秦时明月打一数字文章列表:

• 1、平台型产品经理 VS 业务型产品经理2：什么是业务型产品经理？
• 2、荣耀10评测：小姐姐看完差点不想还我了
• 3、秦时明月最新一季明日优酷开播！这部坚持了十三年的经典动画为何经久不衰？
• 4、3部仅靠预告让漫迷穷追不舍的国漫，每一部都是有生之年
• 5、衍创文化：打造有内容的中国原创潮玩IP

平台型产品经理 VS 业务型产品经理2：什么是业务型产品经理？

上一篇中我们介绍了互金里面的平台型产品经理，以及现在互金对产品经理的划分和具体分工，这篇文章主要介绍业务型产品经理具体工作内容。

社交类产品属于先有产品再有用户，然后进行变现；而互金往往都是有一个明确的业务，再通过业务需求来设计产品，属于先有业务再有产品。如果没有了业务，合规、风控、安全等等将会无从谈起。

互金属于强业务导向，如果不是技术储备的项目，几乎都是为了开展业务，所以业务型产品经理的重要性不言而喻。

现有的很多产品，在产品基础能力上已经有了很大的改善，比如账户能力、支付、push、各类权限能力等等。不管是功能还是体验，可改善的空间已经越来越小了。但是，对于互金来说，业务跟合规相关工作是做不完的，商业模式上也是需要逐步创新的，这时候就更需要具备业务能力的业务型产品经理，而不是具备技术与用户体验设计能力的平台型产品经理了。

那么什么是业务型产品经理呢？

一、什么是业务型产品经理？

先上结论：

岗位描述：

你将是一个聆听者，聆听业务方的规划、策略和需求；

你将是一个发言者，阐述你的产品设计理念及细节，推动项目进展及产品运营；

你将是一个管理者，带领团队完成需求分析、产品设计和项目实施，保证产品的顺利发布。

岗位要求：

我们希望你有开拓的思维；

逛过坛子，织过微博，耍过手机，偷过菜，打过怪或喜欢互联网；

你遇到问题，愿意和大家交流，也可以通过搜索引擎找到答案；

有想法、不甘平庸，愿意大胆尝试，为人乐观激情；

我们希望你有全面的素质：

强悍的逻辑思维能力，能发现事情的本质、发现掩藏在表象之下的真实需求，可以很好的完成需求收集、分析，让产品真正的满足用户需求；

倾听、理解、表达、沟通的能力，可以站在不同角色帮助沟通对象提出满意的解决方案，并且取得预期的结果；

做事情耐心严谨，可以做好产品文档撰写、产品管理等基本工作。

总的来说：业务型产品经理可以分为战略规划、产品运营、产品策划。

二、业务型产品经理具体工作内容？

1.产品战略规划

在做互金产品之前，需要先确定产品的战略与定位、目标用户，以及产品未来的功能规划，然后才能够进行产品设计。

（1）产品战略与定位：

以保险为例，蚂蚁保险与腾讯微保在战略、定位方面完全不同，导致最终产品设计完全不同。

蚂蚁保险定位是综合保险平台，腾讯微保定位是爆款保险产品平台。所以我们看到蚂蚁保险平台有上百款产品，腾讯微保只有四款产品。这也导致了蚂蚁保险的后台需要有保险产品上传、产品发布、产品下架功能，腾讯微保的产品是个性化定制的，写死的页面中的。

不同的定位导致了不同的产品设计，通过产品设计来满足对产品定位的需要，这就需要懂互联网懂业务的业务型产品经理来参与制定。

左：腾讯微保 ， 右：蚂蚁保险

（2）确定目标用户：

不同的用户群体需求不同，同时带来的也是不同的产品设计方式。比如币安和火币网：火币网更多的是面向投资经验较少的数字货币投资者，而币安就是面向老韭菜的了。在产品设计过程中，新韭菜更多的诉求是交易方便简单，老韭菜更多的诉求是分析数据全面。

左：币安 ， 右：火币

虽然做产品过程中会有用户画像分析，但是在产品设计之前就要进行目标用户选择，根据目标用户确定产品方案。

（3）产品规划：

在产品确定方向之前，需要对产品未来一段时间做好大致规划，这样做可以为产品未来升级预留空间，同时也方面业务的逐步开展。所以业务型产品经理需要做好未来一段时间的产品roadmap.

roadmap 示例

2.产品策划

产品策划是业务型与平台型产品一起配合完成的，平台型产品在前台用户体验、中后台产品设计方面比较有优势，业务型产品在具体的需求、场景分析方面比较有优势。

需求池：平台型与业务型产品需要从自身角度来提出不同的需求，然后整理形成需求池。根据需求的强度、需求频次、技术实现的难度等方面来对需求进行优先级排序，根据版本计划形成最终的roadmap。业务型产品经理可以只关注每个版本的具体功能，至于实现的方式、交互设计等方面，就可以交给平台型产品经理了，业务型产品经理不宜干涉具体产品设计。

业务型产品经理主要解决定位、场景、功能、方向等相关问题，尤其是对各种用户使用场景的梳理，基于场景提出需求，这是比较关键的。对于每个版本的需求形成需求列表（feature list），通过需求列表来管理需求。

互金相比其他互联网产品不同的是强监管属性，所以需要时刻关注监管相关的规定，研究监管条文，梳理监管背后的机会。需求会伴随着场景产生，业务型产品经理在产品策划中需要不断去发现具体的使用场景，根据场景来满足用户的不同需求。

3.产品运营

产品运营要占到业务型产品经理一半左右的工作时间，只有不断去深入运营，才能够深入了解用户，包括日常用户运营、数据运营、活动运营、内容运营等等。

完善运营与营销体系，比如免息券、红包、邀请有礼、投资加息券、提额包等等，完善具体的用户使用场景。后续的产品设计、后台记录等等，可以交给平台型产品经理来处理。

业务型产品可根据具体的营销策略来记录用户的参与情况，以及具体的拉新成本计算等。

渠道运营：互金产品需要对接不同渠道，通过不同渠道进行分销，对通过后台记录分销情况。

三、平台型与业务型划分的不足

对彼此所做的领域理解不够，比如平台型产品不懂业务，业务型产品不懂平台，其中后者占比居多。互联网金融虽然核心在于金融，但是做的产品是互联网产品，以互联网产品的形式对外输出，与用户打交道，所以需要在互联网平台上下足够的功夫。

业内的很多业务型产品经理对于互联网平台以及互联网产品与运营的理解不够深刻，导致很多工作开展起来不够顺利，互联网金融必须学习传统金融，但是不能完全依靠传统金融经验，同时也不能仅仅是将互联网只是作为一条渠道。

