诺

伤心欲绝的卡罗琳,身披黑纱在圣尼古拉斯大教堂送走了挚爱,8年前她就是在这送走了母亲格蕾丝。老夫亲和弟弟、妹妹一直陪在身边安慰她。


为了躲避媒体,卡罗琳便如前文所说,带着三个孩子,搬到了法国小镇。

待到卡罗琳第三次结婚,已是9年后的1999年。

这次的新郎,是“汉诺威亲王”恩斯特·奥古斯特。

打哪论的“汉诺威亲王”呢?

原来恩斯特,出身17世纪的汉诺威王室。

彼时欧洲王室各种通婚,复杂的姻亲关系和继承权,还让汉诺威王室出了6位英国国王,而最后一位,正是带领英国成为“日不落”帝国的维多利亚女王。

影视作品中的维多利亚女王

然而,1866年,汉诺威王国被普鲁士军队占领,王室流亡到了奥地利。

最后一任汉诺威国王,赶紧给自己儿子封了个“大不列颠及北爱尔兰亲王”的头衔。

而这个明显给自己“抬咖”的头衔,还被精明的一家人,写到德国护照里了。

卡罗琳和恩斯特

没过几年贵族特权废除后,这头衔居然成了汉诺威王室姓氏的一部分。

所以,此后,汉诺威王室的家族首领,便都会自己冠以“汉诺威亲王”的称号。

新驸马恩斯特,就是这一代的汉诺威家族的家主。

卡罗琳和恩斯特

恩斯特之前还有过一段婚姻,有两个头婚生下的儿子。

卡罗琳在和他婚后,又生下活泼可爱的小女儿。

卡罗琳的四个孩子

按世俗意义上,公主夫妇有闲有钱有娃,算得上圆满了。

但是10年之后,有媒体曝出说两夫妻感情失和,早已分居,卡罗琳回到摩纳哥居住。

而恩斯特,则开开心心耍朋友,先后跟葡萄牙名媛、西班牙雕塑家约会。

恩斯特和卡罗琳公主

卡罗琳跟丈夫感情触礁,反而和两个继子关系一直很要好。

2016年,恩斯特因为担心对家族资产不利,而反对长子与俄罗斯女设计师结婚。这亲爹没参加婚礼,卡罗琳的四个孩子反倒齐刷刷到场祝贺。

恩斯特长子的婚礼

就这样,卡罗琳长公主,经历过三段婚姻的情感波折,承担了三十多年的王室职责,度过了异彩纷呈的人生,如今还有个像足了她的女儿夏洛特,作为延续。

母女两人都是摩纳哥王室时尚优雅的代名词。

然而,素来传奇的摩纳哥王室,还有一对叛逆公主母女范本,那就是卡罗琳的妹妹斯蒂芬妮公主和其女儿。

毕竟,能够爱上已婚训象师,然后带着孩子住在马戏团大篷车里的公主,恐怕这世界真没几个吧?

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