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创圣的大天使剧场版免费观看(VG圆桌会:燃烧吧,我的萝卜魂!)

导读 创圣的大天使剧场版文章列表:1、VG圆桌会:燃烧吧,我的萝卜魂!2、12月24日节目预告 - Anitama节目预告3、做出史莱姆、向山进发、星空之合的8bit,值得期待的日本动画新厂

创圣的大天使剧场版文章列表:

创圣的大天使剧场版免费观看(VG圆桌会:燃烧吧,我的萝卜魂!)

VG圆桌会:燃烧吧,我的萝卜魂!

说起萝卜,我最早正式接触的应该就是GB版《第2次超级机器人大战G》了。由于年代久远,其他的机体都记得不是很清楚,唯有第一关一开始操纵的那台“钢弹V”印象特别深刻。

当初盘来玩的时候,我听说这是一个和“机器人”有关的游戏,于是一开始发现出来的是一架小飞机的时候,我瞬间懵了。

没看过高达动画不知道这叫核心战机

《V高达》的主角开着小飞机战斗实际上大有深意(我猜的),直到我看过本作的动画之后才明白:其实只是主角的战斗方式和一般人不太一样……

虽然看过了很多《高达》,但《高达V》依然深得我心,主角砸锅卖铁的式玩法比起光束枪对射、激光剑对砍更有创意。试想原本印象中非常强力的兵器——高达被当成消耗品来用,那种感觉其实挺不错的。

其实本人一直都不是一个机甲迷,但是在维护世界和平的路上,我深知一点,单单靠人类的力量的远远不够的,因此我也努力去考虑了能够妥当地提供战斗力的机甲,在小学时,我遇到了《神龙斗士》(《魔神英雄传》),神龙斗士要是硬分也得属于超级系,劈友的时候,瓦塔诺和神龙斗士的剑都会燃起熊熊烈火,然后使出「一刀两断 登龙剑」,在同系列的机甲中,我最不会考虑的应该是史巴拉古大师的战王丸,他总是打架迟到,理由不是堵车就是睡过头,这也使得小学门口的小摊子上,卖得最好的玩具就是龙神号,战神丸因为人气的原因,其销量甚至远远不及小浣熊干脆面的辣鸡翅口味,小学时候最美的事儿,就是买台龙神号,吃着无花果丝,再和班花聊骚两句。

龙神号的名头特别多,瓦塔诺等人不断地打架升级,后面强敌辈出,因此机体也得赶上新变化,和中华大地美丽的大好河山共同成长,我现在查了一下,后续的升级版本为:龙王号,新星龙神号,宇宙型龙神号,龙星号,天翔龙神号,狮子龙神号,凤凰龙神号,剑王龙神号,月光龙神号,白虎龙神号,雷电白虎龙神号,超魔神龙神号,古代龙神号。

后来稍微大了些,看到《神龙斗士》又出了新的章节,叫《超魔神英雄传》,也就是索开山之后的故事了,主角瓦塔诺名字也回归了原名,叫战部渡,小渡(日语念做瓦塔诺),现在看来没有小时候那个劲儿了。

我虽然是个(半吊子)科幻爱好者,然而对机甲其实一直没那么感冒,大约是对硬科幻的架构以及人的故事更感兴趣的缘故吧。不过例外的是有一款游戏:《泰坦天降》。

你知道的,这款游戏来自最初的《使命召唤》系列的制作团队,它在E3 2013上首次公布的时候人与机甲之间的火爆战斗和微妙平衡就展现得恰到好处,玩过Beta测试之后进一步坚定了我预购的决心,这也是我少有的会自己提前预购的游戏之一。

数量不多但造型独特性能各异的机甲,与超高机动性的人类步兵之间猫和老鼠的游戏达到了一个微妙的平衡。至今为止,我也认为没有哪款FPS新作能把角色机动性的设计把握得像《泰坦天降》一样到位,而泰坦机甲之间的战斗则是另一种完全不同的体验,同样是设计精良平衡优秀的游戏系统。