业内的互金公司里往往互联网背景的做得好一些，非互联网背景的做得差一些。所以，未来业务型产品经理需要更加关注产品运营，了解转化推广营销等相关策略。平台型产品经理需要深入业务本身，对业务逻辑理解更加深刻，关注行业关注监管。

除了平台型与业务型产品经理，还需要数据产品经理，包括增长、数据分析、搜索、推荐、智能投顾等等。在此就不做深入讨论了。

最后，做好产品需要永远对未来保持好奇，对未知保持敬畏。很多时候过往的经验往往是不可靠的，因为未来会有很多变化。要保持足够的开放性，不断走出去，去了解自己不曾了解的领域，只有这样子才能够真正做好产品。

作者：秦时明月，互联网现金贷产品经理、互联网保险产品经理。

本文由 @秦时明月 原创发布于人人都是产品经理。未经许可，禁止转载。

题图来自 pexels，基于 CC0 协议

荣耀10评测：小姐姐看完差点不想还我了

【手机中国评测】“妇女能顶半边天”，这句几十年前的口号用在当前中国的消费市场恰如其分。根据京东和天猫国内两大电商平台最新发布的女性消费趋势报告，女性消费呈现出高端消费者年轻化等趋势，同时“小镇青年”和“小镇姑娘”也在逐步拉开新的消费“帷幕”。大数据显示，目前内地女性经济市场规模已近2.5万亿元，预计到2019年有望达到4.5万亿元，女性消费能力空前高涨。

这段啰嗦话的背景起源于前两天的一个故事。众所周知，由于工作关系我总能第一时间或者提前拿到未发布的新机，今天出炉的荣耀10自然不例外。那天，当我兴致勃勃地把玩荣耀10时，旁边的男同事正在纠结要不要下单一台坚果3，故事的主角，也就是拿着iPhone X的小姐姐过来了。过程忽略，结局就是她把荣耀10拿过去把玩半天，差点耽误我写评测……

只需一个背景，加上一个故事，就能将荣耀10对女生的吸引力完整呈现。所以说，现在做手机都这么简单了吗？对于荣耀来说，荣耀10并不全然是一款女性手机，它对用户的吸引力也远不止体现在官方所示的“长得漂亮”和“拍得好看”两个层面。实际上，像我这样的直男对荣耀10也是爱不释手，那么这款手机到底有什么魔力呢？

在这个看脸的时代，“颜值是第一生产力”这句话简直让人无法辩驳，无论男女，都免不了对好看的手机多瞧一眼。我的一位花粉朋友觉得：荣耀数字旗舰系列一向是国产中端市场的颜值担当。个人认为，前提条件设在荣耀8及以后的机型会更为恰当。眼光不需要太往前，上一代荣耀9的颜值无须我再赘言，曲面3D玻璃机身加以多道复杂工序，带来了光影变幻间的多变之美，其中海鸥灰配色更是成为经典，和荣耀8上的魅海蓝一样引领了一阵配色风潮。

荣耀9

今年手机厂商们的“换壳”功力均有所见长，尤其以渐变色最为流行，不同色彩之间的碰撞的确抓人眼球。不过以荣耀的调性，恐怕对模仿追随的路子不太认同。

于是在荣耀10上面，我们看到了一种全新的色彩呈现方式，官方谓之“变色”。“渐变色”与“变色”仅一字之差，但实际上是完全不同的思路。“渐变色”往往是两种颜色之间自然过渡，而“变色”则不局限于两种颜色的展现。

就我手上的幻影蓝版而言，其主要以蓝色为主色调，在把玩的过程中，手机角度不断变化，给人的视觉感受也不断变换，紫色线条若隐若现，从侧面看则紫色占据主色调，极具科技感又个性十足，很难用静态图片来完整展现其美感。作为消费者，你不需要了解变色极光镀膜工艺是啥，也不需要知道何为光程差原理，总之就是两个字：好看。不差钱的建议不要戴手机壳。

荣耀10

荣耀10

荣耀10

另外一个主打配色为幻影紫，它看上去更像是幻影蓝再融入绿色色调，听上去有些复杂，但效果也极具杀伤力，小姐姐看了恐怕把持不祝当然如果你喜欢低调的风格，荣耀也准备了海鸥灰和幻夜黑两个经典配色。

荣耀10

不建议戴手机壳的另一个原因，是荣耀10的机身十分纤巧，值得用肌肤贴身感受。所谓“一薄遮百丑”，人们对轻薄（注意不是轻浮）的手机总是特别有好感，荣耀10的玻璃后壳弧度适中，在机身厚度略微增加的前提下，轻轻一握便可找到最佳的握持姿势，再加上玻璃和金属边框之间平滑的过渡处理，全然不用担心咯手的感觉。

荣耀10

荣耀10

和背面比起来，荣耀10的正面不会让人“哇～”，这是同价位手机中较为常见的刘海屏设计。5.84英寸显示屏（1080×2280像素，19:9比例）相比上一代的5.15英寸大了不止一点点，这在点亮屏幕后会感受更深。在这款手机上，大屏幕和高屏占比的设计可以带来超越以往的视觉体验，玩游戏和看视频更为畅爽。

荣耀10

荣耀10

在荣耀9上，荣耀为了不破坏后背一体式的美感而采用前置式指纹键，此次荣耀10也同样做到不妥协。不过，技术的发展总需要带来不一样的体验，荣耀10的前置指纹键采用超声波隐藏式设计，它不再凸起于机身，也不再看上去是一颗独立的物理按键，通过点状图案显示出的隐形指纹，支持湿手解锁，老话说就是美观和实用集于一体。

荣耀10

荣耀10

由于指纹识别模块的存在，荣耀10的屏幕下边框难以做到最窄，但荣耀的想法其实只是不想像竞品一样后置指纹键。这是手机厂商在研发过程中做出的抉择，聪明的消费者会自行判断。

“刘海”可隐藏

荣耀10上新加入的隐形指纹技术，让绝美的玻璃机身免去了开孔的烦恼，同时对于习惯使用前置指纹键的用户而言也更为友好。关于这枚按键，除了指纹识别功能外，荣耀还为其加入了手势操作，轻按返回，长按返回桌面，左滑或者右滑调出后台，整体和此前的实体按键操作逻辑保持一致，新用户也可以快速上手。

前置导航键功能

可能是考虑到有部分用户更愿意用屏幕内按键进行操作，荣耀10还加入了一套虚拟按键的操作方案。在设置中打开后，屏幕底部会出现一条横条，使用方法和刚才的实体键一致，点按过程中横条还会来回移动，还有点萌萌哒。这还不只是重点，横条左右还有两个功能区，右边为万能扫一扫，左边为语音助手……整体来看都是日常使用中频率较高的功能，不过要是可以自定义功能是不是更好，毕竟强迫症用户对传统的虚拟按键向来嗤之以鼻。