而游戏中机甲的造型和众多武器不难看出有对过去的经典科幻作品的致敬:灵活的游侠来自《第九区》,性能中等的天神则起源于《装甲骑兵》,部分武器的设计则带有浓烈的《异形》与《阿凡达》的影子。最令我印象深刻的是,这游戏其实没有机甲断肢或是受伤影响机动性的设定,但Respawn仍然给机甲制作了极为详细的破坏模型,严重受损的机甲的内部结构暴露无遗。

顺便一提,当时差一点就冲动要剁手入典藏版,不过考虑了一下摆放空间的问题以及家里的猫大爷会对模型(那也能叫手办?不信)下何种毒手的问题……如今看来真是庆幸。

如果说机甲是男人的浪漫,那我一定不是个浪漫的人。

还记得初中时上电脑课,有机灵的同学在学校的电脑里发现了《超级机器人大战》,具体是哪一部我不太清楚,只记得是黑白画面,有个特别牛逼的驾驶员叫国华,正好那时候我们的校长也叫“X国华”,这梗乐了我们好久。每次上电脑课,班里的大多数男同学都想方设法趁着老师不注意偷偷玩个几回合,即便学校电脑每次关机后都会清空数据也乐此不疲(后来他们发现可以用3.5英寸盘备份存档),可我稍微试了一下之后却觉得没什么意思,有这功夫还不如扫几把雷呢。

这之后我也始终对机甲这玩意儿兴趣一般,直到在大学同学的力荐下看了《EVA》。

很难说最初是什么吸引我去看《EVA》的,也许单纯的只是想补一下这千万人口中的神作吧。看完之后,确实特别中意机设(尤其是手持小刀的二号机),可由于其他某些原因——比如厌恶真嗣,结局也有些过于玄乎——算不上是大爱。

我在想,要是有一部撇去这些乱七八糟的、简单粗暴的机甲片就好了。结果没过多久,《环太平洋》公布了。

《环太平洋》几乎在诞生的那一天起就被冠上了“真人版EVA”的帽子,然而对我来说它却比《EVA》更合胃口。像是这种好莱坞商业大片的剧情大多不怎么样,但在《环太平洋》身上倒是一件好事;从地底钻出来的怪物也比使徒什么的更易于理解;至于机体,虽然和《EVA》不是一个路子,但也够帅气了。

而影片的实际表现也没有让我失望,这也成了我迄今为止唯一一部到影院二刷的电影,其中一次还特地选了IMAX。没有冒犯的意思,但当这强大特效叠加影院巨幕的增益BUFF,所带来的震撼力真不是《EVA》能比的。

在去年的TGS上,我有幸感受了VR版的《创圣的大天使》。虽然对这动画一无所知,但那种置身驾驶舱的感觉真是特别棒,。试想一下,假使往后《环太平洋》也推出VR游戏,那还得了?!

对了,《环太平洋》的配乐也是gin到飞起,如果你现在正想打瞌睡,可以点开下面这首BGM试试。

千百次地听到别人表达过对《终极地带》续作的企盼。

我自己没说过。这么好的事,不太敢想,也不会太失望。

后来,小岛秀夫离开了科乐美。难以想象今天的科乐美会捡起这个系列,在本世代主机上做一款机器人动作游戏。

“未确认浮游快感”是我在游戏中最深刻的机器人回忆。来自埃及神祗的名字,脱离引力的生死战,行云流水的斩杀,还有机器人胯下的巨物,都是我忘不掉的印象,这些印象并不都十分舒适,但总体非常精彩。

《终极地带2》是我玩过最华丽、最爽快、最帅气的动作游戏之一,它的节奏把控、特效处理、场面安排,现在每次回想起来,也让我心痒。

作为一款原创机器人游戏,《终极地带》系列虽然销量一般,前途渺茫,但至少它让很多人难忘。《潜龙谍影5 幻痛》里的飞出去把敌人抓过来的机械手,和虫洞回收装置,都是《终极地带》彩蛋,可见小岛本人也一直心心念念。

不论续作,至少《终极地带2》是一款好游戏,有几场好胜负,和一帮酷极了的机器人。

我喜欢上的第二部机器人动画是《交响诗篇》。

《交响诗篇》中的机器人会踩着滑板,利用光粒子潮在空中像冲浪一样“滑空”。少年和少女第一次一起驾驶机器人时,少年是被少女抱在怀里的……他们后来一起驾驶机器人拯救了世界。