多种系统导航方式

屏幕内单键导航

荣耀10此次搭载的是基于Android 8.1的EMUI 8.1定制系统，整体而言相比大家熟知的EMUI 8.0变化不大，除了上面提到的虚拟操作方案，最大亮点在于新加入的几个AI功能。再加上AI芯片麒麟970的加持，荣耀10在AI手机上又迈出了新的一步，官方称之为“AI手机2.0”。

大家都知道，荣耀在V10的拍照功能中集成了智能场景识别功能，而荣耀10则加强了该功能，具体将在后面的拍照部分讲到。这里要讲到的是AI相册功能，荣耀10的相册能够基于图片内容识别进行自动归类，美食、风景、文档、动物等都是比较基础的分类。我觉得最6的地方在于，可以对人像照基于面容识别进行分类，这样老妈问我要相亲照片的时候就可以立马翻出来了。

荣耀10的智能图片内容识别技术主要归功于麒麟970，官方数据显示：图像识别速度约2005张/分钟，达到约33张/秒的业界领先水平。在发布会上，荣耀手机总裁赵明不忘拿荣耀10和iPhone X进行对比，前者强大的图片识别能力有目共睹。

在此基础上，荣耀10还支持AI智能搜索照片的功能，即通过自然语言搜索来找到你想要的照片。举个例子，同事想欣赏你上个月前在成都旅游时拍摄的美食照，你只需搜索“3月份我在成都拍的美食照”即可；还有某次会议拍的PPT，也能通过直接搜索PPT上的文字来找到。平时迷迷糊糊的地球人啊，你们终于有救了。

除此之外，荣耀10还支持AI智慧旅行和AI智慧识屏等新功能，到达旅游景点自动推送攻略、拍照位置推荐、语音向导，双指按下智能识别当前图像中的商品或文字……依托于HiAI应用生态，将来的AI体验还有更多的可能性。

AI智慧识屏

硬件方面，荣耀10内置麒麟970处理器，采用2.4GHz A73 1.8GHz A53架构八核心CPU，GPU为Mali-G72MP12，标配6GB LPDDR4运存，分为64GB和128GB两个版本。以我手上的128GB版本为例，在安兔兔跑分中可以轻松超越20.5万，参考最新发布的安兔兔Android手机性能榜单，荣耀10的性能在当前依然属于顶尖水准。

荣耀10安兔兔跑分

荣耀10其他硬件上的亮点我就不再详细介绍了，该机支持5V/4.5A超级快充，只需25分钟即可充电50%；内置AK4376A Hi-Fi芯片，支持新一代Histen音效和7.1声道沉浸式Hi-Fi音质；支持全功能NFC，刷卡、刷公交都不在话下。

号称“AI手机2.0”的荣耀10把最大的卖点放在了“AI摄影”上，具体怎么“AI”后面细说，先来看看这款手机的相机底子怎么样。

荣耀10后置2400万像素黑白 1600万像素彩色双镜头，搭载双F1.8大光圈，支持双核相位对焦技术。彩色 黑白双摄像头的方案很常见，原理简单说就是，彩色镜头负责记录画面色彩，黑白镜头则捕捉画面细节，两者相辅相成。

单看硬件，荣耀10符合一台旗舰该有的水准。不过既然谈到AI摄影，自然不能像某些厂商一样弄一堆华而不实的噱头出来。实际体验下来，荣耀10的AI摄影功能还是值得一说的。

在荣耀上一款旗舰V10上我们已经见过类似的AI拍照功能，其中最让人印象深刻的就是智能场景识别了。如今各个手机厂商的产品都有类似的功能，所谓“人无我有，人有我精”，智能场景识别比拼的就是谁的场景多，谁能识别得更加准确。

荣耀10可识别多达22类标签，如人像、蓝天、烟花、绿植、猫、文本、美食、汽车等，覆盖500种以上的场景。从数量上来说，荣耀10绝对可以完胜对手。而在准确度上，荣耀10也基本不会出现明显的失误，只要不是十分生僻的事物，手机都能智能识别出拍摄场景。

智能场景识别

智能识别场景只能看做实现AI摄影的第一步。专业的摄影师知道如何在不同场景中构图和调节各项参数，但普通用户很难做到这一点，也没有人会愿意花时间了解。这时候AI的作用便体现出来了，在此基础上，荣耀10可以做到对不同场景进行图像语义分割和分区调优。

听起来晦涩难懂？不要紧，看完样张实例你就明白了。关闭和开启手机拍照界面的AI摄影按钮（小白用户建议一直开启就好了），在关和开的情况下分别拍摄同一张照片。如下图，有没有发现区别？没错，开启AI功能后，手机会自动对取景界面的图像进行精准分割，以保持更好的画面比例，不会构图也不要紧。

右为AI摄影模式开启

分区调优主要针对的是复杂的拍摄场景。在日常拍摄过程中，包含多种细分场景的情况非常多见，比如蓝天白云与宠物狗，花花草草和古建筑等。分区调优基于图像语义分割，可以对同一画面中不同区域进行针对性调校，如下图，下边AI样张中的天空更加湛蓝和透亮，而画面左侧广告牌的对比度明显加强，文字清晰度更高，看来手机对天空和文字等场景识别后进行了分别调优。

AI摄影功能关闭

AI摄影功能开启

在人像方面，荣耀10也带来了AI人像特写和AI人像合影两大功能，其能实现智能构图和精准虚化，并实现自然美颜效果。让我最感兴趣的还是该机的3D人像光效功能，其支持经典、剧尝柔光、测光、蝴蝶光等5种光效。

柔光和剧场光特效

之前在iPhone X上见到比较糟糕的人像光效后，我便养成了在安卓手机上寻找安慰的习惯。荣耀10的光效场景对一般人来说已经够用，如果你对打光知识不了解，建议不要随便启用（那么，有没有可能也加入AI技术呢，让小白也能玩转），不然就会像上面左图那样看不出个所以然，不过右边的剧场光效还是很不错的，人物边缘虚化相对柔和，没有生硬和穿帮的地方，小姐姐很满意。

荣耀10前置的2400万像素镜头，加入像素聚合技术，感光能力增强，配合AI智能补光和AI自然美颜，暗光或逆光下自拍也能保持清晰明亮，感受一下呆萌版的小姐姐。以一个直男的角度看，荣耀10的基础自拍样张风格很自然，没有明显的PS痕迹。

荣耀10自拍样张

对了，荣耀10还加入AR拍照功能，可玩性和趣味性较以前更高。比如AR合影，你可以和爱豆赵丽颖或者喜爱的秦时明月动漫人物进行跨时空合影；AR手势特效，摆出不同手势可以召唤出不同的特效。目前来看AR人物和手势数量不多，期待以后能有更丰富的玩法。

AR手势特效

样张赏析：

荣耀10样张（白点为柳絮）

荣耀10样张（白点为柳絮）

荣耀10样张

荣耀10样张

荣耀10人像样张

荣耀10样张

荣耀10样张

总结

回到本文最开始的话题。女性消费群体的崛起引发各行各业的强势关注，手机厂商也不会不闻不问，“精致的皮囊”和“犀利的双眼”便是他们探索出吸引女性用户最关键的两大绝招。

我们并不知道荣耀在研发过程中到底有没有“重女轻男”的考虑，但以幻影蓝、幻影紫两个主打配色和前后2400万像素AI摄影的突出卖点来看，绝对能够击中小姐姐们的小心心。此外，性能、快充和系统等其他方面得到补强后，荣耀10成为同价位手机不可多得的水桶机，颇有点男女通杀的味道。

秦时明月最新一季明日优酷开播！这部坚持了十三年的经典动画为何经久不衰？

第十六届中国国际动漫节

暨2020年中国青年动画电影周

第三届中国青年动画导演论坛

第十六届中国国际动漫节· 中国青年动画导演论坛活动已于2020年9月27日在中国青年动画电影孵化基地（杭州艺创小镇）圆满举行，邀请了国内新锐的动画导演、制片人、动画专业人士、行业媒体等现场分享心得感悟和产业内探讨，并与现场专业观众面对面交流互动，在论坛中还发布了青年动画导演的最新作品，为动画行业发声，旨在进一步提升活动专业性，促进产业跨界合作，打造一个聚合国内一线青年动画导演，专注于动画人创作交流、艺术研讨的平台。

一、组织机构

导演论坛嘉宾回顾专题

导演论坛嘉宾回顾专题梳理和总结包括了东方梦工厂2020年新片《飞奔去月球》中文版监制 赖璐璐、视觉开发部主管 施圣烜；罗小黑战记动画电影制片人马文卓；六道无鱼动画工作室创始人/《雾山五行》导演 林魂；玄机科技高级合伙人兼品牌总监 茅中元；《魁拔》系列导演、《继圆台7号》动画导演、动画总监制 张钢；中法合作动画电影《动物特工局》导演、北京露米埃动画 LUXPOPULI VFX 创始人和总经理 张志一；《修容镇》制片人、 狐光动画负责人 Jason；成都艾尔平方文化传播有限公司创始人/导演/CEO 李姝洁；大禹动漫动漫事业部制片人、《一禅小和尚》制片人和导演 衣春颖；重力聿画创始人、《我是不白吃》总导演 朱宇辰；《镖师虎墩》制片人/监制、《豆福传》导演/制片人、元人动画创始人 邹燚等嘉宾们，在导演论坛上的精彩演讲内容，旨在为未能到现场聆听的观众们和更多人可以通过这一系列的文章了解到本次论坛中各位嘉宾们分享的精彩内容。

经典国产动画系列剧《秦时明月》最新一季《沧海横流》，即将于明日上午十点在优酷平台独家播放！这部坚持了十三年的优秀动画作品给无数中国青少年儿童留下了深刻的印象，那么它为何经久不衰呢？在第三届中国青年动画导演论坛上，玄机科技高级合伙人兼品牌总监 茅中元 老师给了我们一部分的答案。以下文字来源于嘉宾演讲文字稿记录：

茅中元

玄机科技高级合伙人兼品牌总监

《秦时明月》系列是由中国杭州玄机科技信息技术有限公司制作的3D武侠动画系列，于2007年春节期间起在中国全国各地正式首映，网络上亦有授权播出。

另有衍生出的姐妹篇《天行九歌》等。目前《秦时明月》动画已完结前5部，共175集。第六部《秦时明月之沧海横流》已上映序章，将于10月8日优酷独播。

系列灵感来源于温世仁原著小说。时代背景从秦灭六国、建立中国首个帝国开始，到秦国灭亡，时间跨度30年(包括回忆)，讲述一个体内流淌英雄之血的少年——天明，最终成长为盖世英雄，影响历史进程的热血励志故事。

茅中元：感谢wuhu的邀请，也正是因为我们《秦时明月陆之沧海横流》定档了，所以我才有信心可以站在这里。其实来到中国青年动画导演论坛非常的荣幸，在座的很多都是我的偶像，也是我们的前辈，在这里简单给大家分享一下我们作品背后的故事。

纵横之道打造传统之美

我们核心的理念就是纵横之道打造传统之美。

纵横之道是什么？先做一个介绍，玄机科技一直以来的愿景，就是成为中国动漫超级IP的创造者。到今天我们自己有的核心主题IP，还有联合出品的《斗罗大陆》比较成功，在国内的动画剧中也是得到了非常好的认可，我们旗下IP全网总播放已经超过400亿，全国奖项超过220多，核心粉丝的社群拥有3千万。商业合作的品牌超过100，目前已经发行到全球42个国家和地区，这是一些第三方数据的监测，这里不过多展开。我们比较看中也是比较骄傲的是，大家可以看到我们在豆瓣8及9分以上排行榜上排名第一。

秦时明月在优酷独播，今天给优酷打一个广告，我们在优酷创下了非常骄傲的记录，就是连续150周的周播榜的冠军，超过99%的真人影视剧。左边是我们在优酷全品类的热搜，第五季的时候排在第一，超过了很多真人剧和全球顶级动画IP。大家知道动画中国的国漫剧现在比较短，我们15分钟一集，在播完以后做了一件事，那就是把三集剪成一集，打造了《秦时明月伍之君临天下高能版》。按照真人电视剧的时长，45分钟一集，只是做了重新的编排，这个内容也瞬间冲了优酷热搜全品类的第九。

《秦时明月六沧海横流》，马上在10月8日上午10点，就要在优酷视频重磅归来！发了一个定档的消息以后，也在全网立刻各平台都成为热搜，在热搜上可以看到粉丝的期待。今天也有粉丝到现场，正因为我们定档所以我才敢来。

《秦时明月陆之沧海横流》预告截图

将于10月8日上午10点在优酷平台独播

回到我们主题，刚才说纵横之道，纵横之道是什么？如果大家关注动画每一集，会发现片头都会有16个字，“历史为骨，艺术为翼，中华文明，宏扬百世。”