那第一部喜欢的机器人动画是《EVA》。但当时觉得这动画真tm绝望啊,碇真嗣能再振作一点就好了,凌波丽在她的灵魂被填满后不死就好了,明日香不要那么惨就好了……后来有本名叫《Retake》的同人本把碇真嗣和明日香的遗憾填补了,《交响诗篇》填补了凌波丽的这部分。

《交响诗篇》是一部很潇洒,很浪漫的动画。

人如何才能飞行?长出一对翅膀太假,坐在飞机中太真,那就让我们来空中冲浪吧。动画中除了机器人可以滑空,人们也可以自己踩着滑板在空中滑翔。

男孩要如何才能和女孩在一起?男孩的”挂坠“(魂魄启动器)里刻着一个名字:Eureka(优莱卡)。阿基米德发现浮力定律后狂喜高喊的那句话成了女孩的名字——我找到了(Eureka)!Eureka,我找到你了。于是男孩就和女孩在一起了。

当然其间过程没这么简单,优莱卡是个优秀的机器人驾驶员,行事做派性情又果断,对待一般人总是冷冰冰的,有种礼貌的疏离,此外还带着三个孩子(误)。傻憨憨的兰顿为了追求心仪的女孩,被百般捉弄,吃足牌头,进也不是、退也不是……

《交响诗篇》是当年最好的机器人动画(之一),女主角优莱卡也是当年Anime Expo的最佳女性角色,在日本机器人动画史上足以留名。作为衍生,动画中的机器人在《第2次超级机器人Z》等游戏中还有登场。

《交响诗篇》消耗完了我当年对于动画所有的激情,再看别的动画也是味同嚼蜡。在那之后,还是出现了不少优秀的机器人动画,比如《天元突破》之类的。但个人的排行里只有《EVA》和《交响诗篇》,只有1和2,没有3。

机器人?我也喜欢呐,如果你是说长得是这样的机器人……

在你一个人过生日的时候,她能忽然出现到你的面前,摇晃着脑袋给你唱生日歌,把你的脸狠狠按到蛋糕上,然后拿着香槟使劲摇晃然后喷到你的脸上。然后她就会搬到你的家里,和你开始二人生活。

在你要迟到时,她能用飞一样的速度带你到教室。在你课上睡觉时,她能随手接到老师丢来的粉笔。在你在你们路遇危险时,她功夫了得,刀枪不入,能三下五除二地制服歹徒。她不需要睡觉,不需要吃饭,每只需要充充电。她不会对你表露太多感情,甚至见到你和其他女孩子在一起也不会生气和嫉妒,但是却会拼尽所有地守护你。

如果正好你也想要一个这样的机器人,不如现在就好好学习数理化,也许在六十一年后的今天你就可以制作出这样的一个机器人,然后用时光机器把它送给今天的自己,或者……你还是看看《我的机器人女友》得了。

12月24日节目预告 - Anitama节目预告

作者:shanayoring/Anitama 封面来源:创圣大天使LOGOS

Tips:

-《青春X机关枪 特别篇》将于今晚日本时间26点06分 于TBS电视台播出。

-《普通女高中生要做当地偶像 圣诞SP》将于今晚日本时间26点36分于TBS电视台播出。

番组 日本时间 国内时间
创圣大天使LOGOS24:00 深夜00:30
青春X机关枪 特别篇26:06——
鲁邦三世26:29——
普通女高中生要做当地偶像 圣诞SP26:36——
妖怪手表 18:00——

创圣大天使LOGOS(终)

脚本:熊谷純

演出:筑紫大助,佐藤英一

分镜:佐藤英一

作画监督:長坂寛治,塩川貴史,佐藤篤志,高橋和也,大河内忍

鲁邦三世

脚本:高橋悠也

演出:小山田桂子,山田卓

分镜:冨沢信雄

作画监督:湖川友善,白井裕美子

妖怪手表

※ 本周第99、100、101话3集连播

脚本:山田由香(99);加藤陽一(100);鴻野貴光(101)

演出:星野真(99);泉保良輔(100);浜名孝行(101)

分镜:星野真,榎本明広,中村里美(99);矢野博之(100);浜名孝行,榎本明広(101)

作画监督:田内亜矢子,関本美穂(99);阿部千秋(100);山内亜紀,澤田譲治(101)

※若出现时间变动,请以实际播出时间为准

本文仅供Anitama发表,任何单位或个人,不得以任何形式刊载本文的部分或全部内容。

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做出史莱姆、向山进发、星空之合的8bit,值得期待的日本动画新厂

越来越被世界瞩目的日本动画都是怎样制作出来的呢?日本动画网站「アニメ!アニメ!」联合「Tokyo Otaku Mode」、「Bahamut」做了题为《这些制作出世界瞩目日本动画的工作室正在开创未来》的大型企划,采访到诸多日本知名动画公司和动画人。

翻过诸多老牌动画公司之后,本次渣翻的是一家很值得一看的新厂,在2008年成立的eight bit,从人才培育到经营理念,已经是新一代的思路。

「偷师学艺」如今是件难事,看8bit的动画人如何不断成长

8 bit(エイトビット)代表作:《关于我转生变成史莱姆这档事》、《向山进发》、《IS〈无限斯特拉托斯〉》、《魔法科高校的劣等生 呼唤星辰的少女》、《Rewrite》、《骑士&魔法》等。

2019年10月起赤根和树监督的原创动画《星空之合》开始播出。

从《IS〈无限斯特拉托斯〉》为代表的3DCG制作的科幻题材,到《向山进发》这样的“日常系”,8 bit的作品跨度很大。这家已经成立11年的动画制作公司依然年轻,社长葛西励将讲述他们的故事。

[取材·构成=藤津亮太]

“从《IS》才进入制作动画的本质”

—— 葛西老师是2008年的时候从卫星社独立出来,成立的8 bit吧。

葛西:当我进入动画业界的时候,就决定要持续做10年。当第10年这个转折点到来的时候,我想要一个新挑战,于是就独立出来了。另一方面想与相互信任的成员一起工作,独立出来的话,可以更多的做想做的作品,也有这一层的原因。

—— 为什么叫8 bit这个名字呢?

葛西:我是家庭电子游戏的这代人(ファミコン世代)。虽然现在的新游戏也很有意思,但是我还是更喜欢过去的游戏。因为老家用游戏机的CPU是8 bit,对我来说这个名字就包含着所谓“乐趣的起点”。

—— 公司到现在已经11年了,2011年的首部元请作品《IS〈无限斯特拉托斯〉》在当时是一部大热门吧。

葛西:是这样的。独立出来之后,开始真正从事公司的经营工作,有了员工,也有了必须要坚持的东西。所以我认为经营方面有应该坚定起来一面。

但是当接手《IS》的时候有点不一样。这是我们的第一份元请合同,从当时给我们的评价来看,如果这部作品不稍微深入一些的话,是没什么意义的。

这让我想起来还在卫星社与河森正治监督共事,制作《圣创的大天使》和《超时空要塞F》的时候。河森监督“必须做到这种地步”的坚持,让我感受到所谓创作的精髓。

所以这才是我想达到的地方吧,以这样的想法和菊地康仁监督合作,一起努力才有了《IS》。

—— 这也是致使这部作品成为热门的一个原因吧。

葛西:我认为是的。同时作为制作人,这部作品也留下了值得反思的地方。

—— 该怎么理解呢?

葛西:因为是第一部元请作品,作画、演出、3DCG各个团队,都以自己擅长的方面为出发点,大家十分努力,这让我很高兴也很感激。

如果我自己能更以作品为优先,在最初阶段再多整理出自己的想法并表示出来,说不定会更顺畅一些,这是我本以为做不到的事情。

即便到了现在,我还是有做不好的地方,但是我仍然希望尽可能做好每项工作。

从葛西社长的角度看河森监督和赤根监督

—— 据说您受河森监督和赤根监督的影响很深,在您看来,这二位分别是怎样的监督呢?