《秦时明月伍之君临天下》（第一集）

秦时明月一直想要表达给观众的，以及真正一部好的、能够引起全民关注的作品，不论美国的迪士尼还是日本，最重要的其实是传递价值观。价值观其实就是一把尺子，我们在心中去衡量所有事情的一把尺子，什么事情值得做，什么事情不值得做，什么朋友值得交，什么朋友不值得交。这把尺子就是价值观，好的动画通过一个一个的故事、不同的选择让观众能够感受并且认同你的价值观，有共鸣。

从我们的价值观来说，其实最重要表现的是中国的侠，中国的侠和日本的英雄也好，美国的英雄也好，都不一样。这种价值观会其实和每一个国家的个性非常吻合，日本是热血的，它是对于胜利孜孜不倦的追求，不论灌篮高手、火影忍者都是打不死的小强，只要打不死就会站起来去获得胜利，而美国是对于个人英雄的崇拜。

但从某种意义上来说，这些其实都是英雄，用我们沈导提到过，当时选择创作秦时明月，一个很大的因素，就是说年轻人对于英雄有种天然的崇拜，而中国人的英雄，在古代我们更多说是一种侠，所以我们也希望让更多年轻人去理解并认识“侠”。

那么如何表现这个侠呢？其实在我们公司还有一个核心的理念，以“时尚科技传播中华文化之美”，所有的关键词在这个里面。

一、 拥抱年轻人的审美观

我们说"时尚"，时尚是什么？时尚简单来说，就是拥抱年轻人的审美观。我们的动画在播的过程当中，有很多专家，也有很多的观众、我们的“月饼”（我们拥有全国可以说最挑剔的粉丝，但是这里不是贬义词，非常感谢我们的月饼给了我们非常多这样一个鼓励和“挑刺”）就会说这个不对，那个不对。“秦朝没有西瓜”，甚至有人会告诉我们，“在那个年代的青铜其实不是青色，我们看到的是氧化之后的青铜，而在那个年代应该是金黄色的”，所以我们对于外形做了非常大一个改动。

我们觉得其实动画说到底是一个造梦的艺术，我们去表现的核心有所坚持，但是在外形上一定拥抱年轻人的审美观，大家可以看到这是青年版的少羽，在秦时明月当中你会发现很多角色服装的设计肯定不是那个年代所能够有的，为什么做这样的造型？其实最关键的是拥抱年轻人的审美，首先要让观众对你有兴趣。兴趣是最好的老师，有了兴趣以后，你就会自己去学。这比老师强制灌输你知识，让你背知识点更加有效。

拥抱年轻人的审美观，这里面有很多细化，包括年轻人喜欢的外貌特征，感兴趣的讲述方式，包括年轻人会喜欢什么样的平台，甚至他们习惯在什么时候去看片，他们会热衷讨论什么样的问题，在这些方面一定要和现在的观众去走进他们。

二、对传统CG制作的创新

第二个关键词Tech技术，真正一部好的动画需要技术去推进革新。熟悉我们的观众会发现，《秦时明月》从第一部到第六部，我们每一部都会做非常强的技术提升，会直接给你带来感官上的提升。比如说：我们用的最新的引擎技术。具体涉及保密我不能说太多，而且我也不是主要负责这块，所以不能说太多但从功能理解上，我可以大概解释引擎带来的技术优势主要是：他可以帮助我们实现实时效果的预览和迭代，后期效果的同步前置。可以理解为，导演在执导时，可以最快速、便捷地看到最终效果。

三、 传统之美

第三部分是传统之美，而传统就是价值观。我们要继承的不仅仅是继承一种穿着打扮，或者一种审美追求，而是背后的价值观。秦时明月能有今天成功的另一个原因，我觉得因为我们是站在巨人的肩膀上。巨人是谁，这些巨人就是诸子百家。诸子百家我觉得并不仅仅是一个学派，其实每一家都是一个价值观的输出。儒家以礼更多去看衡量人和人的关系，非礼勿视，己所不欲，勿施于人；墨家是兼爱非攻，而道家更会讲究顺从自然。站在诸子百家基础上会输出给观众提供更多的价值观。这种价值观没有对错，只是每个人根据自己的喜好去选择。

那么问题来了，刚才还是很大的，具体Question来说：如何时尚又有技术含量的在影视作品中表现2000年前的墨家？

首先我们要表现他的核心思想，而不是说墨家当时穿什么衣服，巨子喜欢几码的鞋，喜欢什么颜色，喜欢什么发型。如果整个关注的方向有所偏差，表达思想就成了很大的问题。

我们在动画当中做了很多方面的设计，中间这个是我们的非攻，这在动画里是墨家的至尊法宝，简单来说就是秦代的变形金刚。它像魔方一样可以变弓、变箭，变盾牌甚至变一个弹跳器，有很多功能，这个肯定在秦朝不可能有的，我们想要通过这样一个设计去表现出墨家特色，墨家特色是什么？它的机关术非常强，我们用这样一种艺术化的方式，去把墨家一个核心的人设去表现出来。

再举个例子，墨眉，是墨家的一个信物，可以理解为是墨家的一个尚方宝剑。我们在墨眉设计上做了一个特殊的设计，我们说宝剑越锋利越好，但我们设计墨眉的时候做了一个特殊的设计，这是一把无锋的钝剑。它蕴意了墨家的核心思想——兼爱非攻，它不以杀伤作为最主要的目的，包括它的一个剑鞘和剑体，剑鞘是白色，剑体是黑色，寓意墨家的核心思想：天下皆白，唯我独黑。

品牌经营的纵横之道

这里讲回关键词：纵横之道，纵和横大家知道战国的时候鬼谷两个非常厉害的思想。

先说横是什么呢？我们战国的时候合纵连横，连横的核心思维是远交近攻，我们的连横总体来说也是我们全品牌的战略，《秦时明月》以动画为核心，到今天其实我们在电影、舞台剧、游戏周边，包括漫画、电视剧有非常多的跨界，媒体合作都有。这是一个什么思维？连横也是一样远交近攻，我们在做一个作品规划时，找到尽可能多的优秀合作伙伴，大家一起选择共同的时间点去推，去打造这部作品，你这样能够获得成功的概率就会高很多。这是连横一个思维。

横我说过挺多次了，这里我们重点说合纵，从品牌塑造的细节角度来说，怎么纵向深度去塑造这样一个品牌呢？

IP是一个文化的品牌，其实是要具有人格化的输出，我们一直会以这样一个人格化输出，但人格化的输出如何来做？

我认为IP会有五重人格形象。这五重形象是由远而近、由浅入深的过程。只有从这5个形象出发全面，塑造你的IP形象。你的IP才会更深入的立在观众心里。

第一个形象是文化形象。文化形象是一个比较大的概念，其实就是最大的人设形象，基于最基本的价值观。比如孔子，说起孔子你就知道是教育家，有教无类。说到项羽就知道力拔山兮这样的西楚霸王。但马上让你说他们做过具体的事有哪些，比如孔子有哪些具体的事让你很明白他是教育家，你可能并不能马上说上来，但你就是知道他是思想家、教育家，所以这个形象就是他的总体印象已经深深刻入你脑海中。那么这个印象是怎么来的呢？这就涉及到下一个形象——媒体形象。

媒体形象是什么？媒体就是报道重要的事，事无巨细都报道就不叫媒体，媒体需要把重要的事去表现给到观众。那就是说为了塑造文化形象，你要通过重要的媒体来刻画符合这个价值观的重大焦点事件来塑造媒体形象。我们把这些称为PR点。

再往下就是社群形象，媒体会传递的是大事，但有时候这些大事和我们很远，和我们的关系也并不大。从传播角度来说，观众对一件事的认知深度，和两个关键有关，一个是惊讶程度，我们称之为奇观效应；一个是亲近因素，就是这事和自己有多大关联。打个比方，惊讶程度就好比：某地大火，三天三夜不灭，烧毁了惊人数字的损失。这个你很震惊，但不会感觉和自己有啥关联是吧？但比如：你楼里的某个房间着火了，可能事不大，但你马上就很激动，想去看看怎么回事。这个时候要做的拉近距离，走进观众的这样一个社群，社群的触达方式非常多，包括今天的社交媒体、任何的线上或者线下、虚拟或者真实的场景。具体我这里不展开。

然后是亲密形象。通过社群你可以走近你的观众，他们就会对你逐渐的亲密并且有依赖感。有了依赖感和亲密感，他们才会最终做出行为：去点播你的剧、购买会员或购买周边。这才会有消费力，这种消费力顺理成章才构成了你的最终形象——商业形象。

那么问题又来了，说了这么多，可能有人还听得不是最明白，你就说这五个形象怎么打造呢？

我们看这个表，首先看这些形象都解决什么问题：

第一个是文化形象：解决一个价值观的问题。

首先观众对你的价值观，对你这部作品他有没有兴趣，这是根本，就是你的整体价值观要和你的目标人群统一。这是之后所有形象的基础，中国人讲三观不合半句话嫌多，这个部分你就走错方向，那后面所有的形象设立都会非常难，甚至举步维艰。，比如你是一部高雅的艺术作品，你却非要走起搞笑小品路线。这个不是说不行，可以宣传中使用，但你作品调性如果又想往这方向尝试，就会导致价值观偏差。观众会有些不知所措。

文化形象是价值观层面的共鸣，他解决的是观众“会不会看”的问题，但光有这个认知不够，或者说这种还是很模糊和形而上的，你必须走进观众并细化，这就牵涉到下一个形象。

第二个是媒体形象：

那进一步，媒体形象价值观逐渐具象化，就是你这个作品符合价值观的重点事例。刚才说的媒体报道的是重要的事，而且媒体有一个特征是什么？其实所有的媒体是强迫关注，哪怕是你某个社交平台里不经意间刷到，但这个要知道，这个不经意其实也是算法“算计”你让你看到。所以媒体形象就是通过重要标签事件，强制让别人知道你做了哪些符合你价值观的重要事。但媒体形象是一个强制输出，解决的是“强迫他看”的问题。那你一直强迫别人看也不行，关键得别人得有自己的想法，所以就到了下一个形象。

第三个是社群形象：

社群方面是解决一个扩散问题，通过这样一个渠道可以让更多的目标人群去看到。渠道我刚才已经说了，包括各个社群，但这里的关键就是你要做的事，是会让人们觉得这人做的事和我挺有关系，我挺有兴趣，我觉得 “我应该看看”，解决这个问题，那你的IP形象就可以说成功大半了。

但这还只是应该看看，观众不见得一定会去看。这时候就需要你在社群中强化输出（符合你价值观形象同时有又有重点事例，又贴近你目标粉丝的核心诉求的）。你在这个渠道里面做的所有事情要让他觉得有趣、有价值，这个时候变成了“我想要看”。这样你才能逐渐形成亲密形象。当你的亲密形象建立起来后，你就非常成功了。

那么Question又来了：如何打造亲密形象？

亲密形象和商业形象怎么做呢？其实要做的方式有很多，每个展开讲会非常细，就举一个例子，概括一句话：于细微处见真情。其实就像两个情侣一样，情侣刚刚热恋的时候，或者第一次见面的时候靠颜值，第二次热恋的时候靠甜言蜜语、海誓山盟：什么爱你一万年、爱你三千遍；但是久了呢？就像秦时明月IP成型快15年，如此久的IP之后，如何让观众对你保持这样一种热情依旧在？别的先不说，我觉得重要的，其实就是开头这句话——就像一对情侣，时间久了以后，真正怎么让你能够感受到另一半对你是在乎的、是真有感情的，这个时候海誓山盟没用，都听腻了；这时候更重要的是一个细节，一个不经意的细节：用最懂的方式给观众最想要看的内容。

举个例子，这是第五季收官的时候一个特殊的环节，应该说也是一个致敬。大家熟悉我们的话会知道我们动画当中有一个角色叫端木蓉，她躺了十年，很多粉丝十年一直在等待她的醒来。熟悉我们的月饼知道其实有一件真实的例子让我们非常感动，有一位蓉粉在贴吧留言，说得了绝症，说人生最大最后一个愿望就是能够看到蓉姑娘醒过来。到后来我们最后得到一个消息，说这位粉丝已经去世了，但是蓉姑娘依旧没有醒过来。

知道这个故事以后，我们在第五季最终设计一个环节，就是为这位粉丝做了一个模，我们用我们的方式做一个感谢和致敬。我们在动画当中设计了一个墨家的女角色，她是第一个看到端木蓉醒过来的，我们也把这个角色命名为这个粉丝的名字。她在贴吧名字叫海兮，我们觉得用我们的方式去感谢和致敬我们的月饼。这是一种真情。

再到商业形象，这个问题其实也可以展开说很多。

我这里重点提一个问题（Question），如何去打造未来IP运营方向——开辟偶像价值的多元宇宙

开辟偶像价值的多元宇宙。其实动画的盈利模式应该已经进入到非常清晰的模式，它比较成熟，基于IP、发行也好，周边销售也好，但是我们也一直在思考，在这个之上如何去做一个全新的升级，这个升级是什么呢？我们希望打造更多的虚拟偶像的价值，这是什么理念？其实我一直认为《秦时明月》整个打造的思维有点像“逆向漫威”模式。漫威是什么，它是先打造个人英雄，钢铁侠、蜘蛛侠各种英雄，然后把英雄的宇宙串联起来组成复仇者联盟的复联宇宙。