葛西:河森老师首先是个非常有想法的人,有强烈希望观众能得到愉悦的欲望,所以他才能源源不断产生新想法。为了实现这些想法,在与制作人员沟通时就格外注重传递想法的方式。

即便是划时代的点子,如果时机不对,也会降低制作人员的动力,所以不仅仅是传话而已。“虽然听起来有点难,但是如果这样做应该会很不错吧,觉得怎么样?”用这样的方式跟制作人员沟通,来避免单方面的传达,对方可能也会觉得“好像说的有道理”“值得一试”,这是我努力的方向。

—— 激励员工并且鼓励他们参与进来啊。那么赤根老师又是什么样的监督呢?

葛西:赤根监督是非常坚韧的类型,即便日程快用光了,也不会放弃,还要去挑战。

但他又不是一个顽固的人,有很柔软的一面。不是轻易改变目标,而是灵活考虑可以达到目标的路线。所以在制作进行中虽然很艰难,却总能交出厉害的作品。

—— 《星合之空》是赤根监督主导的作品吧,以软式网球为题材的。

葛西:在日本,打软式网球的中学生很多,但是却没有职业选手。这是一部描绘青春故事的动画,赤根监督的作品有一种可以吸引到世界各地观众的魅力,请一定对他保持期待。

决定企划的基准是人员配备

—— 做原创企划有很多辛苦的地方,作为制作人有哪些要格外注意的地方呢?

葛西:如果作品有原作,那么它的“有趣之处”是摆在面前的,原创企划则是必须从零开始搭建。我从制作现场体会到的是,尽量不要猜测对方的想法,重要的是深入沟通。

早早就隐藏自己的真实想法,之后一定没什么好事发生。说真话,然后让对方接受,如果还没辙那也没办法了吧(笑)。

所以,让事情顺利的进行下去才是我的工作吧。

—— 包括有原作的作品在内,会有很多很多的企划产生,决定要制作某部作品的基准是什么呢?

葛西:我自己大概每年会跟3个项目。

决定要做某个企划时的基准,果然还是人员配备吧。如果我们叫不到想请的人,这个企划恐怕没法做。

比如说《向山进发》,如果没有请到山本裕介监督和角色设计的松尾祐辅,可能就不是8 bit来制作了。

—— 为什么要请他们一起呢?

葛西:正好是想尝试各种类型作品的时期,我们从月刊《COMIC EARTH STAR》那里知道了《向山进发》想动画化的消息。

当时就觉得这个画风松尾老师一定会喜欢。山本监督则是之前一起做过《创圣大天使EVOL》,然后也看过《KERORO军曹》,觉得他对节奏和戏剧性的平衡把控的很好,就去邀请他了。

其实在第一期就能感受到山本监督的厉害之处了,第一期的一集只有短短5分钟,没办法像原作漫画的一话那样。

这样的形式对观众来说也不容易。

但是山本监督把作品重心放在主人公的心理描写上,简单易懂用5分钟就讲好了故事。

正是因为有了这样的人员配备,才让《向山进发》以这么短的片长也能成为打动人心的作品。

—— 《向山进发》都已经做到第三期了。

葛西:我们也常常听到有人因为看了这部作品,以此为契机开始登山。

认认真真的制作好作品,然后再还能获得不错的评价,这是我的理想。结果《向山进发》真的成为了我理想中那样的作品。

—— 海外也有8 bit动画的粉丝,有感受到有人气的感觉么?

葛西:在海外访问时,我感受到的热情不仅是粉丝针对我们公司动画的。而8 bit的作品,《魔法科高校的劣等生 呼唤星辰的少女》、《关于我转生变成史莱姆这档事》特别受欢迎。

《关于我转生变成史莱姆这档事》是从日本的投稿网站“成为小说家吧”中诞生的作品,因此很多人都知道。它也是一部王道幻想题材,类似《海贼王》《妖精的尾巴》那样。

作为动画观看时,会觉得更像,我们是怀着努力追赶、并希望超越前人的心情在制作的。

—— 对海外粉丝有什么期望么?