其实秦时明月是非常宏大的世界观，剧中有非常多的我们的英雄和角色，我们很多角色的人气都很高，我们把它理解为一个虚拟的明星来说，它是拥有足够的流量和足够的关注度。今天来看，其实往往一部剧就能打造一个顶级的流量明星，所以我们有这样高人气的剧，我们就打造这样一个虚拟的多元动漫偶像。这个如果能够打造成功，等于我们开辟无数多个多元宇宙，每一个角色会形成一个商业模式，这一套的逻辑可以把我们的商业去扩到最大。

那如何打造虚拟偶像？也是一个非常复合的事，我觉得现在很多人扎堆去推虚拟偶像，但方向有些偏。比如都在做3D投影，或者推唱歌直播什么。其实方向有些偏。我直说这样是成不了偶像的。

我觉得这是没理解什么是“偶像”的核心。偶像的核心不是一个形象，不是随时能捏在手里的形象，而是内心的驱动，更直接来说——是价值观的共鸣和追随。我拿真人明星举例。我觉得有一点非常重要，真人演员为什么有商业价值？这是因为他有两个关键形象，一个是剧中形象，另一个是在影视作品外，他本身有一个人设形象（基于这个明星的核心价值观）。

而真人明星的商业价值，很多其实是在戏外的第二个形象上实现的，即很多粉丝知晓并认可这个明星在戏外的人设和价值观，他们对此有强烈的共鸣和认同。这才叫偶像。不是说天天有个虚拟的投影在你身边，就是偶像了。偶像有歌手型的，也有影视型的，虚拟投影那种可能类似歌手型，但这需要非常强的财力和人力成本作为铺垫进行人设输出，比如通过选秀，后者顶级的晚会或综艺节目频频露脸，但即使这样，我觉得能够批量输出的，还是少数。

回过头看，影视剧是最能成就偶像的，所以这也是动漫作品的得天独厚优势，但正如刚才说的，动漫作品也有个劣势。真人明星本身天然就带两个形象的属性，但动漫作品中的“偶像”只是你塑造出来的一幅幅的画面，这时候你如何让他在剧外也有第二个形象呢？——要打造这个形象，你必须创立这个形象在角色外与观众“交流”机会和人设形象，让观众对他剧外的形象也有追随感。

所以，我们从去年开始和网易云音乐合作打造的 “追月计划”就是这种体系化尝试。他是独立的项目，但又不仅仅是独立的项目。追月计划是什么？有点像“秦时101”，简单来说我们所有的角色投票，人气最高的角色，我们邀请周深为他演唱这样一首角色曲。

这个当时引起的争议确实也非常大，甚至还有跟当年超女中爆料的“舞美师”一样，成天在外面爆各种我们都没听过的料；但不可否认的是，就像当年的超女或101。我们看今天的新生代顶级歌手，其实恰恰也是这些选秀所塑造的。一个有吸引力的选秀，能够快速地激发粉丝对于偶像的关注，所以我们推出这样一个角色曲的计划，加强粉丝对于我们对角色的认知和关联。

而说追月计划不是独立的，是指追月计划后，我们推出了包括和TME合作的系列角色曲“星河计划”。这些都是系统化的规划，不是拍脑袋就来一首。其背后我们是希望借助这种方式，强化虚拟角色在真实社会中和观众的“交流”，强化“第二形象”的建立，同时也借助明星的影响，让这些角色为更多三次元观众知晓，同时也是顺便可以帮助IP实现出圈，可谓“一举两得”。

但就像成功的选秀也会带来“饭圈”过重的问题一样。这是一把双刃剑，不可否认现在确实会带来一些过激的理解和反应，我们也正在强化这方面的正向引导。但无论如何，偶像化的开发我觉得会是IP未来一个非常重要的商业升级模式。

回归初心，我们一直在做一件事情，就是刚才说的三个关键词"时尚、科技、传播"中华文化之美，我们非常希望可以和非常优秀的动画界的伙伴一起打造优秀的作品，让更多的中国青少年观众喜欢，谢谢大家！

—END—

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3部仅靠预告让漫迷穷追不舍的国漫，每一部都是有生之年

嗨，大家好，我是喜欢国漫的朵朵。国漫虽然是3D技术，被很多人吐槽说看着别扭，但是却也已培养出一批忠实的国漫迷。他们喜欢国漫，包容国漫，特别是对于高质量的国漫，那更是十年都愿意追更。朵朵今天想和大家聊几部仅靠预告就能让漫迷穷追不舍的国漫，每一部都值得等待！

《灵笼》

近段时间讨论度特别高的一部国漫名为《灵笼》，不知道大家听说过没有，这部国漫在去年就已放出了PV预告，只是迟迟没有开播。一年过去了，在前段时间终于定档为这个月的29号开播，这个消息对于一直苦苦等待的漫迷来说无疑是一个天大的好消息。而这部国漫能让漫迷苦苦等待一年，也完全是因为它的预告做得太完美了，无论是剧情的设定，还是小细节，特效都做到了无可挑剔的完美程度。虽然还未开播，但是预告的播放量，追番的人数已达到了一个很庞大的数字。

《秦时明月第六季》

《秦时明月第六季》在去年底就已经放出了序章预告，可是这半年过去了，迟迟不见定档。虽然官方一直不给个准信，但是我们无数的漫迷都还是愿意继续等待的。我们等的不仅仅是第六季，而是在等童年的回忆，这个让我们追了十年之久的回忆。说实话，对于秦时明月咱只想说，只希望在有生之年能等到一个完结就好，无论是在一个十年还是二十年都已不重要了。

《斗破苍穹第三季》

《斗破苍穹第三季》也算是漫迷们目前很期待的一部国漫，在经过前段时间特别篇的洗礼后，对于美杜莎作为第三季女主登场更让人期待了。斗破虽然在第一季和真人版的口碑都不好，但还是拥有超高人气的。特别是随着时间的推移，科技的进步，我们也看到斗破的进步，像特别篇就做得非常棒。特别篇结束后，我们看到了第三季的预告，只需美杜莎的一个水中漫舞就已让我们沦陷了，嗯...期待第三季的快快到来啊！

《灵笼》

小伙伴们，有你在等待的国漫吗？你心中穷追不舍的国漫又是哪一部呢？

好了，我是朵朵，平时喜欢琢磨动漫中的那些事儿，然后分享给大家！如果喜欢，请关注我们，随朵朵一起看遍二次元！

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衍创文化：打造有内容的中国原创潮玩IP

近年来，潮玩越来越受到消费者的欢迎和喜爱，各种各样的潮玩IP形象引领潮玩产业向纵深发展。在深耕互联网衍生品行业14年之后，衍创文化原创打造的Emma秘境森林系列IP潮玩产品在潮玩集合店销量迅速增长，粉丝数在一年内增长了3倍之多。衍创文化创始人苏雷表示，打造原创IP需要长期耕耘，不仅在产品的设计和质量上要追求极致，更要不断赋予IP积极向上的内容和价值观，这样才能使IP经久不衰。衍创文化致力于打造有内容的中国原创IP，未来，希望能打造出中国人自己的“Hello Kitty”！