葛西:并不该说是期望吧……。

当在日本工作的时候,真的没有意识到自己的作品怎样会被海外接受。如果海外的大家能理解我们想表达的就很好了。

很感谢大家把观后感写在Twitter上,这对制作方来说非常有帮助,这些信息我们都会转达给制作一线的。

创造对从业个体有价值的组织

—— 8 bit如今在推进制作人员社员化,还在办自由人也能参加的学习会。

葛西:没错,现在有一种“如今的动画业界,还这样下去恐怕有点危险”的危机感。在这样的状况下该做些什么的话,我认为果然应该考虑的还是人才育成。

公司会主办学习会,提供各种技能培训等等。如果不能给从业个体带来益处,作为组织的价值会越来越低。

业内有很多人都是自由职业者,但自由人再学习的机会很少。所以我们的学习会如果能持续办下去,最终会对产业有积极影响吧。

—— 目的是为了培养人才吧。

葛西:我认为“偷师学技术”这种做法现在实行起来很难。新人进入制作公司之后,手感上有差距,首先要培训成有稳定输出能力的人,这种体制是很重要的。

我们的目标是形成高效率的制作方式,制作人员更好的掌握技能,同时也好好休息,劳逸结合。现在正是过渡期阶段,为了能保持日本动画在全世界粉丝中的地位,到了必须做出改变的时期。

—— 那么什么样的人适合动画行业呢?

葛西:所谓的动画业界,虽然是一个职人的世界,但对于固执的人却意外的难。最后留下来的人,往往是拥有自己的“武器”,又很柔软的人。

由于动画制作是集体作业,所以很多事情都不会如愿以偿。在这种时候,不要不认真,不要被局限。“最初想用的武器用不了,情况不对就换一样吧”,这个行业适合这样能积极转换想法的人。

—— 您认为动画制作公司的未来会怎样呢?

葛西:我认为我们的动画制作公司做出的东西是最有力的武器。这是能在全世界通行的有力优势,如果商业化方面的人士能更好的把我们的东西发送出去,还是有很大胜算的。

好好培育人才,提高生产效率,以灵活的方式向目标前进的话,动画业界不是也会有未来么?

原文标题:「技術は見て盗め」はもう難しい―エイトビットが実践する、アニメーターが成長し続けられる組織づくりhttps://animeanime.jp/article/2019/09/20/48477.html

非天赋型选手 - 请问您今天要来点兔子吗?人物设计奥田阳介简介

作者:lll/Anitama 封面来源:《请问您今天要来点兔子吗?》

《MEGAMI》9月号刊登了四位新晋年轻动画人物设计的访谈。这四位分别是《线上游戏的老婆不可能是女生?》人物设计矢野茜、《请问您今天要来点兔子吗?》的人物设计奥田阳介、《创圣的大天使LOGOS》的人物设计豆冢隆和《百武装战记》的人物设计田中纪衣。四位共同特征就是都非常擅长画美少女。通过这次访谈来详细介绍一下他们。

奥田阳介,动画公司M.S.C出身,现自由动画人。因为担当《请问您今天要来点兔子吗?》的人物设计和总作画监督而引起关注,同时因为《请问您今天要来点兔子吗?》的火爆人气继续参加第二季的制作。参与作监及总作监工作的作品有《NEW GAME!》、《高校舰队》、《天体的秩序》、《刀剑神域》等等。也是非常擅长画美少女的原画师。

其实大家大多数看到的动画人都是晋升迅速,很多入行四五年就开始担任重要职位,奥田的晋升相对来说是比较慢的,做了十多年才负责第一部人物设计的作品,通过这次访谈也可以知道非天赋选手是怎么一步步走上来。

不愿意学理工而投身动画

奥田阳介小学的时候就开始照着喜欢的漫画,临摹画一些东西了,比如《七龙珠》、《YAIBA》(青山刚昌在《名侦探柯南》之前连载的漫画)。后来受《EVA》的影响,开始买《NEWTYPE》和《ANIMAGE》关注动画情报,《EVA》之后特别喜欢《机动战舰抚子号》中出现的女角色,也正因为这样开始关注动画制作人了,记住了这片的人物设计后藤圭二,之后美少女动画越来越多,也逐渐产生创作的意向了。

到了大学的时候,学的是理工科,但他本人不擅长背公式,理工科对他来说不适合,于是就转向学动画做动画了。之所以没有选择漫画插画之类的其他绘画职业,是因为对于自己的想象创造世界观的能力没有信心,做动画的话就是纯粹拼实力,不需想太多。于是进入动画专门学校,学了两年之后进入了M.S.C,另外在专门学校学到的并没有他想象中的多,主要还是了解动画制作流程。