强大的衍生品研发基因

所谓衍创，衍，发展也，创，创造也，发展与创造正是衍创成立的寓意。衍创文化成立于2017年3月，前身广州游奇文化传播有限公司则成立于2008年，多年的业务实践，使衍创文化成为一家集设计、生产、销售、服务为一体的动漫、游戏、影视衍生品企业。苏雷所带领的创始团队有多年衍生品开发服务经验，曾为中国移动、中影股份、腾讯、网易、万达院线、优酷土豆、爱奇艺、猫眼电影、网元圣唐、玄机科技、乐道致趣、若森数字、玄机科技等一流企业研发设计与加工生产衍生品，曾开发过变形金刚、大侦探皮卡丘、秦时明月等众多知名IP的衍生品，衍创文化因而具备了强大的衍生品研发基因。

在专注做衍生品的时代，苏雷发现，少有中国自己的原创IP，同时，像漫威、Hello kitty之类的IP可以穿越时代周期。中国有最广阔的消费市场，应当有的自己的原创潮玩IP。于是，衍创文化在2019年年入局盲盒潮玩市场，自主原创开发了EMMA、MIO等18个形象，先后推出了Mio甜品猫、EMMA秘境森林、米希娅、Alice礼物等受到市场热捧的盲盒系列产品。

衍创文化致力于打造中国原创IP的文创产业链，旗下拥有麻酱工作室和尤弥工作室两个设计师团队，始终坚持“原创是第一生产力”，虽然公司刚刚开始打造原创的历程，公司每年仍然会从营收中拿出10%用于研发，坚持自我造血。苏雷认为，中国原创仍然有很大的机会。

核心IP销售额过亿 粉丝1年增3倍

2020年5月，衍创文化推出旗下重点打造的核心IP—EMMA秘境森林，形象借鉴北欧宫廷风格为设计原型，造型上融入了年轻人喜欢的洛丽塔元素，第一代盲盒产品茶会系列一经推出便收获巨大好评。此后便每季度更新一个新主题，目前已推出EMMA秘境森林茶会、游园会、假面舞会、赏樱会、生日会、诗会六代产品，该系列盲盒自2020年5月面世以来，目前累计销量已经达到1000万个，2022年销售额突破1亿元。第七代、第八代系列新品盲盒也将于年内推出，目前公司正在准备新品的市场预热。

面对火热的潮玩市场，衍创文化对消费者进行了画像，他们是16-25岁的Z世代青年，有学生、宝妈、城市上班族等，他们是真正的“网生一代”，是乐于接受新鲜事物的“市场先行者”，也正迅速成长为未来消费的主导力量。重颜值、追潮流、爱分享、重体验、追系列、爱社交，年轻有活力，且精神需求旺盛，乐于接受新鲜事物,是最具消费潜力和营销价值的新生代消费群体。EMMA的形象正好契合了这一群体的消费需求。

在精良的设计与恰当的渠道运营策略配合下，EMMA获得了市场的认可。从2019年底EMMA形象设立，衍创文化在2020年只推出了两代盲盒，但销售额从第一年的2000万，快速增长到2022年的1亿元，粉丝季度增长数也从2021年第三季度的43432人增长到2022年第三季度的113505人。

副总经理陈民介绍，目前EMMA在多个KA渠道销量喜人且稳定，被评为S级产品，已跻身成为头部盲盒IP。除此之外，EMMA的IP价值也不断被认可，已有KA渠道锁定了EMMA明年的主题展陈合作。

在衍创文化看来，新一代的消费群体倾向于彰显个性的态度与生活方式，在后疫情时代,潮流玩具不只是一个用于摆设和有一定收藏价值的玩具,它要兼具与粉丝情感融合的功能，给予粉丝以“朋友”一样的陪伴,所以潮玩品牌更加需要在粉丝营销和社区化打造上,让受众感受到“温度”，衍创文化也将不断尝试用创新营销的方式赋能实体经济、文旅经济等覆盖在大众生活方方面面经济业态,打开不同高度的潮玩品牌格局。

颜值与内容齐飞 拓展IP授权领域

数据显示，潮玩市场发展空间巨大，其市场规模已从2015年的63亿元增加至2020年的229亿元，5年CAGR（复合年均增长率）为29.45%。根据社科院Forst Sulivan前瞻产业研究院的报告，中国潮玩行业目前仍处于成长时期，随着中国潮玩越来越受到消费者欢迎和喜爱，2024年整个市场有望超过760亿元，2027年中国潮玩市场规模将突破1600亿元。

而相比头部潮玩大IP，像EMMA一样的新晋IP正在通过迭代产品、拓展授权领域、下沉渠道来打开新的成长空间。在苏雷看来，EMMA的颜值受欢迎只是第一步，下一步将从精神内核和文化认同的内在属性上，找到和粉丝的新连接，比如和开发动画片、电影等方式上进行内容输出，品牌只有持续深耕、持续在圈层中做品牌内容,才能拥抱年轻人并寻找更多适配人群，这才能使IP保持长久的生命力。

消费者对IP的喜爱不仅局限在产品上，产品的体验至关重要。二次元、潮玩、宅文化等正深刻影响着95、00后年轻人的社交及消费观，它不仅是年轻人群的通用社交语言，也潜移默化地左右着他们的内容消费行为，且已成为撬动他们买单的情感主因。伴随着新一轮消费升级的趋势，颜值经济、单身经济的风潮渐成，这类产品的市场份额不断扩大带来产品更大溢价、更高利润，因此也引发了这一轮市场的品牌IP联名潮爆发。

因此，衍创文化为满足市场及消费者需求，不断提供多元化的授权衍生品，跟行业内优秀被授权方合作，拓展联名、跨界合作等新的商业模式。目前衍创文化已有接近100种品类的衍生品即将面世，助力增值消费者体验感。至今，衍创旗下IP EMMA秘境森林授权已涵盖玩具、日用品、文具等多种品类，和TOP TOY合作的EMMA积木也即将上市。

在拓展渠道方面， 衍创目前已经同时拥有衍生品实体店渠道2000多家，电商分销渠道200多家。未来，除了传统的集合店，衍创仍将持续开发区域市场、杂货店、文具店、社区店等渠道，寻求新的增长。