受到多方面的帮助

M.S.C经常接Production I.G的下请,但是由于关系比较铁,有很多厉害的IG动画师帮忙,比如现在在P.A.Works的桥本昌和、关口可奈味和石井百合子、《Under the dog》的作监佐藤雅弘、《黑子的篮球》的监督多田俊介。

在M.S.C做了一两年的動画。M.S.C的规定是每月能产600张画就让升原画,当时做的是《我们这一家》(《あたしンち》),因为人设比较简单,不过公司方针是做《网球王子》,不过做《网球王子》那种人物复杂的肯定一个月产不了600张,于是疯狂做《我们这一家》升上了原画,升上原画之后不久就接触到了作画监督的工作,也是在这个时候离开了M.S.C。

因为这时候和他同代的人已经做上了人物设计了,心有不甘,于是想去外面以便获得更多机会。后来做《偶像大师》的时候认识的人介绍他去了Production I.G,虽然去了但是身份还是freelancer,借一下座位的性质,别人请你去做什么,就去做什么,有点浪人的性质,不过也借此机会遇到了很多人,获得了很多经验。

印象比较深刻的是在A-1 Pitcture做《刀剑神域》的时候,总作监足立慎吾对待作品非常有热情,直接住在公司里干活,其他工作人员看在眼里也更有动力了,另外《刀剑神域》的作监团队基本都是和奥田差不多的年纪,他们的表现也激励了奥田,某些那时候一起工作的人,现在关系还很好。

奥田个人觉得自己最擅长画类似《迷糊餐厅》这样,日常内容同时出现和女性角色有关的动画。

实力被信赖而获得第一次人物设计的机会

接手《请问您今天要来点兔子吗?》的人物设计真是一件非常意外的事情,之前有合作过的WHITE FOX的社长加藤晋一郎直接找奥田并交给他《请问您今天要来点兔子吗?》的原作漫画,直接说“人物设计就拜托”。奥田当然很惊讶,因为他之前从来没做过人物设计,就问到是不是还要参加测试和竞选,加藤回答不需要测试,这就是最终决定了。对于能予这个机会,奥田非常感激。

做人物设计的时候,奥田还是最注重还原可爱的风格,尽量不表现出自己的个性,另外原作Koi也参与了监修,修改后才是我们看到的人物。

另外合作时间很长的足立慎吾在奥田离开A-1 Pitcture去WHITE FOX做《请问您今天要来点兔子吗?》的时候,还特意给奥田开了个小灶,关于技术方面的不多,更多的是对于作品应该有的态度、总作监的工作职责、以及如何和其他Staff相处等等。

关于最近有没有关注的画可爱的美少女比较好的原画师,奥田提到在《天体的秩序》中合作的秋谷有纪惠,作为女性原画师但是画出来的角色非常抓男性的眼球,能表现人物设定中没有的色气出来。

谈到今后的目标,奥田则是非常务实,因为当时《请问您今天要来点兔子吗?》第二季还没有完成,所以还是觉得先应该把这部片做好,尽量争取多检查一些卡。

作为动画人如何进步方面,奥田认为还是坚持和耐心是最重要的,他也有过想放弃的时候,不过坚持下来了才能走到这步。画的方面,奥田觉得在保证大量产出的同时上进心也非常重要,思考如何画得更好,有了这个目标的情况下,再大量的练习,这样水平就能进步。

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游族宣布投资动画重神机潘多拉二次元布局延伸新领域

11月17日,游族网络正式宣布投资中日合作动画连续剧《重神机潘多拉》,成为该项目最大投资商之一。游族网络作为制作委员会的一员,拥有本IP游戏研发方面的全球范围授权,计划推出由《重神机潘多拉》改编的游戏产品,实施影游联动,同时也在寻求有意向的合作方共同打造新的游戏产品。

图1 游族网络宣布投资动画《重神机潘多拉》

《重神机潘多拉》是由日本动画公司SATELIGHT负责制作,游族网络参与投资,中国海天云龙文化传媒参与策划、投资、出品的中日合作动画项目,预定2018年4月全球同步播出。该动画项目为《超时空要塞》系列缔造者河森正治的最新原创企划,并由其本人担任原作、总导演以及机体设定,具备极大的IP潜力。SATELIGHT是日本知名动画公司,代表作品包括《超时空要塞》系列、《创圣的大天使》系列、《战姬绝唱》系列等,具备强大的动画制作实力,人气声优东山奈央、前野智昭担纲《重神机潘多拉》主要角色配音,后续还将公布其他一线声优和专业音乐团队,制作演出班底堪称豪华。

图2 中日合作动画项目《重神机潘多拉》

近年来,动画制作的中日合作模式从探索走向成熟,所创作的动画产品的质量与人气逐步提高,《重神机潘多拉》作为在此基础之上打造的中日大型合作项目更是特点鲜明。作为该动画连续剧的策划出品方,海天云龙除了选择与业界顶级导演直接对接,还为《重神机潘多拉》选定极具特色的中国山川城市作为剧情展开的大舞台,在作品中融入更多的中国文化元素,实现中国文化向海外输出与本土市场拓展的“双赢”。游族网络作为中国领先的互动娱乐供应商,则会利用既有的IP管理工程及资源优势,通过研发泛娱乐IP产品等方式,助力《重神机潘多拉》的IP化打造。

图3 《重神机潘多拉》中融入诸多中国元素

游族首席运营官陈礼标曾表示:“中国作为全球最大的游戏市场,任何世界顶级IP都不容错过,特别是在游戏与IP深度合作常态化的当下,跨国IP合作模式日渐成熟,为这些IP进入中国市场,牵手本土游戏厂商奠定了良好的产业基础。”《重神机潘多拉》是知名动画导演操刀的原创作品,与游族网络优选、顶级与全球化的IP选择标准不谋而合。此外,《重神机潘多拉》作为日系动画作品所具备的二次元属性及二次元受众,也将对游族网络二次元战略布局起到重要的拓展延伸作用。游族网络从2016年宣布代理日系女性向游戏《刀剑乱舞-ONLINE-》正式入局二次元,并在该领域成果颇丰。除了成功将《刀剑乱舞-ONLINE-》运营至女性向头部产品外,未来还将推出《猎龙计划》《嘣战纪》等多款二次元细分精品。本次投资《重神机潘多拉》动画项目,不仅是看重《重神机潘多拉》本身所具备的IP价值,更作为公司二次元布局在游戏以外领域的首次拓展而意义非凡。

游族网络股份有限公司(SZ.002174)简介:

游族网络股份有限公司(SZ.002174)成立于2009年,是全球领先的互动娱乐供应商,开发了包括《少年三国志》、《三十六计》、《大皇帝》、《女神联盟》和《盗墓笔记》在内的多款收入过亿的游戏。其中《女神联盟》系列作品在2014年和2016年被Facebook评为“年度最佳游戏”。西方魔幻题材手游《狂暴之翼》在全球104个国家及地区进入畅销榜前10,目前已是由中国研发的海外市场收入最高的ARPG游戏。

中国海天云龙(厦门)文化传媒有限公司简介:

海天云龙是国际化动漫产业集成开发商,通过广泛的国际合作,整合各自的优势资源,推动中国原创动漫发展,促进民族动漫作品走向世界。公司拥有高端专业创作团队,集创意策划、影视制作发行、品牌授权、动画衍生品开发制造销售为一体,覆盖动漫全产业链。已与国内及日美业界知名企业尤其是众多的知名导演、剧本家、制片人建立长期稳定友好合作关系,致力于打造跨国优质资源深度结合及动漫规模化生产的平台,借以提升国产动漫品质,增进产量产能以应对急速发展的市场需求,成为促进中国动漫市场繁荣、推动更多中国优秀作品扬帆出海走向世界的重要力量。继《重神机潘多拉》系列之后,海天云龙的下部与国际知名导演的合作系列动画业已进入策划,将以每年创作一至两部大型作品的频度向二次元世界做出自己的贡献。

重神机潘多拉中文官网:www.project-pandora.cn

重神机潘多拉官方微博:

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